ภาษาที่มี
คุณมีคำถามเกี่ยวกับบรอดเวย์ที่อยากรู้หรือไม่? อยากรู้เกี่ยวกับข้อเท็จจริงที่ไม่น่าสนใจเกี่ยวกับบรอดเวย์มากขึ้นหรือเปล่า? นักประวัติศาสตร์บรอดเวย์และนักรักละครที่ประกาศตัวว่าเป็น เจนนิเฟอร์ แอชลีย์ เทปเปอร์ มาก็อยู่ที่นี่เพื่อช่วยคุณด้วยการดำดิ่งสู่บรอดเวย์ บรอดเวย์เวิร์ลด์กำลังรับคำถามจากแฟน ๆ ที่รักละครอย่างคุณ หากคุณโชคดี คำถามของคุณอาจถูกเลือกให้เป็นหัวข้อในคอลัมน์ถัดไปของเธอ!
ส่งคำถามเกี่ยวกับบรอดเวย์ของคุณที่นี่!
ก่อนการเปิดตัวโลกครั้งแรกของ เจนนิเฟอร์ เน็ตเทิลส์’ มิวสิคัลใหม่, Giulia: ราชินีพิษแห่งปาแลร์โม, แอนดรูว์ โคเบอร์ สำรวจเกี่ยวกับกระบวนการซ้อม การแสดงบรอดเวย์ 10 เรื่องเริ่มต้นด้วยการฟื้นฟูที่มีชื่อเสียง Hair และการแสดงในห้าบทบาททางดนตรี—ตั้งแต่ The Queen of Versailles ถึง The Wild Party—ในฤดูกาลหนึ่งใน NYC.
บอกเราเกี่ยวกับ Giulia: ราชินีพิษแห่งปาแลร์โม. การแสดงนี้เกี่ยวกับอะไร คุณเล่นเป็นใครในเรื่องนี้ และฉันออกเสียงถูกต้องไหม?
คุณออกเสียงถูกต้องแล้ว… แม้ว่าการได้ยินการออกเสียงผิดจะเป็นหนึ่งในความสนุกที่ใหญ่ที่สุดในการอยู่ใน Giulia: ราชินีพิษแห่งปาแลร์โม.
มันคือเรื่องจริงอันน่าเกรงขามเกี่ยวกับผู้หญิงชื่อจูเลีย โทฟานา ในศตวรรษที่ 17 ในเมืองปาแลร์โม ประเทศอิตาลี นี่คือเรื่องราวของการเสริมพลังให้ผู้หญิง และมันถูกเขียนโดยและมี เจนนิเฟอร์ เน็ตเทิลส์ เป็นหนึ่งในนักแสดงที่ฉันไม่รู้จักมากนักก่อนหน้านี้ ฉันได้ยินชื่อเธอและจำได้ว่าเธอเข้าร่วมการแสดง Waitress นั่นคือจุดเชื่อมโยงหลักของฉันกับ เจนนิเฟอร์ เน็ตเทิลส์.
นี่คือหนึ่งในคะแนนที่ดีที่สุดที่ฉันเคยได้ยินในละครเพลง และนี่คือหนึ่งในนักร้องที่ดีที่สุดที่ฉันเคยมีส่วนร่วม ฉันไม่อยากเชื่อว่ามันตื่นเต้นขนาดนี้ มันคือเรื่องจริงที่น่าตื่นเต้น.
ฉันเล่นเป็นผู้ชายที่ไม่น่าพอใจหลายคนที่อยู่ในปาแลร์โม ตัวละครหลักของฉันคือ ปีเอโตร แต่ [ฉันมี] สิ่งที่ภรรยาของฉันเรียกว่า แอนดรูว์ โคเบอร์ แทร็ค ในที่นี้ฉันเล่นหลายคนที่เข้ามาในลักษณะที่แตกต่างกันเล็กน้อย เช่น หมวกหรือเสียง มันคือชิ้นที่น่าตื่นเต้นและฉันดีใจที่ได้เป็นส่วนหนึ่งของมัน.
ฉันไม่เคยไปที่ PAC ใจกลางเมืองมาก่อน ฉันตื่นเต้นที่จะได้ย้ายเข้าไปที่นั่น เราเริ่มเทคกันในสัปดาห์หน้า ซึ่งจะน่าตื่นเต้นมาก ฉันได้ยินว่ามันเป็นพื้นที่ที่น่าทึ่งมาก.
มันใหม่มาก! เจ๋งมากที่ได้แสดงในนั้นในช่วงต้นของการดำรงอยู่.
แน่นอน ติดจริงๆ ฉันอยู่ในนิวยอร์กและบริเวณรอบ ๆ มาประมาณ 20 ปี และใช้เวลาแทบไม่มากเลยในการอยู่ที่ใต้ถนน 14 ฉันแทบไม่มีโอกาสได้ทำดังนั้นฉันจึงตื่นเต้นที่จะค้นพบส่วนหนึ่งของเมืองที่ฉันยังไม่เคยใช้เวลาอยู่มากนัก นั่นจะสนุกสำหรับฉันด้วย.
.jpg)
เนื่องจากคุณไม่คุ้นเคยกับ [เจนนิเฟอร์ เน็ตเทิลส์’] ผลงานก่อนหน้านี้ คุณได้ดำดิ่งลึกลงไปในเพลงของเธอตั้งแต่ถูกเลือกแล้วหรือไม่?
