21 Cuốn Sách Nhà Hát Cho Danh Sách Đọc Mùa Hè 2026 Của Bạn

Mùa hè đã đến và không có thời điểm nào tốt hơn để tận hưởng ánh nắng mặt trời và đắm chìm vào một cuốn sách mới. Bạn thật may mắn, vì những tác giả hàng đầu của Broadway đã viết nên những tác phẩm kịch thú vị ở mọi thể loại. Từ tiểu sử sân khấu đến tiểu thuyết sân khấu; sách kịch cho trẻ em đến lịch sử sân khấu; hãy xem bộ sưu tập 21 cuốn sách Broadway mới cho danh sách đọc mùa hè 2026 của mọi yêu thích sân khấu. Đừng quên nghe playlist Broadway Summer Jams trong khi bạn đọc nhé!

Hãy kiểm tra các phát hành gần đây và xem các sách sắp ra mắt trong năm nay!

Hirschfeld's Icons: Một Cuốn Sách Chứa Tờ Rơi

By David Leopold
Có sẵn ngay bây giờ

Nhắc đến các biểu tượng, Al Hirschfeld gần như đã ghi lại tất cả từ thời đại của ông: Marilyn Monroe, Charlie Chaplin, Elvis Presley, Liza Minnelli, Julie Andrews, Sammy Davis Jr., Chita Rivera, Richard Pryor, Laurel và Hardy, và các anh em Marx. Các bức tranh của Hirschfeld trong một sự nghiệp diễn xuất kéo dài chưa từng có 80 năm thường trở thành những hình ảnh biểu trưng cho những nghệ sĩ này. Hirschfeld’s Icons chứa những bức chân dung của bậc thầy này về những biểu tượng, một số là những diễn viên, nghệ sĩ, nhạc sĩ, ngôi sao điện ảnh và truyền hình vĩ đại nhất của thế kỷ qua. Không có nghệ sĩ nào đã có một chỗ ngồi hàng đầu vào văn hóa đại chúng giống như Hirschfeld.

ĐẶT HÀNG NGAY

David Auburn Tập Hợp Các Vở Kịch

By David Auburn
Có sẵn ngay bây giờ

"Sức mạnh của các vở kịch của David Auburn nằm một phần ở chỗ các nhân vật của ông là mơ hồ, vận mệnh của họ không chắc chắn, không ít thì nhiều vì họ không rõ về chính mình. Họ thường có khả năng chối bỏ, không chắc chắn về bản thân và cách họ liên hệ với những người xung quanh." Chris Bigsby David Auburn, một tác giả đoạt giải Pulitzer và Tony, là một nhà viết kịch Mỹ không bao giờ ngừng viết những tác phẩm kịch thông minh và hấp dẫn, đối diện với những câu hỏi lớn. Trong bộ sưu tập tác phẩm của mình kéo dài 23 năm, các vở kịch nổi tiếng của ông được tập hợp lại lần đầu tiên, chứng tỏ ông là một trong những nhà biên kịch quan trọng nhất của thế hệ mình. Từ tác phẩm đoạt giải Pulitzer Proof (2000) đến tác phẩm Broadway mới nhất  Summer 1976, được xuất bản lần đầu tiên, bộ các tác phẩm này cung cấp cái nhìn tổng quan toàn diện về tác phẩm của Auburn cho Broadway và hơn thế nữa.

ĐẶT HÀNG NGAY

Thiết Lập Sân Khấu (Dàn Diễn Vs. Nhóm Kỹ Thuật)

