사용 가능한 언어
로열 발레와 오페라는 2026/27 시즌을 발표했으며, 이 시즌에는 클래식 작품의 재해석과 새로운 창작물이 포함되어 있습니다.
로열 발레 및 오페라의 최고 경영자인 알렉스 비어드는 “우리의 2026/27 시즌은 담대한 스토리텔링, 예술 혁신, 그리고 우리의 예술 형태의 가능성을 확대하는 영감을 주는 공연을 기념하는 것입니다. 세계적 수준의 음악, 무용, 연극을 통해 우리는 두 극장에서뿐만 아니라 전 세계의 관객들과 연결되기를 바랍니다."라고 말했습니다.
시네마 시즌, 디지털 플랫폼, 국제적 범위를 통해 영국 전역의 학교 및 지역 사회 프로그램을 확장하여 모든 사람들이 우리의 예술 형태에 대한 창의성을 고취시키고 접근성을 높일 것입니다.”
로열 오페라 하이라이트
로열 오페라의 부국장 네티아 존스가 처음으로 메인 무대 데뷔를 하며, 디지털 미디어를 사용해 모차르트의 코지 판 투테를 연출합니다. 토마스 헹겔브록이 지휘를 맡습니다.
에브게니 티토프가 하우스 데뷔를 하며 파르지팔을 연출합니다. 로열 오페라 음악 감독 야콥 흐르샤는 필립 스톨즐이 연출하는 새로운 프로덕션, "운 발로 인 마스케라"와 리차드 존스의 "카차 카바노바" 및 로열 오페라 하우스 오케스트라와 함께 한 "듀크 블루 비어드 성"의 콘서트 공연, "봄의 제전"을 지휘합니다. 수석 게스트 지휘자 스페란자 스카푸치는 "일 트리티코"의 리바이벌을 지휘합니다.
바리 코스키는 안토니오 파파노의 지휘 하에 바그너의 링 사이클의 종결부 "고테르다메룽"을 완성합니다. 파파노는 또한 새롭게 제작된 "라 조콘다"를 올리버 미어스가 연출하며, 이 오페라는 코벤트 가든에서 거의 100년 만에 처음으로 공연됩니다. 시즌에는 로렌스 커밍스가 지휘하는 헨델의 "헤라클레스"도 포함되어 있으며, 이는 1750년 이후 처음으로 코벤트 가든에서 공연됩니다.
네티아 존스의 첫 번째 린버리 시어터 시즌에서는 브렛 딘의 "굿 섬타임즈 퀸" 초연을 포함한 다양한 프로덕션이 포함되어 있습니다. 조직은 사라 카인의 연극을 필립 베너블스가 각색한 "4.48 사이코시스"를 리바이벌하며, 안나 소르발즈도티르의 실내 오페라 "UR_"을 존스의 새로운 프로덕션으로 제공합니다.
아일랜드 국립 오페라와 공동 제작하여 래모의 첫 오페라를 선보이며, 첫 "레스 보레아데스"를 선보입니다. R.B. 슐레이터가 하우스 데뷔를 하며 아일랜드 바로크 오케스트라와 카미르 델라포르주가 지휘를 맡습니다.
로열 오페라의 디렉터 올리버 미어스는 "세상이 혼란에 빠져있는 가운데, 로열 오페라는 마법과 전율을 제공하는 시즌을 선보입니다. 첫 번째 라모 오페라부터 급진적인 현대 마스터피스까지, 다양한 레퍼토리를 제공합니다. 데뷔 감독들은 코지 판 투테와 파르지팔의 대담한 새로운 버전을 창조하고, 바리 코스키의 기대를 모으는 "고테르다메룽"으로 우리의 숨막히는 새로운 링 사이클을 완성합니다. 모든 것을 뒷받침하는 것은 세계적 수준의 예술가들입니다. 오늘날의 가장 뛰어난 가수들과 최고의 지휘자, 극장 제작자들이 잊을 수 없는 음악 드라마 경험을 창조합니다."라고 말했습니다.
