앤드류 코버, 줄리아: 팔레르모의 독 여왕의 깊은 세계에 뛰어들다. 베르사유의 여왕에 작별을 고하며 그 외 여러 이야기를 전하다.

브로드웨이에 관한 궁금증이 있으신가요? 잘 알려지지 않은 브로드웨이 사실에 대해 더 알고 싶으신가요? 브로드웨이 역사 전문가이자 자칭 극장 매니아인 제니퍼 애슐리 테퍼가 브로드웨이 심층 탐구에 도움을 드립니다. 브로드웨이월드는 여러분과 같은 극장 팬들의 질문을 받고 있습니다. 운이 좋으면 여러분의 질문이 그녀의 다음 칼럼 주제로 선정될 수 있습니다!

여기에서 브로드웨이 질문을 제출하세요!

새뮤얼 코버의 새로운 뮤지컬, 줄리아: 팔레르모의 독 여왕의 세계 초연을 앞두고, 앤드류 코버는 리허설 과정, 사랑받는 헤어 재공연부터 시작하여 10개의 브로드웨이 쇼와, 베르사유의 여왕에서 와일드 파티에 이르기까지 다섯 개의 뮤지컬 프로덕션에서 공연한 이야기를 회상하고 있습니다.—뉴욕 시의 한 시즌 동안입니다.

줄리아: 팔레르모의 독 여왕에 대해 이야기해 주세요.쇼는 어떤 내용이고, 당신은 어디서 어떤 역할을 하나요? 제가 발음을 제대로 했나요? 

그럼요… 하지만 잘못 발음하는 걸 듣는 것이 줄리아: 팔레르모의 독 여왕에 참여하는 즐거움 중 하나였습니다.

이는 17세기 이탈리아 팔레르모에 살았던 줄리아 토파나라는 여성에 대한 놀라운 실화입니다. 여성의 힘을 다루는 이야기로, 제니퍼 넷틀즈가 집필하고 주연 맡고 있는데, 저는 그전에 그녀에 대해 잘 알지 못했습니다. 이름은 알고 있었고, 그녀가 웨이트리스에 출연했던 기억이 났습니다. 그것이 제게 제니퍼 넷틀즈와의 주요 접점이었습니다.

제가 들어본 뮤지컬 음악 중에서 최고의 작품들 중 하나이며, 제가 참여했던 최상의 보컬 캐스트 중 하나입니다. 이 자료가 얼마나 흥미로운지 믿을 수가 없습니다. 정말 짜릿한 실화입니다. 

저는 팔레르모에 있는 다양한 불량배들을 연기합니다. 제 주요 캐릭터는 피에트로이고, [저는] 아내가 '앤드류 코버 트랙'이라고 부르는 역할을 맡습니다. 즉, 약간 다른 모자나 목소리를 가진 여러 남자들을 연기하는 것입니다. 정말 흥미로운 작품으로, 제가 이 작품의 일원이 되어 정말 기쁩니다. 

저는 PAC의 다운타운에 가본 적이 없어서 그곳으로 옮겨가는 것이 기대됩니다. 다음 주에 기술 리허설을 시작하는데, 정말 흥미진진할 것 같습니다. 그곳이 정말 믿을 수 없는 공간이라는 이야기를 들었습니다.

정말 새롭군요! 이렇게 존재의 초반에 쇼를 할 수 있다는 것이 얼마나 멋진가요. 

완전히 그렇습니다. 부끄럽게도, 저는 뉴욕과 주변 지역에서 [약] 20년을 살았고 14번가 이남에는 거의 시간을 보내지 않았습니다. 그래서 저에게는 재미있는 새로운 발견이 될 것 같습니다. 

당신이 제니퍼 넷틀즈의 [작품]에 대해 예전에는 잘 알지 못했다면, 캐스팅된 이후로 그녀의 곡들을 깊이 파고들어 보셨나요? 

그렇습니다. 최대한 쿨하게 하려고 했습니다. [그녀가] 제 새 상사이자 동료이기 때문에 그녀의 팬덤에 너무 깊이 빠지지 않으려고 했습니다. 리허설에서 잘 지내고 싶으니까요. 하지만 그녀의 음악은 너무 흥미롭습니다. 멜로디가 정말 풍부합니다. 줄리아를 위해 쓴 곡들은 그녀의 다른 팝, 컨트리, 록, 소울, 포크, 월드 [음악]와는 상당히 다릅니다. 현대 뮤지컬 극의 음악적 스코어로 이야기 속을 정말 풍부하게 풀어내는 곡들이며, 이것은 오직 뮤지컬 극에서만 truly 살릴 수 있는 표현입니다.