โดยละเอียด ใช่ ฉันพยายามที่จะเป็นคนที่น่าสนใจเพราะ [เธอคือ] หัวหน้าของฉันและเพื่อนร่วมงาน และฉันไม่อยากจะไปลึกเกินไปในช่องโหว่ทางแฟน ๆ ฉันต้องการจะพยายามอยู่ข้างบนที่การซ้อม แต่เพลงของเธอมันตื่นเต้นมาก มันมีเมโลดี้มาก ฉันมีความรู้สึกว่าสิ่งที่เธอเขียนสำหรับ Giulia นั้นแตกต่างจากเพลงป๊อป, คันทรี, ร็อค, โซล, ฟอล์ค, หรือดนตรีโลกของเธอ มันคือการ์ตูนละครเพลงร่วมสมัยซึ่งมีเพลงที่เล่าเรื่องในวิธีที่สนุกสนานและมีมิติมาก ที่ฉันคิดว่าสามารถบริการได้เพียงละครเพลงเท่านั้น.
และเท่าที่ฉันกลายเป็นแฟนของการแต่งเพลงของเธอ ฉันก็เป็นแฟนของเธอในฐานะนักแสดงเช่นกัน เธอคือของจริงในฐานะนักร้องและนักแสดง เธอมีแรงกดดันมากในละครเพลงนี้ โดยไม่โดดเดี่ยว ทุกคนมีงานมากที่ต้องทำ ดังนั้น ใช่ ฉันกลายเป็นแฟน ของเจนนิเฟอร์ เน็ตเทิลส์ คนที่ใหญ่ที่สุดแห่งโลก.
ออดิชั่นนี้เกิดขึ้นเมื่อฉันกำลังเล่น The Queen of Versailles. เลือดเสี่ยงให้ The Queen of Versailles. ฉันพูดถึง [การออดิชั่นของฉัน] กับ คริสติน ชิโนเวธ และเธอก็คือ "เจนดีกว่า เธอเป็นอัญมณี คุณจะรักเธอ! ฉันจะส่งข้อความบอกเธอว่าคุณต้องทำงานกับเพื่อนของฉัน โคเบอร์." ไม่รู้เธอทำหรือไม่ แต่เธอบอกถูก: เจนเป็นอัญมณี และการได้รู้จักเธอนั้นเยี่ยมมาก.
ฉันตื่นเต้นมากที่จะได้เห็นมัน ในฐานะนักรักละคร จุดเชื่อมของฉันสำหรับการเรียนรู้เกี่ยวกับ [ศิลปินที่มีชื่อเสียง] ส่วนใหญ่คือมิวสิคัลที่พวกเขามีส่วนเกี่ยวข้อง ฉันตื่นเต้นที่ได้ดำดิ่งลงในผลงานของเธอมากขึ้น เช่นเดียวกับที่คุณทำ
มันคือเหตุผลที่ฉันเรียนรู้สิ่งที่โลกจริง ๆ รู้จักในเรื่องนี้ [มิวสิคัลใหม่แบบนี้] คือสิ่งที่มีความน่าสนใจสำหรับผู้คนอย่างคุณและฉันเพื่อติดต่อกับสิ่งที่คนอื่นฟัง ในขณะที่เราได้ดู The Jellicle Ball.
แน่นอน มีการวิจัยที่เกี่ยวข้อในช่วงเวลาเวลาที่การแสดงเกิดขึ้นหรือไม่?
ใช่ เราตั้งการแสดงในช่วงเวลานั้น มันมีเหตุการณ์และบุคคลทางประวัติศาสตร์ โดยส่วนใหญ่ ดังนั้นโลกทางกายภาพของละครนี้มีความเกี่ยวข้องกับอิตาลีในศตวรรษที่ 1600 ซึ่งจำเป็นต้องมีการวิจัยพอสมควร ตัวละครของฉันเป็นตัวสมมติ โดยทั่วไปแล้วมีข้อมูลการวิจัยมากมายที่ต้องใช้ในทางนี้ ดนตรีคือการ์ตูนละครเพลงร่วมสมัย ในทางที่ตื่นเต้น [ใน] สองสามวันแรกของ [การซ้อม] เราคุยกันมากเกี่ยวกับการหาทางจากหนึ่ง [ยุคสมัยไปอีก] ไปยังอีก หาแนวทางในการเชื่อมช่องว่างเหล่านั้น มันเป็นสิ่งที่กำลังทำในละครเพลง แต่เมื่อมันทำได้ดีจริงๆ มันเหมือนกับการแปลนวนิยายที่สวยงามซึ่งเขียนขึ้นในภาษาอื่นเป็นภาษาอังกฤษ นักแปลที่ดีสามารถทำให้เรื่องราวเป็นที่รู้จัก.
ฉันพูดฝรั่งเศสดีพอ ฉันสามารถอ่าน Les Mis เป็นภาษาฝรั่งเศสได้ มันจะยากและใช้เวลาหลายเดือน แต่แทนที่จะไปอ่านการแปลภาษาอังกฤษที่ดี เพราะมันอยู่ในภาษาเจ้าเหกา สะบายกก่อมีในความรู้สึกที่ให้ฉันจะเป็นอักษรในทางที่ไม่เคยเป็นไปได้ นั่นคือสิ่งที่นี่รู้สึกเหมือนกันกับเรา คุณคิดว่าสามารถทำให้ [เรื่องราวนี้] ได้ในเพลงอิตาลีแบบบารอก? แน่นอน และมีการอ้างอิงทางดนตรีและการเต้นรำที่เฉพาะเจาะจงให้เห็นบ้าง แต่มันคือการ์ตูนละครเพลงร่วมสมัยในทางที่ทำให้การเล่าเรื่องและเจตนาและตัวละครชัดเจนในผู้ชม ซึ่งก็ดีมาก.