By Lindsay Champion
Có sẵn ngay bây giờ

Câu chuyện đầy đủ về một buổi sản xuất kịch tại trường trung học cơ sở, được kể hoàn toàn từ quan điểm của những đứa trẻ ở hậu trường. Đây là High School Musical, từ phía sau sân khấu... mà không có trường trung học. Mỗi dàn diễn đều phụ thuộc vào nhóm kỹ thuật của nó. Nhưng chuyện gì xảy ra khi họ ghét nhau? Thiết Lập Sân Khấu là tác phẩm đầu tiên trong một bộ ba kể câu chuyện toàn bộ! Cô bé lớp 8 Ella Amani đã chờ đợi cả đời để trở thành quản lý sân khấu của buổi biểu diễn kịch của trường trung học, và đây là năm của cô! Theo cách nào đó, cô sẽ phải tìm việc cho Willow, người đang làm công việc kỹ thuật thay vì bị quản thúc, và Sebastian, một học sinh lớp 6 nhút nhát có chị gái là ngôi sao của chương trình. Cô sẽ phải quản lý Kevin, cậu bé mới lạ vụng về bị học ở nhà trên một chiếc thuyền, và Levi, bạn thân của cô, người từng tâm sự với cô mọi thứ. Nhưng, Ella khá tin rằng cô có thể xử lý nhóm kỹ thuật. Đoàn diễn? Đó là một câu chuyện khác. Họ không biết ơn, đối xử với nhóm như những người phục vụ, và khi Ella cuối cùng phản ứng lại, họ bắt đầu chơi khăm! Thiết Lập Sân Khấu là cái nhìn hậu trường về drama của câu lạc bộ kịch từ góc độ của nhóm kỹ thuật.

ĐẶT HÀNG NGAY

Kỹ Thuật Sân Khấu Dành Cho Những Người Không Nghề Kỹ Thuật

By Drew Campbell và Joel Brandwine
Có sẵn ngay bây giờ

Không phải ai muốn làm sân khấu cũng là một kỹ sư, nghệ sĩ hình ảnh hay kỹ thuật viên tự nhiên. Hơn hai mươi năm qua, Kỹ Thuật Sân Khấu Dành Cho Những Người Không Nghề Kỹ Thuật đã là tài nguyên hàng đầu cho các nghệ sĩ sân khấu cần hiểu rõ các khía cạnh kỹ thuật của nghề của họ mà không bị lạc trong chúng. Trong lần xuất bản sửa đổi hoàn toàn này, hướng dẫn phổ biến đã thêm một chương mới về sản xuất video và nâng cao phạm vi của nó về âm thanh kỹ thuật số, ánh sáng LED và hệ thống điều khiển buổi biểu diễn, tất cả đều được giải thích theo phong cách dễ tiếp cận đã giữ cuốn sách này trong túi của các chuyên gia trong ngành và cả người mới tập chơi trong nhiều năm.

ĐẶT HÀNG NGAY

David Friedman, Những Câu Chuyện Trong Cuộc Đời Tôi

By David Friedman
Có sẵn ngay bây giờ

Trong nhiều thập kỷ, David Friedman đã làm cho mọi người cười, khóc và tin vào sự tốt bụng—thông qua những bài hát mang lại hy vọng, sự chữa lành và sự hài hước từ các sân khấu Broadway và các bộ phim Disney yêu thích; tại các phòng thu âm với các nghệ sĩ như Diana Ross, Barry Manilow, và Nancy LaMott; và thông qua những giáo lý siêu hình mà ông chia sẻ với khán giả trên toàn quốc. Bây giờ, trong bộ sưu tập không thể cưỡng lại này, ông tiết lộ những câu chuyện đằng sau gần một ngàn khoảnh khắc đã định hình cuộc đời đáng chú ý của ông: những câu chuyện về gia đình, bạn bè và danh tiếng; niềm vui và nỗi đau; sự hài hước và sự duyên dáng... với một lượng gossip và tiếng cười rộng rãi trên đường đi.

ĐẶT HÀNG NGAY

Mỗi Điều Tuyệt Vời: Phiên Bản Broadway 2026

By Duncan MacMillan, với Jonny Donahoe
Có sẵn ngay bây giờ

Nếu bạn sống một cuộc đời dài và đến cuối nó mà không một lần cảm thấy chán nản tột độ, có lẽ bạn chưa thực sự chú ý. Bạn bảy tuổi. Mẹ bạn ở bệnh viện. Bố nói bà đã "làm điều ngu ngốc". Bà ấy khó khăn để vui vẻ. Bạn bắt đầu lập danh sách mọi thứ tuyệt vời về thế giới. Mọi điều xứng đáng để sống. Bạn để nó trên gối của bà. Bạn biết bà đã đọc nó vì bà đã sửa lỗi chính tả của bạn. Một đứa trẻ cố gắng giảm bớt sự trầm cảm của mẹ bằng cách tạo ra danh sách tất cả những điều tuyệt vời trên thế giới. Khi lớn lên, khi danh sách phát triển, chúng nhận ra ý nghĩa sâu sắc của nó trong cuộc sống riêng của họ. Từ nhà văn từng được đề cử Olivier Duncan MacMillan (People, Places and Things), Mỗi Điều Tuyệt Vời là một bộ phim về những nỗ lực mà chúng ta sẽ làm cho những người mình yêu thương.