그리고 그녀의 작곡에 팬이 된 만큼, 그녀의 공연자로서의 팬이기도 합니다. 그녀는 정말 뛰어난 가수이며 배우 이죠. 뮤지컬에서 큰 부담을 안고 있지만, 혼자서는 아니에요. 모두에게 할 일이 많습니다. 그래요, 저는 이제 세계에서 가장 큰 제니퍼 넷틀즈의 팬이 되었습니다. 

이 오디션은 제가 베르사유의 여왕을 하고 있을 때 처음 열렸습니다. 베르사유의 여왕을 위해 한 잔 따릅니다. [저는] 크리스틴 체너워스에게 [오디션에 관해] 언급했고 그녀는 "제니퍼는 최고야, 너는 그녀를 사랑할 거야! 나는 지금 그녀에게 문자 메시지를 보낼 거야: 너는 내 친구인 코버와 함께 일해야 해."라고 했습니다. 그녀가 그렇게 했는지는 모르겠고, 그것이 어떤 영향을 끼쳤는지는 모르겠지만, 그녀가 맞았습니다: 제니퍼는 보석과 같고, 그녀를 알게 되어 정말 즐거웠습니다. 

저는 꼭 보고 싶습니다. 극장 매니아로서, 제가 [대부분의 인기 아티스트들]에 대해 배우는 입구는 보통 그들이 참여한 뮤지컬이죠. 그래서 저도 당신처럼 그녀의 작업에 더深入하고 싶습니다.

항상 저에게는 세상에서 아는 것을 배우는 이유입니다. [이런 새 뮤지컬이] 저와 같은 사람들에게는 [그들이] 항상 듣고 있었던 것을 알아가는 좋은 접점입니다. 젤리클 볼을 보면서요. 

완전히 그렇습니다. 이 과정에는 쇼가 진행되는 시대에 대한 연구가 포함되었나요? 

네. 우리는 쇼가 설정된 시대에 초점을 맞추고 있습니다. 주로 역사적 사건과 인물들이 포함되어 있습니다. 그래서 연극의 물리적 세계는 정말 1600년대 이탈리아입니다. 그래서 적지 않은 연구가 필요했습니다. 제 캐릭터는 가상의 인물이라서 그 점에 있어서는 많은 연구가 필요하지 않았습니다. 음악은 현대 뮤지컬 극 가운데서도 짜릿함을 느낄 수 있습니다. [리허설] 초기 며칠 동안 우리는 한 [시대]에서 다른 시대로 가는 방법을 찾는 작업을 많이 했습니다. 이것은 뮤지컬 극에서 종종 다루어지는 부분이지만, 정말 성공적으로 이루어질 때는 마치 다른 언어로 작성된 아름다운 소설을 영어로 번역하는 것과 같습니다. 훌륭한 번역자는 이야기를 노래하게 만들 수 있습니다. 

저는 프랑스어를 꽤 잘합니다. 레 미제라블을 프랑스어로 읽으면 힘들긴 하지만 몇 달이 걸리겠죠. 대신, 좋은 영어 번역본을 읽으면 그 언어가 저에게 더 편안하기 때문에, 이야기가 다른 경우보다는 스스로 뚜렷하게 드러납니다. 그렇게 느껴집니다. 이 이야기를 바르크 이탈리아 노래로 이야기를 할 수 있었을까요? 확실히요. 그에 대한 음악적 및 안무적 고개를 끄덕이기도 합니다. 하지만 현대 뮤지컬 스코어는 스토리텔링과 의도, 캐릭터를 관객들에게 정말로 명확하게 전달한다고 생각합니다. 그 점이 훌륭합니다. 

같이 연기하는 친구들에 대해서 더 이야기해 주실 수 있을까요? 이전에 작업을 해본 사람이나 항상 함께 일하고 싶었던 사람이 있나요? 캐스트 협업은 어땠나요? 