คุณสามารถพูดคุยเกี่ยวกับเพื่อนร่วมแสดงของคุณมากขึ้นได้ไหม? มีใครสักคนที่คุณเคยทำงานด้วยก่อนหน้านี้หรือมีใครที่คุณตั้งใจจะทำงานด้วย? ความร่วมมือในกลุ่มนักแสดงเป็นอย่างไรบ้าง?
ใช่! ฉันอยู่ในตำแหน่งที่โชคดีมากที่ได้อยู่ในธุรกิจนี้มา 20 ปี ดังนั้นการเดินเข้าไปในห้องที่ฉันไม่รู้จักใครจริง ๆ จึงเป็นสิ่งที่ค่อนข้างแปลกสำหรับฉันในตอนนี้ มีคนที่ฉันรู้จักบ้างในวันแรก แต่จะเป็นครั้งแรกที่ได้ทำงานกับทุกคนในกลุ่มนักแสดงนี้ในผลิตภัณฑ์จริง!
คนเดียวที่ฉันรู้จักจริง ๆ บ้างก่อนหน้านี้คือ ควินติน เอิร์ล แดริ่งตัน ฉันคิดว่าเขาคือหนึ่งในความสามารถที่น่าตื่นเต้นที่สุดในปัจจุบันและเพิ่งเริ่มปีนภูเขาขนาดใหญ่ของดอกไม้ที่กำลังจะส่งไปข้างหน้า เขาเล่นบทเฟรดดริก ดั๊กลาสในละครเรื่อง 3 Summers of Lincoln ที่เราเคยทำงานร่วมกันอยู่ และเขาน่าตื่นเต้นมากในเรื่องนั้น ดังนั้นฉันจึงเป็นแฟนของเขาผ่านการพัฒนางานนั้นมานานแล้ว เขาทำงานได้อย่างน่าทึ่งในเรื่องนี้ และนักแสดงทั้งหมดยอดเยี่ยม.
ในช่วงสองสามปีที่ผ่านมานี้ ฉันได้เปลี่ยนจากคนที่อายุมากที่สุดของกลุ่มคนหนุ่มสาวในกลุ่มนักแสดงเป็นคนที่อายุน้อยที่สุดในกลุ่มนักแสดง ซึ่งดีจริง ๆ สำหรับฉัน ด้านตรงข้ามก็คือว่าฉันมีโอกาสได้พบกับพรสวรรค์วัยรุ่นจำนวนมากที่รู้จักกันในแบบที่ฉันไม่ค่อยได้รู้จักมากนัก.
นักแสดงทุกคนในกลุ่มนี้คือเสียงจริง, นักเต้นจริง—รวมตัวฉันด้วย—ที่ฉันเคยมีโชคดีในการรู้จักเมื่อก่อนจึงทำให้ฉันได้กลายเป็นแฟนในระหว่างที่เรากำลังจะดำเนินการ.
ข้อยกเว้นเดียวของคนที่ฉันเป็นแฟนในฟังก์ชันที่ไม่มีการเชื่อมโยงส่วนตัวคือนักกำกับของเรา แมรี่ ซิมเมอแมน ซึ่งเป็นตำนานมาเป็นเวลานานแล้ว เธอคือคนที่ฉันอ่านเกี่ยวกับในตำราเรียนที่มหาวิทยาลัย ผลงานของเธอใน Metamorphoses คือหนึ่งในการแสดงที่เป็นสัญลักษณ์ที่สุดที่เคยผลิตออกมา ดังนั้น แมรี่ ซิมเมอแมน ของมันทั้งหมดทำให้ฉันรู้สึกกดดันอยู่เหมือนกันในตอนแรก ในฐานะแฟนของผลงานของเธอ ฉันมีความกลัวอยู่บ้างว่าจะพร้อมอยู่ใน แมรี่ ซิมเมอแมน จริงหรือไม่? ปรากฎว่าเธอเข้าถึงง่ายมากและเปิดใจและอบอุ่นในวิธีที่น่าจะไม่ทำให้ฉันแปลกใจเลย มันเป็นความตื่นเต้นที่ได้อยู่ในห้องกับเธอและเห็นเธอทำงานในเรื่องนี้ งานของเธอมันน่าตื่นเต้นจริง ๆ ในเรื่องนี้.
ดังนั้นเราจึงต้องพูดถึงฤดูกาลที่บ้าคลั่งนี้ที่คุณมีอยู่ บอกฉันว่าถ้าฉันข้ามอะไรไปในที่นี้ คุณเสร็จสิ้นการแสดงของ Gypsy บนบรอดเวย์ คุณเปิดเรื่องใหม่บนบรอดเวย์: The Queen of Versailles. คุณทำทั้ง High Spirits และ The Wild Party ที่ Encores! จากนั้นคุณเริ่มการซ้อมสำหรับมิวสิคัลใหม่ Giulia: ราชินีพิษแห่งปาแลร์โม ที่นอกบรอดเวย์ นี่คือฤดูที่เพ้อต่อการดำเนินงาน!
คุณข้ามการประชุมเชิงปฏิบัติการและการอ่านไปอย่างแน่นอน นี่เป็นสิ่งที่ทำให้ฉันรู้สึกเหมือนว่าฉันมีเวลาต่างกันมากมาย ฉันไม่เคยรู้สึกยุ่งเลย หากไม่มีอะไรจะมีการซ้อมสำหรับโครงการ แต่เมื่อใดที่คุณต้องเขียนประวัติสำหรับโปรแกรม คุณมองดู [สิ่งที่เขียนของคุณและคิดว่า]: ว้าว ดูเหมือนอาชีพ! เมื่อคุณพูดทั้งหมดพร้อมกัน มันฟังดูเหมือนปีที่ยุ่งมาก.