ĐẶT HÀNG NGAY

CHƯƠNG TRÌNH DIỄN VIÊN TUYỆT VỜI Các Đoạn Độc Diễn Cho Thanh Thiếu Niên

By Casey Connors
Có sẵn ngay bây giờ

Phát triển sự tự tin, phạm vi cảm xúc, và kỹ năng biểu diễn với bộ sưu tập 30 đoạn độc diễn kịch bản gốc dành cho các diễn viên thanh thiếu niên từ 13 đến 18 tuổi.
Chương Trình Diễn Viên Tuyệt Vời: Các Đoạn Độc Diễn Kịch Cho Thanh Thiếu Niên có các kịch bản hiện đại và sẵn sàng biểu diễn được thiết kế cho các buổi thử vai, lễ hội kịch, cuộc thi diễn thuyết, lớp diễn xuất, kỳ thi, và đào tạo sân khấu. Mỗi đoạn độc diễn mang đến cơ hội cho các diễn viên khám phá nhân vật, cảm xúc, kể chuyện, và Sự Hiện Diện Trên Sân Khấu trong khi xây dựng các kỹ năng biểu diễn quý giá. Bên trong, bạn sẽ tìm thấy: 30 đoạn độc diễn kịch bản gốc, Các chủ đề hiện đại và dễ gây liên hệ, Tài liệu biểu diễn sẵn sàng cho thử vai, Kịch bản phù hợp cho các lễ hội, trường học, và buổi trình diễn, Cơ hội để phát triển tính chân thực cảm xúc và công việc nhân vật, Các tài nguyên thiết thực cho giáo viên, huấn luyện viên, và diễn viên, Một bổ sung quý giá cho mỗi lớp học diễn xuất, thư viện sân khấu, và bộ sưu tập của các diễn viên trẻ đầy triển vọng.

ĐẶT HÀNG NGAY

Khoảnh Khắc Đập Đá: Những Bài Tiểu Luận Của Những Người Yêu Sân Khấu

By Phillip Sprayberry
Có sẵn ngay bây giờ

Trong trung tâm của cuộc trò chuyện, luôn có một câu chuyện. Những người yêu sân khấu yêu những câu chuyện—sau cùng, sân khấu có phải được xây dựng trên những câu chuyện không? Trong 80 bài tiểu luận của 40 tác giả chia sẻ tình yêu sâu sắc đối với sân khấu, Khoảnh Khắc Đập Đá– Những Bài Tiểu Luận Của Những Người Yêu Sân Khấu đã ghi lại những câu chuyện của họ: những khoảnh khắc mà họ cảm thấy xứng đáng được nhớ và chia sẻ.Khoảnh Khắc Đập Đá không phải là những ngôi sao Broadway, những đạo diễn/choreographers đang trên đà nổi, hay những người nổi tiếng trên mạng xã hội. Họ là những người yêu thích sân khấu—diễn viên, nghệ sĩ sáng tạo, kỹ thuật viên, và những người đi xem kịch yêu thích và duy trì hình thức nghệ thuật. Một số đã có sự nghiệp trong sân khấu, nhưng phần lớn là những người hùng vô danh kéo dây phía sau sân khấu, theo đuổi đạo cụ, may vá. Họ là những thiếu niên 16 tuổi với móng tay đính sequins thương lượng một công cụ điện lần đầu tiên. Họ là các ông bố gái trao đổi bộ đồ công sở để mặc quần jeans dính sơn vào tối thứ Sáu. Họ là những người trưởng thành cuối cùng trả lời cuộc gọi tham gia thử vai sau nhiều năm tự hỏi "điều gì sẽ xảy ra?”. Họ là những người trong khán giả, mua vé và giữ cho sân khấu sống động.