네! 저는 20년 동안 이 일에 종사해온 운 좋은 위치에 있어서, 모르는 사람들과 함께 방에 들어가는 것은 저에게는 꽤 이례적입니다. 첫날에 조금 아는 사람이 몇 명 있었지만, 이 캐스트의 모든 사람들과 실제 프로덕션에서 작업하는 것은 처음입니다! 

살짝 아는 유일한 사람은 퀸틴 얼 다링턴인데, 그는 제가 가장 흥미로운 재능 중 하나라고 생각합니다. 현재 막 꽃길을 걷고 있습니다. 우리 함께 개발작업으로 링컨의 3여름에서 그가 프레드릭 더글러스를 연기했었습니다. 그는 그 작품에서 정말 흥미롭게 연기를 했고, 저는 그 발전 과정에서 그의 팬이 되어 왔습니다. 그는 이 공연에서도 놀라운 작업을 하고 있습니다. 전체 캐스트가 그렇습니다.

지난 몇 년 동안, 저는 캐스트에서 가장 젊은 사람에서 이제는 노인쯤 되어가는 것으로 보여서 멋지고 정말 좋습니다. 그 반면, 저는 조금씩 알고 있는 많은 젊은 재능을 만나고 있습니다. 그들은 서로 알고 있지만, 저는 그들을 많이 알지 못했습니다. 

안녕하세요! 좋은 소식입니다. 이 전체 캐스트는 정말 목소리가 뛰어난 재능들, 정말 춤추는 재능들-저를 포함해-로 구성되어 있어, 저 위에도 그런 것을 아는 것이 매우 특별한 기회입니다. 

제가 알지 못했던 유일한 사람은 더 유명해진 메리 짐머맨 감독입니다. 메리는 오랜 시간 전설이었습니다. 대학 교과서에서 그녀에 대해 읽었습니다. 그녀의 변형 프로덕션은 가장 상징적인 연극 중 하나입니다. 그래서 메리 짐머맨 때문에 처음에는 조금 놀랐습니다. 과연 제가 메리 짐머맨의 쇼에 준비가 되어 있을까요? 그녀는 정말로 접근하기 쉽고, 이야기하는 것이 전혀 놀랍지 않은 모습입니다. 그녀와 방에서 일하게 되는 것이 정말 짜릿했습니다.

이 믿기지 않는, 미친 시즌에 대해 이야기해봐야 합니다. 제가 놓치고 있는 게 있다면 말씀해 주세요. 당신은 브로드웨이의 지프시 공연을 마쳤습니다. 브로드웨이에 새로운 뮤지컬 베르사유의 여왕 를 오프닝했습니다. Encores!에서 하이 스피리츠와 와일드 파티를 했습니다. 그리고 이제 새로운 뮤지컬, 줄리아: 팔레르모의 독 여왕, 오프 브로드웨이에 대한 리허설을 시작했습니다. 제가 놓치고 있는 워크숍과 낭독도 있나요? 정말 미친 한 해입니다! 

정말로 놓치고 있는 워크숍과 낭독이 많이 있습니다. 보통은 제가 긴 휴식기를 가졌다고 느끼는 것이지만, 프로젝트를 위해 리허설 중일 때는 그렇게 바쁘게 느끼지 않습니다. 하지만 프로그램을 위한 소개글을 작성해야 할 때면 제 경력을 살펴보면: 와, 이게 경력처럼 보이네! 한꺼번에 말하면 정말 바쁜 해처럼 들리네요.

최근 1년간 뉴욕에서 가장 많은 새로운 뮤지컬 프로덕션을 진행한 배우일 것 같습니다. 솔직히 그건 많은 공연이네요!

그건 다소 불명예로운 구분인 것 같아요. 저는 전체 해 동안 단 하나의 작품에 출연할 계획이었어요. 이렇게 되었습니다. 이렇게 된 것이 너무 기쁘고 행운이라는 점은 사실이지만, 지금 저의 경력에서 가장 갈망하는 것은 안정성이며, 이는 저에게는 전혀 닿을 수 없는 것입니다. 어떤 배우들은 그것을 찾을 수 있지만, 저는 긴 기간 동안 공연한 경험이 한 번도 없었습니다. 레 미제라블에서 거의 2년 가까이 활동한 적이 있지만, 그것도 12년 전의 일입니다. 위키드의 닥터 딜라먼드를 고정할 수 있다면, 20년 동안 그곳에 앉아있는 것이고 싶습니다. 하지만 그 대신에, 흥미로운 것들을 개발하고 방에서 함께 작업하는 기회가 정말 흥미롭습니다. 그것은 모두 다양한 장르를 아우르는 신작과 재공연을 포함한 것입니다. 그게 보통 제게 좋습니다. 이번 해 했던 많은 새 작업들을 상기시켜야 합니다. 