ฉันคิดว่าคุณอาจเป็นนักแสดงที่ทำการผลิตมิวสิคัลใหม่ทั้งหมดในนิวยอร์คในปีที่ผ่านมามากที่สุดอย่างแน่นอน นั่นคือจำนวนการแสดงที่มาก!
นี่เป็นการแยกแยะที่น่าสงสัย ฉันวางแผนว่าจะอยู่แค่หนึ่งเดียวไว้ตลอดทั้งปี นี่คือวิธีที่มันออกมา ฉันมีความสุขและโชคดีที่มันเป็นวิธีนี้ [แต่] สิ่งที่ฉันหิวกระหายมากกว่าสิ่งอื่นใด บางส่วน [เพราะ] อายุ คือความมั่นคง ซึ่งเป็นสิ่งที่ไม่สามารถเข้าถึงได้ในตอนนี้ในอาชีพของฉัน นักแสดงบางคนสามารถหามันได้ ข้าพเจ้าไม่เคยทำการแสดงที่ยาวนานจริงๆ ฉันคิดว่าฉันมีบทบาทใน Les Mis เกือบสองปี แต่แม้กระนั้นก็คือเมื่อสิบสองปีที่แล้ว หากทำให้ฉันมีบทบาท ด็อกเตอร์ ดิลลามอนด์ [ใน Wicked] และนั่งลงที่นั่นได้ 20 ปี พระเจ้าทรงรู้ว่าฉันจะทำอย่างไร แต่แทนที่จะมีกระบวนการที่น่าตื่นเต้นมากมาย นี้ได้พัฒนาและอยู่ในห้องทำสิ่งที่น่าตื่นเต้นและฟัง มันหลากหลาย: การฟื้นฟูและมิวสิคัลใหม่ เชื่อมโยงสไตล์และประเภทรวมกัน ฉันต้องเตือนตัวเองว่ามันเป็นรายการมากมายในสิ่งใหม่ที่ฉันได้ทำในปีนี้.
คุณยังเตือนใครก็ตามที่กำลังอ่านสิ่งนี้ [ว่า] นักแสดงเป็นฮีโร่ เนื่องจากฉันคิดว่ แอนดรูว์ โคเบอร์ และผมรู้สึก: โอ้พระเจ้า 10 การแสดงในบรอดเวย์ และคุณก็ได้มากว่า: ไม่มีเวลาและมีความเป็นจริงที่ทุกคนของนักแสดงที่แฟน ๆ บรอดเวย์อาจไม่คิดถึง.
นี่คือสิ่งที่ฉันรู้สึกว่าฉันมีมากมายในช่วงนี้ มันผ่านมา 20 ปีตั้งแต่ฉันสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัย [และ] ฉันเพิ่งทำการแสดงบรอดเวย์ ครั้งที่ 10 ของฉัน เหล่านี้รู้สึกเหมือนเป็นหมายเลขสำคัญที่คุ้มค่าที่จะสะท้อนถึง และมันแปลกเพราะฉันค่อนข้างคิดถึงพ่อของฉัน พ่อของฉันทำงานให้กับบริษัท เขาคือชายธุรกิจ เขาทำงานรวมกันแล้วก็ได้เลื่อนตำแหน่ง จากนั้นเขาก็เกษียณและพวกเขามอบนาฬิกาให้เขาหรืออะไรก็ตาม นั่นคือสิ่งที่ชีวิตการงานของผู้ใหญ่จะดูดีสำหรับฉัน แนวคิดนั้นถูกฝังอยู่.
ส่วนหนึ่งของมันยังเป็นยุคด้วย ฉันเป็นคนผิวสีรุ่นก่อนแล้ว ส่วนหนึ่งคือสิ่งที่เรานำเสนอในฐานะ [อาชีพ] ที่ดูเหมือนจะอย่างนั้นด้วย ฉันอยู่ในอาชีพนี้ที่ไม่สามารถมองเห็นความมั่นคงที่เป็นไปได้สำหรับใครบางคน ยิ่งกว่านั้นมันคือความเป็นจริงสำหรับคนส่วนใหญ่ ซึ่งอาจเป็นพรหรือคำสาป.
ไมเคิล อาร์เดน มีประเพณีที่ยอดเยี่ยมทุกวันในระหว่างการซ้อม โดยอาจมีวงกลมใหญ่ ทุกคนสามารถแบ่งปันสิ่งที่คิดได้: ฉันเห็นสิ่งนี้เมื่อคืนหรือฉันคิดถึงเรื่องนี้ในเช้านี้ อะไรก็ตาม วันหนึ่งฉันเข้าไปและคิดว่านึกถึงการวาดของเอ็มซี เอสเชอร์ที่มีบันไดไปทุกทิศทาง ฉันพูดคุยเกี่ยวกับว่ามันทำให้ฉันนึกถึงอาชีพของนักแสดง คุณกำลังเดินขึ้นบันไดนั้นและเมื่อคุณไปถึงมันแล้ว คุณก็ไม่ได้อยู่ที่ไหนเลย คุณจริงๆไกลห่างจากยุคก่อนหน้านี้มากกว่าที่แล้ว ฉันรู้สึกหงุดหงิดแล้ว F. มิวเรย์ อับราฮัม ซึ่งเป็นนักแสดงที่ 85 ปีในเวลานั้นบอกว่า "นั่นคือสิ่งที่สวยงามของการเป็นนักแสดง! มันไม่ธรรมดา ทำไมใครจะอยากอย่างอื่น?" ทั้งสองสิ่งนี้เป็นจริง และมันมีประโยชน์ที่มีคนอย่างคุณอยู่บ้างในบางครั้งที่มองในสิ่งที่คุณทำ [ในลักษณะนี้] ไม่เช่นนั้น ฉันก็จะคิดว่า: ฉันมีการสอบที่เที่ยงดังนั้น วันนั้นก็คือวันกว้าง ๆ ที่สุดที่ฉันจะสามารถพูดได้.