ĐẶT HÀNG NGAY

Tuần Kỹ Thuật (Dàn Diễn Vs. Nhóm Kỹ Thuật)

By Lindsay Champion
Có sẵn 30 tháng 6, 2026

Trong phần tiếp theo của Thiết Lập Sân Khấu, chỉ còn một tuần đến đêm khai mạc của Curie: The Musical, và mọi thứ đang rối tung ở hậu trường. Cảnh set đã sụp đổ, tai nghe của nhóm không hoạt động, và Ella, quản lý sân khấu, vừa nghỉ việc trong cơn giận dữ. Dàn diễn và nhóm kỹ thuật đang chơi khăm nhau, và Willow, người điều khiển âm thanh, đang làm việc trên một kế hoạch sẽ biến cuộc feud thành một cuộc chiến toàn diện! Levi, người đứng đầu kỹ thuật, và Rosa, ngôi sao của chương trình, đang mắc kẹt ở giữa. Liệu họ có thể đoàn kết dàn diễn và nhóm kỹ thuật kịp thời để thực sự tập luyện? Hay liệu sự hỗn loạn buộc họ phải đứng về một bên và phá hủy tình yêu của họ? Các giáo viên gọi đó là "tuần kỹ thuật". Các bạn trẻ gọi đó là "tuần cực hell". Dù gọi là gì, thì đó chính là tuần mà drama của câu lạc bộ kịch trở nên thật.

ĐẶT HÀNG NGAY

Một Cách Thức Rất Khác Thường: Maury Yeston và Con Đường Đặc Biệt Của Ông Đến Broadway và Hơn Thế Nữa

By Joshua Rosenblum
Có sẵn 1 tháng 7, 2026

Maury Yeston, nhạc sĩ và tác giả lời bài hát được yêu thích trong các vở nhạc kịch đoạt giải Tony như Nine, Titanic, và Grand Hotel, chưa từng là đối tượng của một nghiên cứu toàn diện về sự nghiệp và công việc của ông cho đến nay. Bây giờ, thông qua văn bản toàn diện này, độc giả sẽ có thể cảm nhận đầy đủ phạm vi hoạt động của Yeston và vị trí của ông trong lịch sử nhạc kịch. Một Cách Thức Rất Khác Thường là một bản ghi sự nghiệp kết hợp với sự xem xét kỹ lưỡng về một số sáng tác đáng chú ý nhất của Yeston, bao gồm các bài hát từ các vở nhạc kịch nổi tiếng của ông cũng như các tác phẩm ít được biết đến hơn. Joshua Rosenblum cung cấp những câu chuyện từ hậu trường của các buổi diễn Broadway của Yeston và đánh giá các bài hát của ông với những phân tích tiết lộ mà cả nhạc sĩ và độc giả không chuyên đều có thể thưởng thức. Ngoài việc được tiếp cận đầy đủ với kho lưu trữ của nhà soạn nhạc, tác giả đã thực hiện hơn một chục cuộc phỏng vấn với Yeston, một người đối thoại đặc biệt, duyên dáng và ánh sáng, người cung cấp những hiểu biết quý giá về công việc và quy trình sáng tạo của mình. Cuốn sách cũng làm nổi bật những nhân vật nghệ thuật nổi tiếng và những cộng sự đã đóng vai trò nổi bật trong cuộc sống của Yeston, bao gồm Stephen Sondheim, Placido Domingo, Federico Fellini, Jane Krakowski, Alan Jay Lerner, Yo-Yo Ma, Alan Menken, Mike Nichols, Barbra Streisand, Tommy Tune, và Jonathan Tunick. Như một phần thưởng, "Lời Khuyên Đến Các Nhà Soạn Nhạc Trẻ", bài diễn thuyết huyền thoại của Yeston, được bao gồm đầy đủ như một phần phụ lục.