브로드웨이를 통해 읽는 사람에게도 배우들이 영웅이라는 것을 상기시켜 주고 있습니다. 앤드류 코버와 나는 오 마이 갓, 브로드웨이 10개 공연이라고 생각하고 당신은: 아니요, 다운타임도 있고 배우로서의 여러 현실들이 있습니다. 브로드웨이 팬들이 생각하지 않을 수 있는 것들이 있습니다. 

많은 사람들에게 그 사실을 자주 이야기합니다. 제가 대학을 졸업한 지 20년이 지났고, 이제 10번째 브로드웨이 공연을 하게 됐습니다. 그런 것들은 돌아볼 만한 마일스톤인 것 같습니다. 재밌는 건 아버지에 대해 많이 생각하게 된다는 점입니다. 저의 아버지는 한 기업에서 일하셨습니다. 그는 사업가였습니다. 한 회사에서 일하셔서 여러 승진을 거쳤고, 결국에 퇴직하면서 시계 같은 것을 받더군요. 그게 성인의 전문적인 삶은 저에게 그렇게 보였습니다. 그 생각이 상당히 각인되어 있습니다.

부분적으로는 세대적이기도 합니다. 저는 장년 밀레니얼 세대이고 그런 경로가 사실 무엇이 행복한 것인지에 대한 제시였습니다. 지금 제가 걸어가는 경력 경로는 그러한 것이 거의 불가능한 곳입니다. 예술 분야에서 대부분의 사람들에게는 선형적인 경력이 없습니다. 그것은 축복이 될 수도 있지만 저주가 될 수도 있습니다. 

마이클 아든은 리허설 매일 대圈을 만들어서 모두가 생각하고 있는 것을 공유할 수 있는 큰 원을 만들고 있습니다: 어젯밤 이걸 보았다거나, 오늘 아침 이 생각이 들었다는 것. 어느 날 저는 들어가서 모든 방향으로 이어지는 계단의 MC 에셔 그림 생각을 하게 되었습니다. 그래서 저는 그게 저를 배우로서의 경력과 어떻게 연결되는지 이야기했습니다. 그곳에 도달하면 실제로 아무 데도 가지 않게 됩니다. 저에게는 약간의 불만이 생겼습니다. F. 머리 에이브러햄, 당시 85세 였던 사람은 "그래서 그게 배우가 되는 아름다운 것이라는 것입니다! 굉장한 겁니다. 다른 누가 원하는 것이 있을까요?"하고 말씀하셨습니다. 두 가지는 다 진실입니다. 그래서 때때로 여러분처럼 누군가가 저를 여러분이 한 일들을 돌이켜보게 해주는 것이 유용한 것입니다. 아니면 저도 제일 폭넓은 시각으로 살 수 없으니까요. 

우리는 뉴저지에 집을 가지고 있으며 모든 제 쇼 포스터가 서명되어 제 지하실에 프레임에 걸려 있습니다. 저의 자아를 위해서는 그렇게 되어야 합니다. 그래서 지하실에 들어가서 둘러보며 "오, 흥미롭다. 재밌다."라고 생각합니다.

두 가지가 동시에 진실이라는 좋은 예네요. 

그것은 유명한 가빈 크릴의 이야기입니다. 그것의 '둘 다'. 그의 기념식을 나눠준 시에는 우리가 냉장고에 두고 있는 것과 같습니다. 있는 사실이 서로를 최소화하거나 무효화하지 않는 방식으로 여전히 진정으로 사실입니다. 아름답고 그것이 제가 항상 적극적으로 대화하는 것 중 하나입니다. 

여러분이 베르사유의 여왕에 관한 것 중 사람들이 알았으면 하는 정보가 있나요? 아니면 이 쇼의 유산에 대한 바람이 있나요?  