เรามีบ้านนี้ในนิวเจอร์ซีและโปสเตอร์แสดงทั้งหมดของฉันถูกเซ็นและกรอบอยู่ในห้องใต้ดินของฉัน สำหรับอีโก้ของฉัน ที่นั่นคือที่ที่พวกเขาต้องอยู่ แต่ฉันจะไปที่ห้องใต้ดิน มองไปรอบ ๆ แล้วคิด: อ๋อ มันน่าสนุก.
มันคือตัวอย่างที่ดีของสองสิ่งที่เป็นจริง [ในเวลาเดียวกัน].
มันคือสิ่งที่ขึ้นชื่อ Gavin Creel. มันคือ 'ทั้งสอง' ของทั้งหมด มันคือบทกวีที่แจกจ่ายเป็นอนุสรณ์ของเขา; เรามันอยู่ที่ตู้เย็นของเรา มันคือความจริงที่ว่าสิ่งทั้งสองสามารถเป็นจริงได้โดยไม่ทำให้กันหรือคัดค้านกันเลย มันสวยงามและมันคือสิ่งที่ฉันอยู่ในการสนทนาอย่างจริงจังตลอดเวลา.
มีสิ่งที่คุณต้องการจะบอกเกี่ยวกับ The Queen of Versailles ที่คุณหวังว่าผู้คนจะรู้เกี่ยวกับมัน? หรือสิ่งที่คุณหวังสำหรับมรดกของการแสดง?
ฉันคิดว่าฉันมีส่วนร่วมในการอ่านครั้งแรกของการแสดงนั้น มีคนสองถึงสามคนที่ยังคงอยู่จากการกลับมานั้นไปยังบรอดเวย์ นี่คือครั้งแรกและครั้งเดียวในอาชีพของฉันที่ฉันได้ทำอะไรบางอย่างจากหลักฐานไปยังบรอดเวย์ ฉันมีส่วนร่วมในการอ่านหลายสิบ—อาจจะร้อยครั้ง—การประชุมเชิงปฏิบัติการหรือโครงการพัฒนาในระยะเวลาหลายปี ซึ่งไม่ได้นำไปสู่บรอดเวย์หรือเราได้หยุดการแสดงก่อนที่จะถึงบทสรุปตามเหตุผลอะไรก็ตาม มีเรื่องล้านเรื่องที่อาจเกิดขึ้น [นี่] คือครั้งแรกที่ฉันอยู่ในห้องในวันแรกแล้วทำมันทั้งหมดไปสามหรือสี่ปีต่อมา—ซึ่งเร็วมากสำหรับการแสดงบรอดเวย์—ไปยัง St. James.
ฉันคิดว่าคนที่ฉลาดและมีเหตุผลสามารถไม่เห็นด้วยกับสินค้าที่อยู่บนเวที ฉันไม่สนใจที่จะเป็นเรื่องที่มีการโต้เถียง เกี่ยวกับสิ่งที่สำคัญอยู่ในความคิดของฉัน—และเมื่อฉันคิดถึง The Queen of Versailles, อย่างเดียวที่ฉันคิดถึง—คือความสุขของกระบวนการและการมีเจตนาในการทำสิ่งที่เรากำลังทำอยู่ มิวสิคัลบรอดเวย์ถือเป็นเรื่องใหญ่เรื่องแปลกที่จะทำและไม่มีใครรู้ว่าสิ่งใดทำอย่างไรและทุกคนพยายามทำดีที่สุด มีเหตุผลว่าทำไมฉันไม่ใช่ผู้สร้างมิวสิคัล ฉันเป็นนักแสดงที่มีความสุขมากที่กล่าวถึง แต่เดี๋ยวดีกว่า [มีเป้าหมายที่สูงส่ง] กับการแสดงเพื่อเน้นว่ามีเจตนาที่ตั้งใจในสิ่งที่เรากำลังทำ ตั้งแต่การแสดง.
มีการโต้เถียงจริง ๆ บางคนรักมัน [และ] บางคนเกลียดมัน ฉันไม่เคยได้ดู The Queen of Versailles, ดังนั้นฉันจึงไม่สามารถมีความคิดเห็นเกี่ยวกับมันซึ่งจริง ๆ แล้ว ฉันรู้สึกขอบคุณสำหรับมัน การนำเสนอแสดงถูกทำด้วยใจเปิดและดีและการทำมันคือประสบการณ์ที่น่ายินดีมาก แสดงแปดครั้งในสัปดาห์ที่แสดงนั้นคือความสนุกที่สุดที่ฉันเคยมี มันมีหลายอย่างที่อยู่นอกเหนือการควบคุมของเรา ซึ่งนอกเหนือการควบคุมของเรา ฉันได้เรียนรู้ที่จะหาความกตัญญูกตเวทีในที่ที่มีอยู่ และเมื่อต้องคิดถึงการแสดงฉันนึกถึงการรวบรวมที่เรามีทุกเช้า ฉันคิดว่าความตั้งใจในการทำงานของการแสดง ความคิดที่เราต้องทำให้สำเร็จ และความหมายที่ว่าสิ่งนี้เราจะพูดและแสดงในแบบไหน มันคือการทำงานที่ฉันจะภูมิใจเสมอ.