ĐẶT HÀNG NGAY

Quá Nóng: Kiss Me, Kate & Việc Tạo Ra Và Tái Tạo Một Nhạc Kịch Broadway

By Hannah Robbins
Có sẵn 1 tháng 7, 2026

Khi Kiss Me, Kate ra mắt trong buổi biểu diễn thử nghiệm đầu tiên, tương lai của nó không chắc chắn chút nào. Được nghĩ ra và dàn dựng trong chỉ chín tháng hợp tác căng thẳng, đôi khi hỗn loạn, chương trình là một cuộc thử nghiệm táo bạo: một vở nhạc kịch ẩm với một sự hài kịch Shakespeare. Nhưng khi các đánh giá được công bố, mọi nghi ngờ đều biến mất. Buổi biểu diễn là một thành công, trở thành tác phẩm sân khấu thành công nhất của cả Cole Porter và bộ đôi biên kịch Sam và Bella Spewack. Tuy nhiên, Kiss Me, Kate chưa từng thiếu sự tranh cãi. Ở trung tâm, chương trình là một câu chuyện hài kịch hồi hộp xoay quanh một vở kịch trong một vở kịch, chuyển thể từ The Taming of the Shrew của Shakespeare. Lựa chọn đó đã từ lâu khiến mọi người xem xét một cách kỹ lưỡng. Từ những buổi biểu diễn đầu tiên đến những lần phục hồi gần đây nhất, Kiss Me, Kate đã khơi dậy thảo luận về việc thích nghi, chính trị giới tính, và các sở thích nghệ thuật tiến hóa của khán giả. Từ buổi ra mắt vào năm 1948 cho đến lần phục hồi kỷ niệm 75 năm của nó, nhạc kịch này đã được cả khen ngợi và phê bình, phản ánh các quan điểm văn hóa chuyển động và các cảm quan nghệ thuật.

ĐẶT HÀNG NGAY

Tuổi Trẻ Đen Queer Trên Sân Khấu Nhạc Kịch

By La Donna L. Forsgren
Có sẵn 3 tháng 7, 2026

Tuổi Trẻ Đen Queer Trên Sân Khấu Nhạc Kịch cung cấp một cái nhìn mới về sự sáng tạo của các nghệ sĩ nhạc kịch nữ người Mỹ gốc Phi hiện đại, những hình ảnh của họ về tuổi trẻ đen, và những khán giả nữ như queer gốc Phi tương tác với công việc của họ. Tạo ra một mô hình mới cho thực tiễn nữ quyền queer gốc Phi, La Donna L. Forsgren tương tác với lĩnh vực nghiên cứu nhạc kịch, phê bình nữ quyền queer gốc Phi, nghiên cứu tiếp nhận, nghiên cứu tuổi trẻ gốc Phi, và nghiên cứu phim và truyền hình, chỉ trích các khoảng trống và im lặng trong các lĩnh vực này. Mỗi chương sử dụng phê bình nữ quyền queer gốc Phi và lý thuyết tiếp nhận về văn hóa đại chúng để hiểu những ý nghĩa và niềm vui mà khán giả queer gốc Phi tìm thấy trong các buổi trình diễn nhạc kịch phổ biến do phụ nữ gốc Phi tạo ra. Thông qua các đọc không đồng ý từ 20 sản phẩm nhạc kịch hiện đại—từ các hit Broadway như The Color Purple và buổi phát sóng truyền hình của The Wiz Live! đến nhạc kịch gospel được ít nghiên cứu nhưng phổ biến Mama, I Want to Sing!—Forsgren chứng minh cách các giao điểm trong danh tính của phụ nữ gốc Phi thúc đẩy khả năng của họ để (đôi khi) lật đổ và phá vỡ heterocentrism, phân biệt giới tính, và sự ưu việt văn hóa người da trắng trong các chế độ sản xuất sân khấu. Như vậy, Tuổi Trẻ Đen Queer Trên Sân Khấu Nhạc Kịch đặt công việc nghệ thuật của phụ nữ gốc Phi như là một thành phần quan trọng của thể loại giải trí phổ biến có chính trị và làm cho khán giả nữ như queer gốc Phi trở nên dễ nhận biết.

ĐẶT HÀNG NGAY

Barrymore: Cuộc Sống Huy Hoàng, Bão Tố Của Hoàng Tử Diễn Xuất Nước Mỹ

By Terry Chester Shulman
Có sẵn 21 tháng 7, 2026

Mặc dù nhiều người biết đến tên Barrymore nhờ nữ diễn viên và người dẫn chương trình Drew Barrymore, di sản phong phú của gia đình trên sân khấu và màn ảnh đã có từ thế kỷ 19. Có lẽ không ai hiểu rõ hơn những áp lực của một triều đại gia đình như John Barrymore, người con út trong số ba người con của gia đình Maurice Barrymore. Trong Barrymore: Cuộc Sống Huy Hoàng, Bão Tố Của Hoàng Tử Diễn Xuất Nước Mỹ, Terry Chester Shulman khám phá câu chuyện của gia đình John Barrymore, những điều thầm kín của các sản phẩm Hollywood và Broadway của ông, và những nguy hiểm của danh tiếng và sự thịnh vượng. Những câu trích dẫn trực tiếp từ các buổi biểu diễn, thư từ, nhật ký, và các nguồn khác phác họa Barrymore như một thiên tài sáng tạo đã phải đối mặt với những ám ảnh cá nhân và, mặc dù gặp nhiều khó khăn, đã để lại dấu ấn không thể xóa nhòa trên sân khấu và màn ảnh rộng—điều mà ngày nay vẫn còn được cảm nhận.