저는 그 쇼의 첫 번째 낭독에 참여했던 것 같습니다. 그 쇼에서 브로드웨이까지 완주한 사람 중에 저를 포함하여 2, 3명 정도 되었습니다. 저의 경력에서 완전히 처음이자 유일한 기회로 아마도 씨앗에서 브로드웨이까지 가져간 건 이 쇼입니다. 저는 수십, 어쩌면 수백 개의 낭독, 워크숍, 개발 프로젝트에 참여해왔습니다. 그것이 브로드웨이까지 가거나 저희가 이탈하기 전까지의 경우도 있습니다. 많은 일이 일어날 수 있습니다. [이번이] 저는 첫날 방에 있었고 3, 4년 후에 브로드웨이로 가게 됐습니다—무엇이든지 그렇게 빠르게 이루어지는 것입니다. 

저는 사람들이 이 작품에 대해 합리적이고 스마트하게 서로 다른 의견을 가질 수 있다고 생각합니다. 그 주제가 연극의 무대에서 무엇인지에 대해서는 논쟁할 생각이 없습니다. 베르사유의 여왕에 대해 제가 생각하는 유일한 것은 과정이 얼마나 기뻤는지와 우리가 만들고자 했던 것에 얼마나 큰 의도가 있었는지입니다. 브로드웨이 뮤지컬은 크고 이상한 존재이며, 아무도 무엇을 하고 있는지 모릅니다. 모든 사람들이 최선을 다하고 있습니다. 제가 뮤지컬의 창작자는 아니라는 이유도 있습니다. 저는 정말 행복한 배우입니다. 그럼에도 불구하고 그 쇼는 정말 높은 목표를 향하도록 진행되었고, 우리가 다루고자 했던 아이디어에 대해 우리가 어떻게 접근했는지 자랑스럽습니다.

일부 사람들은 정말로 그것을 사랑했고 [일부 사람들은] 정말로 그렇게 하지 않았습니다. 저는 베르사유의 여왕를 본 적이 없기에, 솔직히 저는 그에 대한 의견을 가질 수 없습니다. 정말 기쁜 마음으로 진행되었고 그것을 수행하는 과정 또한 아주 즐거운 경험이었습니다. 주 8회 공연은 제가 해본 일 중 가장 재미있는 시간 중 하나였습니다. 그 이외에 다른 모든 것들은 우리 손을 넘어간 것입니다. 감사할 수 있는 기회를 찾는 법을 배워왔습니다. 이 쇼를 떠올리면 매일 아침 우리가 가졌던 대화들이 떠오릅니다. 우리가 이 쇼와 우리 하고자 했던 아이디어, 그리고 그것을 어떻게 전할 것인지에 대해 정말로 이야기를 나누었던 것입니다. 그러한 작업이 저는 항상 자랑스럽게 수행할 만한 일이라고 생각합니다. 

또한, 거기에 기여한 많은 사람들로부터 많은 것을 존경할 것이지만, 특히 마이클 아든이 큰 아이디어와 대규모로 멋진 사고를 하는 것에 영감을 받았습니다. 그가 함께하고 있는 사람들 또한요. 그들은 그 쇼에 대한 거대한 스윙 같은 예시이기도 합니다—그처럼 그것은 그런 대담한 시도가 되었던 것입니다.

네. 이는 큰 야망을 가지고 있는 새로운 미국 뮤지컬로, 그 형식의 팬으로서는—아시다시피 계속 지켜보고 있습니다—대리인이 전화를 걸어 크리스틴 체너워스와 마이클 아든 그리고 스티븐 슈왈츠가 이야기할 때, 제가 준비한다고 말씀을 드리거든요! 그 방에 들어가도록 제가 해야 하는 것입니다. 여러 해에 걸쳐 많은 기회들을 포기하고 그 방에 머문 대가로, 많은 비즈니스적으로 더 많은 결과를 낳을 수 있었던 기회가 있었습니다. 하지만 [베르사유의 여왕의 일원이 된 것에 대해 자부심을 느끼고 있습니다. 