นอกจากนี้ยังมีสิ่งที่น่ายกย่องจากคนจำนวนมากที่ทำงานในนั้น แต่โดยเฉพาะฉันเป็นแรงบันดาลใจจาก ไมเคิล อาร์เดน ที่ทำก้าวลงใหญ่ ๆ ด้วยไอเดียใหม่ ๆ และการทำงานที่ยิ่งใหญ่ และผู้คนที่เขาอยู่รอบตัวด้วย นั่นคือเพียงหนึ่งตัวอย่างของสิ่งที่น่าชื่นชมเกี่ยวกับการแสดง—ว่ามันคือการก้าวลงที่ใหญ่.
ใช่ มันคือ มิวสิคัลอเมริกันใหม่ที่มีความทะเยอทะยานและดีเยี่ยม และในขณะที่แฟน ๆ ของแบบนี้—ซึ่งคุณรู้ว่าฉันเป็นอยู่ที่นี่ด้วย—เมื่อเอเจนต์ของคุณโทรมาและบอกว่า, "คริสติน ชิโนเวธ และ ไมเคิล อาร์เดน และ สตีเฟน ชวาร์ตซ์…, คุณให้ความสนใจ! คุณทำทุกอย่างที่ทำได้เพื่ออยู่ในห้องนั้น และในหลายปี ฉันพลาดโอกาสที่ดีหลายครั้งเพื่อที่จะอยู่ในห้องนั้น โอกาสหลาย ๆ โอกาสที่ถ้าอยู่ในทางธุรกิจ อาจมีผลกำไรมากกว่า แต่ฉันภาคภูมิใจในความจริงที่ว่าฉันมีส่วนร่วมใน The Queen of Versailles.
ฉันมักบอกนักเรียนว่ามันยากมากที่จะ ไม่ เป็นคนแรกที่เล่นบทบาท ฉันเคย [สร้างบทบาทใหม่] สองสามครั้งและการเป็นคนแรกที่ทำได้นั้นเยี่ยมมาก มีเพลงนี้ "Mrs. Florida" ที่ฉันได้ร้องในละครเพลงและเนื้อเพลงถูกสร้างในรูปแบบที่มันเป็นเพราะนี่คือสิ่งที่ฉันตลกกวน ๆ คีย์ก็กำหนดไว้ที่ดีสำหรับฉัน นั่นคือเยี่ยม ฉันมีสำเนาที่เซ็นเซอร์ของแผ่นเพลงในห้องใต้ดินของฉันจาก สตีเฟน ชวาร์ตซ์ ซึ่งเป็นเพลงที่ฉันเปิดตัวในบรอดเวย์ นี่คือสิ่งที่ฝันเป็นจริง ถึงแม้ว่าจะมีความผิดหวังเชิงพาณิชย์ของแสดง นี่คือประสบการณ์ที่เมื่อคุณพูดว่า "ฉันต้องการเป็นนักแสดงดนตรี" เมื่อตอนคุณอายุ 16 ปี คุณกำลังคิดถึงสิ่งนี้มาก.
ฉันไม่รู้ว่าคุณพบสิ่งนี้เหมือนกันเมื่อคุณทำงานกับนักเรียน แต่นี่คือสิ่งที่เคลื่อนไหวมากที่สุดคือการที่นักเรียนเข้ามาด้วยบางสิ่งจากมิวสิคัลใหม่และสามารถรู้ว่า: อ๋อ มันถูกเขียนแบบนั้น หรือแสดงแบบนั้น เนื่องจาก [เพื่อนของฉันที่เขาเขียนหรือคนที่เคยเป็น] มันเคลื่อนไหวมากที่ได้เห็นนักเรียนมีแรงบันดาลใจจากต้นฉบับเมื่อคุณรู้จักคนที่ทำสิ่งนั้น—หรือในกรณีนี้คุณเป็นคนที่ทำมัน!
ถูกต้อง ฉันได้เยี่ยมชมการแสดงโรงเรียนหลายครั้งจากสองรายการที่ฉันมีส่วนร่วมคือ Beetlejuice และ Alice by Heart. พวกเขามีความนิยมอย่างมากในโรงเรียน และฉันได้เยี่ยมชมหลายโรงเรียนที่กำลังทำการแสดงเหล่านั้น ได้เห็นเด็กคนนั้นผ่านเข้าไปในมุขตลกที่มีดีเอ็นเอของอเล็กซ์ [ไบรท์แมน] สัมผัสอยู่! หรือได้ยินเด็กพูดตามที่ฉันได้ทำในแผ่นเสียง! ฉัน [ให้เขาฟัง], “คุณไม่จำเป็นต้อง [ทำตามนั้น] มันคือวิธีที่ฉันทำเมื่อครั้งหนึ่ง.” เขาพูดว่า, “โอ้ คุณทำบนบูตเล็กด้วย." ฉันคิดว่า คุณไม่ควรบอกฉันเกี่ยวกับ…"
มันเป็นความสุขอย่างแท้จริง ที่จะมีตัวตนของคุณอยู่ในสิ่งที่เกิดขึ้นอย่างยาวนานซึ่งเป็นสิ่งที่น่าประหลาดใจ เพราะละครคือสิ่งที่ลอยอยู่ในลม เมื่อสิ่งนั้นถือเป็นสิ่งที่ดูเหมือนถาวรในทางใดทางหนึ่ง มันมหัศจรรย์.
ฉันต้องถามเกี่ยวกับบรอดเวย์ใน Hair เพราะนักแสดงฟื้นฟูที่มีความสัมพันธ์ที่น่าพิศวง การเติบโตร่วมกันในชุมชนด้วยกลุ่มคนที่สวยงามนี้เป็นอย่างไร? แล้วเรามาพูดถึง Caissie Levy’s ได้รางวัลโทนีกันไหม?!
