Минуло понад двадцять років відтоді, як Мері Циммерман востаннє ставила виставу офф- або на Бродвеї. Вона швидко зазначає, що впродовж цього часу перебувала в Нью-Йорку — вона режисерувала кілька опер для Метрополітен Опера — але це зовсім не применшує важливості її повернення в офф-Бродвей у ролі режисерки Дженніфер Нетлс у мюзиклі Giulia: Отруйна королева Палермо, рідкісному новому мюзиклі за участю лауреатки стипендії МакАртура.
„У мене дуже високі амбіції для кожної вистави, яку я роблю з мистецької точки зору, але я не виросла з цим прагненням бути тут“, — сказала режисерка з Іллінойсу, чиє залучення в місцеву спільноту включає статус Художньої асоціатки Goodman Theatre, членство в Lookingglass Theatre Company та професорку студій продуктивності в Північно-західному університеті. „Я люблю працювати в Нью-Йорку. Це справді весело. Але мій дім — це мій дім, і я дуже коренева там. Важко про це говорити, бо не хочеться ображати ньюйоркців натяком, що, можливо, кожна людина на планеті не зійде з розуму, якщо не зможе вести своє мистецьке життя тут. Але для мене це не було частиною рівняння.“
Проте немає сумніву, що коли Циммерман тут, вона справляє фурор. Вона одна з шести жінок, які отримали Тоні за найкращу режисуру вистави, і вона здобула цю нагороду за свій дебют на Бродвеї з Metamorphoses. Саме вона адаптувала міфи Овідія для цієї постановки, яка головним чином проходила у басейні. Після аншлагового показу офф-Бродвей вона перекочувала на Бродвей у 2002 році. До закриття у 2003 році вистава повернула 140% інвестицій. Вона й досі грається по всьому світу.
Циммерман найбільше відома адаптаціями класичних творів, таких як Metamorphoses, яку вона описала як „серце“ того, що робить. Незабаром після закриття цієї вистави на Бродвеї вона повернулася в офф-Бродвей з The Notebooks of Leonardo da Vinci — театральною адаптацією слів легендарного італійського вченого, винахідника та художника. Її пізніші адаптації не грали у місті, але серед них The Matchbox Magic Flute, The Steadfast Tin Soldier, Treasure Island, The Jungle Book (адаптовано за фільмом Disney та оригінальною історією), The White Snake та Argonautika. (Варто зазначити, що до Metamorphoses у неї були кілька нью-йоркських постановок, зокрема адаптація Arabian Nights для Manhattan Theatre Club.)
„Багато з тих старих творів, які я роблю, навряд чи зберігаються завдяки змові вчителів англійської мови“, — зауважила вона. „Якщо б вони були нудними, якщо б не мали що сказати нам, вони зникли б у невідомості. Але вони про те, що не змінюється: тобто, що ми маємо померти, що наше життя не повністю у нашому контролі, що трапляються випадковості, зміни у нашому житті, примусові зміни — усе це про Metamorphoses. Вони постійно до нас звертаються.“
Чимало її робіт виконані з командою дизайнерів Metamorphoses: сценограф Деніел Остлінг (Daniel Ostling), дизайнерка костюмів Мара Блюменфельд та світловий дизайнер Т. Дж. Геркенс. Саме тому її постановки мають відмінний стиль — тонку, ефірну красу, що наче пронизана у її адаптаціях.
Остлінг і Геркенс повернулися і для Giulia. Всі троє працювали над традиційними мюзиклами Циммерман, які я бачив раніше — The Jungle Book та Guys and Dolls.
Коли вона режисерує чужі твори, Циммерман каже, що насамперед її має привернути сюжет чи матеріал.
„Люди цього не дуже знають, але якщо хочуть, щоб я прийшла ставити, їм потрібно просто запропонувати якусь цікаву п'єсу,“ — поділилася вона.
Після цієї пропозиції вона намагається залучити свою команду, включаючи дизайнерів, з якими працює, а також (хоч і не в випадку Giulia) часто акторів зі своїх ансамлів. Вона шукає виклик. Циммерман любить бути випробуваною. Запитана про виклик у Giulia, вона розповіла про процес підготовки до цієї постановки.
Циммерман приєдналася до роботи над Giulia трохи більше року тому. Нетлс, яка також грає головну роль, працювала над мюзиклом багато років — були навіть розробчі покази з іншим режисером. Але ще залишалося багато роботи.
„У Джен було кілька варіантів сценарію і набагато більше музики, ніж могло поміститися в один вечір,“ — пояснила Циммерман. „Працювати з нею над цим було викликом і несподіваною насолодою. Я не знала, як це буде — працювати над чужим текстом і допомагати їм його відшліфувати чи якось інакше. На справді я раніше не пробувала такої ролі. Я б ніколи не здогадалася, що це мені сподобається, але мені це справді сподобалося.“
Підготовка також включала поїздку до Палермо. Циммерман відома тим, що прагне зануритися в культуру перед постановкою. Серед її поїздок були Індія для The Jungle Book і Шотландія для опери Lucia di Lammermoor.
„На смертному одрі це будуть одні з моїх найпрекрасніших спогадів,“ — сказала вона. „Ми працювали 24 години на добу, ніби це була нескінченна зустріч по виставі. Всі вони варті цього — на всіх рівнях.“
У Палермо її вразила велика кількість церков. Вона згадала, що вистава „дуже пов’язана з Католицькою церквою, її патріархальним і домінуючим впливом у минулому“, і побачити таку кількість церков було „незаперечним доказом“ впливу католицької церкви в тому регіоні.
„Там була дуже невідома церква,“ — розповіла вона. „Велика олійна картина Святого Єроніма. У виставі важлива фігура кардинала, і він дуже схожий на нього. Я вирішила, що це Святий Єронім, тому що біля нього лев, але лев виглядав так зловісно, не так, як зазвичай уявляють лева. Він мав дуже дияволічний вигляд. І я якось уявила цей образ маленького диявола, що переслідує виставу. Це було одне з дійсно важливих місць, що ми відвідали. Це вся суть тієї поїздки, ретельно стиснута в цьому образі.“
Щодо самої постановки, Циммерман неодноразово казала, що з віком процес створення вистави стає для неї більш виснажливим. Але вона все ще любить це. У день першої репетиції вона вийшла на Таймс-сквер — адже репетиції проходили в New 42 Studios — і спекотна погода з шумом змусили її запитати себе, навіщо вона залишила свій „зелені передмістя“ та собаку, але будь-які сумніви швидко зникли, коли вона почала працювати з акторським складом. Як зазвичай, вона поставила виставу швидко, за два тижні, і все інше лише доповнювалось на цій основі. Вона дала їм основи — а вони розвивали це далі.
„У цьому складі є кілька людей, з якими неймовірне працювати, і Дженніфер одна з них,“ — захоплено сказала вона. „Вони настільки творчі і люблять саму форму театру. Ми чудово провели час. Вистава розповідає історію про владу, вбивство і зраду, і це правда, але там є і гумор. Це досить жвава постановка, вона не в’яла. Думаю, людям сподобається.“
Вистава Giulia йде в PAC NYC до 2 серпня.
.jpg?format=auto&width=365)