저는 학생들에게 항상 '역할을 처음으로 맡는 것이 훨씬 더 어렵다'고 말합니다. 저는 몇 번 그 역할을 맡은 몇 차례가 있지만, 처음 맡는 것은 정말 웅장한 경험입니다. 쇼에서 맡았던 "플로리다 부인"이라는 곡이 있습니다. 그 가사는 제가 재미있게 하던 방식에 맞춰 쓰여졌습니다. 키는 제게 잘 맞도록 설정되었습니다. 정말 대단한 경험입니다. 저는 제 basement에 있는 스티븐 슈왈츠의 서명된 시트 음악 복사본이 있습니다. 상업적 아쉬움에도 불구하고 이것은 꿈이 이루어진 것과 같은 경험입니다. 16세 때 '뮤지컬 극 배우가 되고 싶다'고 말했을 때 꿈꾸던 모습이었습니다.

당신이 학생들과 작업할 때도 느끼셨을 것 같은데, 학생이 새로운 뮤지컬의 어떤 것을 가지고 오고, 그가 그걸 했다는 것을 인식하게 되는 것 것 중 가장 감동적인 것입니다. 그걸 만든 친구, 또는 더 원래의 역할을 맡은 친구를 아는 경우 분명히 그것을 알게 됩니다. 그건 정말 감동적이고, 무대에서 보게 되는 것 같으니 당신이 그 역할을 맡은 것입니다!

정확히! 저는 비틀쥬스와 앨리스 바이 하트로 참여했던 학교 프로덕션을 많이 방문했습니다. 그들은 학교에서 매우 인기가 많고, 그 쇼들을 작업하는 많은 학교를 방문하게 됩니다. 한 아이가 알렉스 [브라이트먼]의 DNA가 가득 담긴 농담을 찾아내는 모습을 보거나! 또는 제가 캐스트 앨범에서 했던 억양을 하는 아이를 듣는 것입니다! 그런 다음 그 아이에게 "너는 그 방식으로 [연기할 필요 없어, 그건 내가 한 번 한 방식이다]"라고 말할 수 있습니다. 그는 "오, 너는 부차의 것도 그렇게 했지."라고 말합니다. "넌 그건 그걸 [하지 않았으면 좋겠다]"라고 생각합니다.

정말 기쁘네요! 무엇인가 영구적으로 연결되는 것은 진정한 놀라움입니다. 극장은 본질적으로 바람 속에 있는 먼지입니다. 하지만 어떤 것이 영구적으로 느껴지면 그건 대단한 것입니다. 

저는 헤어에서의 브로드웨이 경험에 대해 질문하고 싶습니다.  이 재공연 주제가 여전히 당신의 아름다운 사람들과의 우정으로 연결되어 있습니다. 아름다운 그 그룹과 함께 커가는 느낌이 어떠신가요? 또, 카이시 리비의 토니상을 언급할 수 있을까요?! 

그렇습니다. 그 이야기는 제 삶의 나머지를 이야기하고 싶습니다! 우리는 현재 카이시 리비가 뮤지컬 부문 최우수 여배우로 수여된 날로부터 4일이 지난 시점에서 이야기를 하고 있습니다.

헤어는 거의 모든 사람에게 있어서 첫 번째 채워두기 위한 쇼였습니다. [그것은] 시작하는 거의 모든 사람의 첫 번째 [그 어떤]이었습니다. 브로드웨이 프로덕션의 대부분은 공원에 있는 [델라코르트 프로덕션]에서 2년 전부터 시작했습니다. 우리는 항상 말하곤 했습니다: 머리는 자랍니다. 공원에서 3일, 2개월 후 공원에서 1년, 그리고 그 후는 웨스트 엔드, 그 후 많은 사람들과 투어를 했습니다. 계속 그런 일이 있었습니다. 이건 정말 놀라운 경험이었습니다. 

캐스트가 32명이었습니다. 그 캐스트 중 25명이 브로드웨이 데뷔를 보냈습니다. 숫자가 미쳤습니다. 주목을 받는 사람들, 카이시, 가빈, 윌은 우리에게 말했습니다: "이렇게는 [항상] 아닙니다."라는 말입니다. 그들은 당연히 맞았습니다. 우리가 이룬 기적이 신기했습니다. 그것은 다행히도 주 8회 공연을 하며 매일 재밌게 했습니다. 