ĐẶT HÀNG NGAY

The Balusters: Phiên Bản Broadway

By David Linsay-Abaire
Có sẵn 21 tháng 7, 2026

Được đề cử cho năm giải Tony 2026, bao gồm Giải Kịch Hay Nhất “Lindsay-Abaire đã thực hiện một dịch vụ quý giá, xóa bỏ một số sự thiếu hiểu biết khiến quá nhiều người trong chúng ta khó tưởng tượng được thế giới còn lại sống như thế nào.” —Sylviane Gold (New York Times) về Good People. Hiệp hội Vernon Point có thể được mô tả như một đám đông rất thẳng thắn. Họ nổi tiếng với việc chăm sóc kỹ lưỡng nơi trú ẩn của họ—từ thanh lan can đến thùng rác, không vi phạm nào không được ghi lại. Dù vậy, không ai chuẩn bị cho cuộc chiến giữa hàng xóm diễn ra khi một người mới đưa ra một gợi ý không thể tưởng tượng được: một biển báo dừng, ngự trị trên con phố đẹp nhất của khu vực. Một vở kịch náo nhiệt khám phá những cảm xúc lớn, The Balusters là một sự châm biếm thời hiện đại về những gì xảy ra khi cộng đồng thay đổi nhanh hơn những người cư trú trong đó.

ĐẶT HÀNG NGAY

Chỉ Đạo Trong Nhạc Kịch: Một Hướng Dẫn Thiết Yếu

By Joe Deer
Có sẵn 23 tháng 7, 2026

Chỉ Đạo Trong Nhạc Kịch cung cấp một hướng dẫn toàn diện sẽ trang bị cho các đạo diễn triển vọng mọi kỹ năng cần thiết để hướng dẫn một buổi biểu diễn từ đầu đến cuối. Phiên bản mới này và được sửa đổi đầy đủ bao gồm kiến thức mới nhất trong ngành, các ví dụ về nhạc kịch hiện đại từ khắp nơi trên thế giới, và các phần mới tập trung vào Lựa Chọn Hiện Đại, danh tính, và điều phối sự thân mật. Từ ý tưởng đầu tiên và hợp tác với các nhà thiết kế và dàn diễn, qua các buổi tập và sản xuất kỹ thuật đến buổi diễn cuối cùng, Joe Deer bao quát toàn bộ lĩnh vực. Cách tiếp cận thuận tiện và thiết thực của Deer sử dụng các phương pháp đã chứng minh, có thể lặp lại để xử lý tất cả các khía cạnh của một sản phẩm. Mục tiêu ở mỗi giai đoạn là làm việc cùng nhau, sử dụng những hiểu biết từ các đạo diễn thành công, có kinh nghiệm để giải quyết các vấn đề chung và tìm ra giải pháp.

ĐẶT HÀNG NGAY

Jazzed: Jack Cole và Điệu Nhảy Mỹ Thế Kỷ Hai Mươi

By Debra Levine
Có sẵn 11 tháng 8, 2026

Vũ công và biên đạo múa nổi tiếng Jack Cole (1911–1974), tên khai sinh là John Ewing Richter, là một nghệ sĩ độc nhất vô nhị đã khởi xướng một phong cách nhảy jazz kịch tính cuốn hút mãi mãi xóa bỏ những bước nhảy đa năng của vaudeville. Sự nghiệp đặc trưng bốn thập kỷ của Cole bao gồm việc biên đạo cho sân khấu, màn ảnh, và buổi biểu diễn tại câu lạc bộ của ông bắt đầu trong Thế Chiến Đại Khủng Hoảng. Ông đã biến đổi những điệu nhảy hiện đại đầu tiên bằng cách thêm các yếu tố góc cạnh, nhịp điệu, và cô lập cơ thể từ những điệu nhảy Ấn Độ, Mỹ Latinh, Châu Phi, và Caribê. Với ngôn ngữ đơn giản và nghiên cứu vô song được lấy từ các lưu trữ phim và nghệ thuật, sự kiện công cộng, hồi ký và các cuộc phỏng vấn, Jazzed đưa độc giả vào một hành trình qua các chuyển đổi cá nhân và nghề nghiệp của Cole. Tác giả Debra Levine không chỉ tập trung vào sự nghiệp biên đạo của Cole tại MGM, Columbia Pictures, và Twentieth Century-Fox mà còn phơi bày những chi tiết về sự đào tạo cuồng nhiệt của ông, những cuộc chiến với trầm cảm và nghiện rượu, xu hướng bạo lực của ông, và những trải nghiệm với sự bài ngoại. Levine tách biệt sự thật và hư cấu để cung cấp một tiểu sử thú vị, sâu sắc về người cách mạng điệu nhảy mà thương hiệu nhảy jazz kịch tính độc đáo của ông vẫn còn réo rắt trong các câu lạc bộ đêm, video âm nhạc, và nhạc kịch ngày nay.