นี่คือสิ่งที่ฉันต้องการพูดเกี่ยวกับตลอดชีวิตของฉัน! สำหรับการบันทึก เรากำลังพูดกันสี่วันหลังจาก Caissie Levy ได้รับรางวัลที่ค้างอยู่สำหรับนักร้องหญิงยอดเยี่ยมในมิวสิคัล.
Hair เป็นเรื่องแรกของทั้งหมดสำหรับเกือบทุกคนที่เกี่ยวข้อง มันคือ [เรื่อง] แรกของคนส่วนใหญ่ ส่วนน้อยของพวกเราที่เข้าร่วมผลิตของบรอดเวย์เริ่มต้นสองปีก่อนหน้านี้ที่ [การผลิตในDelacorte ใน] สวนและมันก็ค่อยๆ เติบโตขึ้นมา เรามักพูดว่า: ผมยาว. มันคือสามคืนในสวน จากนั้นก็เป็นเวลา 2 เดือนในสวน จากนั้นก็เป็นเวลาหนึ่งปีในบรอดเวย์ จากนั้นก็เป็นในเวสต์เอนด์ จากนั้นเราส่วนมากก็ออกทัวร์ มันกลายเป็นสิ่งที่เราคาดหวังจะทำต่อไป ไม่ว่ามันจะน่าทึ่งมาก.
มีนักแสดง 32 คนในกลุ่ม และฉันคิดว่ามีถึง 25 คนที่แสดงบรอดเวย์ครั้งแรก นั่นจำนวนมากจริงๆ นักแสดงที่เคยทำการแสดงซ้ำแล้วซ้ำอีก—Caissie, Gavin, Will—มักพูดกับเราว่า: มันจะไม่ [ตลอดไป] อย่างนี้และเราทุกคนก็มั่นใจ จบตรงนี้ และพวกเขาก็ถูกต้องทั้งหมด สภาพที่เราเจอปัญหานั้นน่าเหลือเชื่อ มันยังดูไม่ยุติธรรมในทางที่ว่าฉันออกมาพร้อมกับการแสดงที่สำคัญและได้รับคำวิจารณ์และความนิยม เราได้รับรางวัล [โทนี่]. มันเริ่มขยายใหญ่ขึ้น และนั่นคือความสนุกที่สุดด้วยการแสดงทุกครั้งในหนึ่งสัปดาห์.
และมันมีสิ่งพิเศษเกี่ยวกับการแสดงนี้ ถามคนใด ๆ ที่เคยทำการแสดง Hair นาน 2 สัปดาห์ในเดือนสิงหาคม ที่นั่นคือกลุ่มคนของคุณ.
มันคือการสนทนาที่สำคัญที่สุดในโทรศัพท์ของฉันจนถึงทุกวันนี้ การผลิตเริ่มเปิดตัวที่บรอดเวย์เมื่อ 17 ปีที่แล้ว มันคือการสนทนาที่มีชีวิตชีวามากที่สุดโดยเฉพาะเมื่อสุดสัปดาห์นี้มีการรับรางวัลของ Caissie ว่าโอ้พระเจ้า นอกจากนี้ในกลุ่มของ Ragtime มี Briana Carlson-Goodman ซึ่งเคยเป็นผู้เข้าแข่งขันในบรอดเวย์ของเรา [จาก Hair] Tommar Wilson และ Michael James Scott [จาก Hair] อยู่ที่นั่นแสดงร่วมกับ Book of Mormon. มีหลายคนที่เคยทำการแสดง Hair ที่ Tonys!
ในขณะนี้เราได้เห็นเด็กเกิดขึ้นและออกจากวิทยาลัยแล้ว เราได้เห็นการแต่งงาน เราได้เห็นการสูญเสียที่น่าอัศจรรย์ นั่นคือกลุ่มครอบครัวของเรา เราอยู่ในความสัมผัสอย่างต่อเนื่อง เราทุกคนอาจมากกว่าผู้คนตามปกติ ฉันเป็น อัลลิสัน เคส เป็นพ่อของลูกของเธอ เราทุกคนคือครอบครัวและในหลาย ๆ ทาง สิ่งนี้คือการงานแรกที่โชคดีที่สุดในอาชีพ ในตอนนี้บริบูรณ์และไม่มีอะไรจะดีไปกว่านี้ มันคือความสนุกที่สมบูรณ์พันธ์ และเราต้องทำงานที่ดีแม้ว่าเราจะรู้ว่าส่วนใหญ่ไม่อาจเป็นไปได้ในการทำงานที่แกรมมี่ คิดถึงอย่างแท้จริงระหว่างการแสดง.
ในฐานะผู้ชม ฉันรู้สึกว่าเป็นช่วงเวลาทองที่น่าจะอยู่ในโรงละครนี้ ฉันไม่สามารถไปที่เฮิร์ชเฟลด์โดยไม่จำ Hair และยังจำ Jim Rado ที่อยู่ใกล้บ่อยครั้ง.
Jim อยู่ที่นั่นตลอดเวลาจริง ๆ Galt MacDermot ก็อยู่ที่นั่น ลูกชายของเขาเล่นในวงดนตรีของเรา Jim และ Galt อยู่ที่นั่นกับเรา.