그런 느낌은 느끼다 보니 사람들이 있음을 알고 있습니다. 헤어를 수행해본 사람이 있으면 그리고 헤어를 다 함께 하지 않습니다. 당신의 부족은 당신의 부족입니다. 당신 사람들이에요. 

시즌 이후 17년 후에도 그 생산이 브로드웨이에 개봉한 날부터 저의 가장 활발한 주민 단체 메시지가 있습니다. 이 [공연]이 브로드웨이에 개봉되었고 특히 카이시가 수상하는 주말에는 너무[..]

우리 모든 족장은 많은 일을 보았고 서로를 기뻐하며 보았습니다. 우리는 결혼식과 같은 것들을 보았습니다. 지금 우리는 놀라운 상실도 보았습니다. 그 그룹은 가족과 같습니다. 우리는 서로 연락을 계속합니다. 어떤 사람들은 그것보다 더 오래되었습니다. 저는 앨리슨 케이스 아들이 대부입니다. 우리는 다 가족이며, 제 경력에서 가장 운 좋은 일 중 하나입니다. 가장 완벽했습니다. 그리고 그런 일이 다시는 없을 것입니다. 일부 일들은 생계가 너무 힘들거나 보험 시간이 필요해서 그런 일이 되기도 합니다. 첫 번째 [배우]는 그처럼 완벽할 필요가 없습니다. 그렇습니다.

관객으로서도 그런 느낌은 공간 어디에든 있었습니다. 당신은 언제든지 히르슈펠드를 방문해서 이런 헤어를... 그리고 그 많은 기억들을 만들 수 있습니다. 짐 라도가 주로 많이 있었던 기억이 떠오릅니다. 

짐은 항상 있었습니다. 심지어 갤트 맥더못도 있었습니다. 그의 아들은 우리 밴드에서 연주했습니다. 짐과 갤트는 우리와 함께 있었습니다.

브라이스 라이니스, 우프를 연기했던 사람, 그의 딸은 헤어 초기에 태어났고 내년에 대학교에 갑니다. 메간 로렌스의 아이들도 이제 완전히 성인이 되어 세상에 나갑니다. 이러한 사람들과 함께 자라나는 것을 보는 것은 엄청납니다. 그리고 지금 우리는 갤트와 짐과 겐과 마이클 맥도날드, 놀라운 의상 디자이너를 잃었습니다. 기쁨이나 슬픔에 따라 우리를 만나는 여러 기회가 있었습니다. 그것은 여러분과 가까워집니다. 그것이 살아가는 것입니다. 

특별히 와일드 파티에 대해 직접 이야기하고 싶습니다. 저는 라치우사 와일드 파티 소녀라는 것입니다. 전 ENCORES!에서 두 번, 정말 멋진 제작을 보았습니다. 14세에 한누카 선물로 캐스트 레코딩을 받았고, 닳아버렸습니다. ENCORES! 프로덕션을 정말 사랑했습니다. 당신이 그 쇼에 들어가기 전에 어떤 경험을 하셨나요? 무대에서 그 세계를 창조하는 것은 어떤 기분이었나요? 

솔직하게 이야기하자면 나는 리파파인데요. 여전히 친구로 지낼 수 있기를 바랍니다. 저는 고등학교 시절의 경험으로 리파상 시도하게 된 것입니다. 오하이오에서 자라났어요. 제가 비슷한 노래를 부르며 겪었던 당시의 cabaret troup이...했었고, 두 번의 쇼가 진행되었습니다. 당시 우리 감독은 줄리아 머니와 함께 대학교를 가지 않고 정기적으로 합창을 하는 것 같았습니다. 우리는 곧바로 그 리파 와일드 파티가 앨범이 났던 순간부터 노래하고 있었습니다. "Raise the Roof" [와] "Life of the Party" [를 부릅니다.] 나는 그 쇼에서 "그녀에 대한 것도 뭐가 있을까요."라고 설득했습니다. 저는 정말 큰 리파파 팬이었습니다. 여전히 그렇습니다. 그 스코어는 훌륭하다고 생각합니다.

저도 그렇습니다. 경쟁이 한심하다는 걸 압니다; 하지만 리파 와일드 파티를 정말 사랑합니다.  