ĐẶT HÀNG NGAY

Nhạc Kịch Mỹ Trong Bối Cảnh Lịch Sử: Từ Cách Mạng Mỹ Đến Thế Kỷ 21

By Thmas A. Greenfield
Có sẵn 20 tháng 8, 2026

Nhạc kịch không phải là điều lạ đời khi đưa các sự kiện lịch sử lên sân khấu: từ việc ký tên vào Tuyên Ngôn Độc Lập năm 1776 và Tổng thống đầu tiên "dân túy" trong Bloody Bloody Andrew Jackson, cho đến phong trào chống lại chiến tranh Việt Nam trong Hair và cuộc đình công của nhóm quảng bá trong Newsies; hình thức âm nhạc lâu nay đã khám phá và được lấy cảm hứng từ câu chuyện Mỹ. Tiếp nối thành công của nhạc kịch ăn khách Hamilton (2015) đã chuyển đổi cách lịch sử Hoa Kỳ từ trước đến giờ được dạy và viết. Ấn bản thứ hai của Nhạc Kịch Mỹ Trong Bối Cảnh Lịch Sử mang đến cho học sinh một cái nhìn mới về nhạc kịch dựa trên lịch sử, cung cấp một tóm tắt, cái nhìn tổng quan về sự tiếp nhận của giới phê bình và khán giả, cùng bối cảnh lịch sử và phân tích cho 21 nhạc kịch.

ĐẶT HÀNG NGAY

Fandom Trong Nhạc Kịch 

By Jessica Hillman-McCord
Có sẵn 20 tháng 8, 2026

Từ việc nghe các Album Diễn Diễn Gốc suốt ngày trong tầng hầm, đến việc cắm trại qua đêm để có được vé hàng đầu vào Rent, đến việc crowdsourcing các nhạc kịch mới và tương tác với các nghệ sĩ trên TikTok, các hoạt động mà một fan nhạc kịch tham gia đã thay đổi đáng kể theo thời gian, nhưng tình yêu và đam mê ở trung tâm trải nghiệm vẫn giữ nguyên. Fandom Trong Nhạc Kịch đi sâu vào vũ trụ của fandom nhạc kịch, điều tra các cộng đồng năng động của nó. Cuốn sách này theo dõi bối cảnh lịch sử của fandom và sau đó xem xét những gì hiện nay có nghĩa là trở thành một fan hâm mộ nhạc kịch, khi văn hóa fan chuyển hướng sang kỹ thuật số.

ĐẶT HÀNG NGAY

Bản Duet Khó Lớn Của Chúng Tôi: Cảm Hứng Từ Andrew Lloyd Webber's Phantom of the Opera