Bryce Ryness, ผู้เล่น Woof ลูกสาวของเขาเกิดในบางช่วงที่ Hair นั้น และเธอจะไปวิทยาลัยในปีหน้า Megan Lawrence’s ลูกตอนนี้เต็ม [ผู้ใหญ่] ออกไปในโลก ที่เราเห็นเด็กเหล่านี้เติบโตขึ้นและกลายเป็นคนที่แท้จริง เรื่องวุ่นวายที่น่าทึ่งใหม่ๆ และตอนนี้เราก็ได้เสียดาย Galt และ Jim และ Gav และ ไมเคิล แม็คโดนัลด์ ของเรา ออกแบบรายการทีวี ประวัติศาสตร์หลาย ๆ อย่างที่นำพวกเรามารวมกัน ไม่ว่าจะมีความสุขหรือความเศร้า. ทั้งหมดนี้ทำให้คุณยิ่งใกล้กัน นั่นคือสิ่งที่การมีชีวิตอยู่เป็นอย่างไร.
ฉันต้องถามโดยเฉพาะเกี่ยวกับ The Wild Party, เพราะฉันเป็นสาวมากของ ลาชูซา Wild Party ฉันเห็นมันสองครั้งที่ Encores! มันน่าทึ่งจริง ๆ สำหรับเรื่องคนที่ซื้อแผ่นบันทึกในวันเกิดอายุ 14 และใช้มันไปจนหมด ฉันรักการแสดง Encores! มาก มาประสบการณ์ของคุณเกี่ยวกับการแสดงนี้มาก่อนที่คุณจะเข้ามาและเป็นอย่างไรในโลกนั้นบนเวที?
เราต้องเป็นจริง ฉันอยู่ในกลุ่มลิปปา. ฉันหวังว่ายังคงเป็นเพื่อนกันได้ ฉันเป็นแฟนลิป เพราะช่วงมัธยม ฉันโตในโอไฮโอ และเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มที่เรียกว่าแคบาเร่ ซึ่งเป็นการร่วมมือละครที่ไม่ใช่เรื่องการแสดงที่มีแนวทางแบบโชว์ช่อที่ใช่ ซึ่งเราจะมีการแสดงสองครั้งต่อปีของบทเพลงบรอดเวย์ร่วมสมัย ผู้อำนวยการของเรามหาวิทยาลัยไปเรียนกับ จูเลีย มออร์นี่ ดังนั้นเราจึงได้เพลง Wild Party ลิปในทันทีเมื่อแผ่นเสียงนั้นออกมา เราร้อง "Raise the Roof" [และ] "Life of the Party" [ในทันที]. ฉันได้โน้มน้าวให้เขาช่วยฉันทำ "What Is It About Her" ในการแสดงนั้น ฉันเป็นแฟนลิป [Wild Party] อย่างเด็ดเดี่ยว ซึ่งฉันยังคงเป็นอยู่ ฉันคิดว่าคะแนนนั้นยอดเยี่ยม ฉันรักคะแนนนั้น.
นอกจากนี้ยิ่งสักส่วนหนึ่งของ Hair, คุณจะกังวลอย่างดีใจที่มีอย่างไร? 'ผมยาวเหลือเกิน’ เสนอหรือออกมาไหม? ด้วยส่วนใหญ่จากการแสดงที่คุณทำในการผลิต ไม่ หลายปีไปแล้ว แต่สามารถทำได้. ฉันหวังว่าคนเริ่มทำมันอีกครั้ง
ในจุดหนึ่งใครบางคนพูดว่า: "รู้ไหมว่ามีอีกคนไหม?" และฉันคิดว่า "คุณบอกว่าอะไร?" ฉันไปที่ Borders และซื้อแผ่นเสียงของลาฉูซ่า ในเวลานั้นฉันอายเพียง 17 ปีเท่านั้น. 《การแข่งขัน!》 ดังนั้นฉันคิดว่า: ไม่ ดีกว่าฉันคือลิป. นั้นคือวิธีที่ฉันระบุ มันเหมือนกับว่าคนที่นัน ยืนยันองก๋วยเตี๋ยวแค้มยังไง ดู! ฉันเคยฟัง [LaChiusa Wild Party]. ฉันแบบ: มันค่อนข้างน่าสนใจ. ไมเคิล แม็คเอลรอย มาจากเมืองของฉัน ดังนั้นมันน่าสนใจที่ [เขา] อยู่ในนั้น. แต่นั่นคือมัน ทุกๆมุม, ฉันจะกลับมาฟังมันซ้ำแล้วซ้ำอีก เมื่อฉันแก่ขึ้นแล้ว รสนิยมก็เปลี่ยนไปมากขึ้นกว่าที่จะได้รับการรับรู้, คำพูดที่ใหม่และมุมมองใหม่แม้จะชัดเจน. มันไม่เข้าถึงได้ เหมือนลิปจากการฟังแรกๆ ของฉัน—อย่างน้อยในหูของคนอายุเท่าฉัน แต่ฉันยิงดี มันไม่ใช่เรื่องแปลก เมื่อฉันได้อยู่ในนั้น. แสดงให้หมดใจค่ะ แรงดึง! ได้อย่างไรก็ตามนี้มากมายศูนย์กลางของ "ควรเป็นอะไร!" ที่ฉันพูดถึงว่ามันสิ่งต่างๆ.
ในวันนี้ธุรกิจแบบดั้งเดิมมีความหลากหลาย ในการแสดง ทุกๆอย่างมีความมุ่งหวังที่มันต้องเกิดขึ้นในกีฬาฉันเริ่มพบประสบการณ์มามากในทุกด้าน.
เวลานี้มีความยุติธรรมที่ลึกลับ วันนี้เองก็ช่วยให้ "Love Is The Strongest Thing" มาใกล้ชิด ฉันคงอยู่หรอกเมื่อคุณคิดว่า: แล้วนั้นไหม มั่นใจก็หรอเพรา? 'ก็ไม่พอใจว่าจะมีชีวิตอยู่ค่ะ' ฉันสามารถพูดเป็นประโยชน์ดี.