언젠가 누군가가 이렇게 말했습니다: "새롭겠나요?" 정말 하나도 몰랐습니다. 그래서 저는 보더스 가서 라치우사 앨범을 들어봤습니다. 그 시점에서 저는 17세 정도였죠. [경쟁!] 저는 이렇게 정의됐다니 가능합니다! 제가 17세였을 때 그야말로 많은 것들을 깨졌다. 저는 라치우사의 음악을 시스템 몇 곡 듣게 되었습니다. 이제 알려진 곡들을 다시 듣기도 했습니다. 이 모든 과정에서 감히 말할 수 있는 건, 그 음악은 정말 흥미롭고 독특하다는 사실입니다. 단지 처음에는 이러한 부분이 쉽게 다가오지 않았을지라도, 그러한 경험 때문입니다. 그래서 와일드 파티는 다른 점도 있다고 생각합니다. 그 뮤지션에게 기대게 되었을 거예요.

그런 경험을 하는 것은 큰 기회였습니다. 와일드 파티라는 제안을 듣게 되었을 때, 라치우사 하나에 금 골드를 들여보내진 않았다는 사실과, 그 각각이 없기 때문에 저는 너무 기뻤어요. 정말로 제 최고의 공연 경험 중 하나이자, 제가 평생 겪어왔던 최고의 시간이었습니다! 

그 느낌이 무대에서 전해졌습니다. 당신은 그에 대한 열정을 느낄 수 있었습니다. 

제가 제 아내에게 줄리아: 팔레르모의 독 여왕의 트랙을 앤드류 코버 트랙이라고 부른다는 것은 제 아내의 비유일 뿐이었음에 틀림없습니다.  다른 사람은 '매력적이다'는 정의는 수정되었습니다. 제가 한 우정의 것이라.[...] 제 트랙을 버전 중 한 번의 개인도 직접 무대에서 체험하게 될 향기입니다. 와일드 파티에서 다른 사람들 앞에서도 배웠고, 잠시 또는 15분 이상 그리고 조별로 보여지게 [...]합니다. 저는 저를 곰 소리를 걸어온 사람 같다는 것도 믿습니다. 

저는 두 번 보았습니다. 어땠는지 재구성하는 것은 대단히 기발했습니다. [리리-안 브라운]이 무대에 임했으며, 저를 끌어올리는 벌판 위에서 이간질로 묘사된 모습이었습니다. 이 공연에서의 그 정신은 나왔습니다. 아무도 분산시키지 않거나 초점을 끌지 않지만, 진짜 실제로 일어나는 상황이었습니다.[...] 무대 전체에서 표현한 것입니다. 

그것은 에코드 엔코르스! 그 과정이 너무 단편적이어서, 그럴 필요가 없었습니다. 그쇼가 진정한 생명의 느낌으로 자연스럽고 멋진 표현이 될 수마았던 겁니다. [우리는] 그 쇼에 있는 공연들을 캐치하게 되었습니다. 재밌거나 작업이 되길 바라는 것들. 재밌는 것이기에 소중한 아이디어 조합을 보아야 합니다! 

믿기지 않습니다. 믿기가 매우 어렵습니다. 믿기가 매우 어렵습니다. 매우 특별한 여자였습니다. 이 공연 중에 한 번 조각을 마친 적이 있습니다. [그것은 수업이나 독기적인] 필요를 요구한 것이고, 저도 중요한 것이다.

힘들 수 있는 것입니다. 이 대율을 능동적으로 교류를하여 계속 확산되고 있어야 하고, 이 공동성을 보여주기 위해 필요했을 수 있습니다.

함께 무엇을 하면 행복해지고, 특히 어수선한 극장 시간에서 평온함을 느끼게 될 것입니다. 실제로.

하늘은 시가 됐다는 개념과 메리 콜리타의 참여는 우리가 아는 뉴욕 가치를 보여 줍니다는 경험하고 있습니다. 드디어 다가서 주인이 되어야겠다고 생각하는 순간이 왔습니다! 그럼에도 불구하고 제안되면 너무 환영을 받사실이 되리라 기대됩니다.

파워풀하게 퍼져가는뭔가를 할 수 있는 것입니다 교류를 통해 제안하는 것이라면. 상쾌한 공연을 보는 기회를 경험할 수 있다면, 이는 어렵습니다!

티켓 구매 Giulia: The Poison Queen of Palermo