By Erin A. Craig
Có sẵn 1 tháng 9, 2026

Được tái biểu diễn của Andrew Lloyd Webber's Phantom of the Opera, tập trung vào Christine Daaé khi cô vươn tới danh tiếng trong khi bị chia rẽ giữa tình yêu, tham vọng, và những bí mật ám ảnh của nhà hát. Cô không chỉ là giọng hát mà ông đã hình thành… Một soprano đang nổi lên với món quà mà cô chỉ mới học để hoàn thiện, Christine Daaé đã bước vào thế giới lấp lánh của Opera Populaire với khao khát tìm thấy mục đích của mình. Thay vào đó, cô thấy mình bị mắc kẹt giữa hai người đàn ông từ chối để cho cô trượt vào dàn hợp xướng. Một người là Raoul, người bạn thời thơ ấu của cô chuyển thành người hâm mộ trung thành, cung cấp cho cô một tương lai đầy ấm áp, an toàn và tình yêu mà cảm giác như ánh sáng mặt trời. Người còn lại là một nhân vật bí ẩn đeo mặt nạ ẩn sâu dưới nhà hát: The Phantom. Tài năng, obsession của ông, và sự gắn bó nguy hiểm với việc nuôi dưỡng tài năng của Christine ignites một đam mê đen tối và phức tạp trong trái tim cô. Khi Christine tỏa sáng, căng thẳng giữa Raoul và The Phantom cũng tăng lên. Cô phải quyết định ai là người mà cô là khi rèm hạ xuống—và điều gì cô sẵn sàng đánh đổi cho cuộc sống mà cô mong muốn. Đặt trong thế giới lãng mạn bao la của Andrew Lloyd Webber's Phantom of the Opera, Bản Duet Khó Lớn Của Chúng Tôi cho phép Christine Daaé đứng trung tâm để kể câu chuyện riêng của cô: mãnh liệt, đầy cảm xúc, và không thể quên.

ĐẶT HÀNG NGAY

Hành Trình Đến Đạo Diễn Và Biên Đạo Vũ
… và Hơn Thế Nữa: Một Hướng Dẫn Ngành Cho Các Nhà Thực Hành Và Nghệ Sĩ

By Richard J. Hinds
Có sẵn 3 tháng 9, 2026

Đằng sau mỗi nhạc kịch West End và Broadway đang diễn ra ở London và New York, cũng như các chương trình trên khắp thế giới và đang lưu diễn, là một đội ngũ những nhà sáng tạo liên kết đang giữ cho chúng sống động. Nhưng làm thế nào ai đó trở thành vai trò đa diện này, và những kỹ năng nào mà họ cần để thành công? Trở thành một đạo diễn hoặc biên đạo vũ là một vai trò toàn diện đòi hỏi sự ngoại giao, sáng tạo, tổ chức, sự tinh tế và hiệu quả; cuốn sách này là hướng dẫn toàn diện đầu tiên được viết để giúp các nhà sáng tạo đang tìm kiếm nghề nghiệp hoặc làm việc tại đây tìm ra con đường vào phần thiết yếu này của hệ sinh thái ngành sân khấu. Học hỏi từ một chuyên gia trong ngành có nhiều năm kinh nghiệm trong lĩnh vực này, và thu về kiến thức về mọi khía cạnh của vai trò liên kết. Dù bạn là một nhà tạo tác trẻ tuổi đang tìm kiếm cơ hội trong lĩnh vực này hay một chuyên gia dày dạn đang tìm cách chuyển giao, cuốn sách này sẽ dễ dàng tiếp cận và liên quan đến mọi người.

ĐẶT HÀNG NGAY

Chúc Ngủ Ngon, Sân Khấu Thành Công: Cuộc Sống Với Những Người Cha Broadway

By Bret Shuford
Có sẵn 8 tháng 9, 2026

Cha mẹ đi đâu khi họ bước ra ngoài cửa cho công việc? Trong cuốn sách tranh đầy sức sống, một cậu bé đáng yêu có hai ông bố làm nghề rất đặc biệt—họ là nghệ sĩ Broadway! Ban ngày, hai người này cũng giống như bất kỳ bậc phụ huynh nào. Họ làm việc nhà, giúp đỡ công việc, và cho nhiều cái ôm và nụ hôn. Nhưng vào ban đêm, họ lên sân khấu, khoác lên mình những bộ trang phục cầu kỳ và múa hát cho hàng nghìn khán giả. Từ Bret Shuford, một vũ công Broadway và đồng sáng tạo của hiện tượng truyền thông xã hội Broadway Husbands, câu chuyện ngọt ngào này là một bức thư tình gửi đến sân khấu và là một lời tri ân dành cho những bậc phụ huynh làm hết sức mọi thứ. Hoàn hảo cho các gia đình yêu thích sân khấu, những nghệ sĩ trẻ đầy triển vọng, và bất kỳ ai tin vào phép màu của việc là chính mình, cuốn sách đầy cảm động này là một lời kỷ niệm về gia đình, sự sáng tạo, và tình yêu vô điều kiện.

ĐẶT HÀNG NGAY