시즌에는 크리스토프 로이의 "엘렉트라"(세묜 비치코프의 지휘), 리차드 존스의 "알시나"(데이비드 베이츠의 지휘), 올리버 미어스의 "토스카"(다니엘 오렌의 지휘)의 리바이벌이 포함되어 있습니다. 반환된 프로덕션에는 데이빗 맥비카의 "마술피리"(달리아 스타세브스카와 줄리아 존스의 지휘), 캐스퍼 홀텐의 "돈 조반니"(스테파노 몬타나리), 다미아노 미켈레토의 "카르멘"(세스토 콰트리니), 로버트 카르센의 "아이다"(미첼레 마리오티), 모셰 레이저와 파트리스 코리에의 "나비부인"(헨리크 난나시)이 포함됩니다.
제테 파커 아티스트 프로그램은 여름 공연, 9월 주크박스 이벤트, 추가 리사이틀 및 이벤트로 25주년을 기념합니다.
로열 발레 하이라이트
레지던트 안무가로서 20주년을 기념하기 위해, 로열 발레는 웨인 맥그리거의 "크로마"를 부활시킵니다. 이 작품은 2006년 처음 공연되었으며 조비 탈보트와 잭 화이트 3세의 음악으로 구성되어 있습니다.
이는 2027년 5월에 열릴 디스럽터 프로그램의 일부로, 밴 모울룬(Wayne McGregor)'s 'Chroma'(맥그리의 '크로마'), 조슈아 정커(Joshua Junker)의 'Never Known', 아크람 칸(Akram Khan)의 'Hunting a Whisper in the Wind'와 함께 선보일 작품입니다.
맥그리거의 매드애담은 2024년 영국 초연 이후 다시 상연됩니다. 이 작품은 마거릿 애트우드의 3부작에 바탕을 두고 있으며 맥스 리히터의 음악을 특징으로 합니다.
시즌은 케네스 맥밀란의 "마농"으로 시작됩니다. "Visionaries: 로빈스와 맥밀란"은 맥밀란의 "지구의 노래"와 제롬 로빈스의 "춤 모음곡"을 한데 엮습니다. 2027년 1월의 랜드마크: 애솬을 만날 수 있는 기회에는 로열 오페라 코러스와 오케스트라와 함께 "약속", "교향적 변주곡", "다프니스와 클로에"가 포함됩니다.
"호두까기 인형"은 피터 라이트의 제작으로 재공연되며, 리암 스칼렛의 "백조의 호수"도 부활됩니다. 로열 발레 학교의 100주년을 기념하여 로열 발레와 버밍엄 로열 발레, 학교의 무용수들이 "체크메이트"와 "생일 선물", 그리고 기타 연관된 안무가의 작품이 혼재된 프로그램을 공연합니다.
코엔 케셀스는 마틴 조르지예프, 샬롯 폴리티, 조나단 로, 제프리 패터슨과 함께 메인 스테이지 발레의 로열 오페라 하우스 오케스트라를 지휘합니다.
린버리 극장에서는 스티븐 메크레이와 바스코 바실레프가 출연하는 맥래/바실레프 프로젝트가 진행됩니다. 이 프로젝트는 나탈리 아브라하미가 감독하고, 루글런 프라이어가 니콜로 파가니니의 음악에 맞춰 안무를 맡았습니다.
닌엣 드 발와(Ninette de Valois)에 관한 프로그램 'Madam'은 케빈 오해어와 로렌 커드버트슨이 큐레이팅했습니다. 솔 레온과 폴 라이트풋이 안무한 'Stay Tuned'가 카메르발레텐과 함께 9명의 무용수와 라이브 음악과 함께 첫 데뷔를 합니다. 팜 타노비츠는 윌리엄 브레이스웰과 함께 "한 번 더 이별하는 별"에서 스트라빈스키의 "봄의 제전"과 테드 허니의 음악에 맞춰 협업합니다.
게스트 회사로는 팔른 엔젤스 댄스 시어터, 발레 블랙, 런던 시티 발레, 인트로단스, 노던 발레가 있습니다. 주네이션은 "매드 해터의 티 파티"로 돌아옵니다. 넥스트 제너레이션 페스티벌과 인터내셔널 드래프트 워크도 돌아옵니다.
로열 발레의 디렉터 케빈 오해어는 다음과 같이 말했습니다. "로열 발레 학교의 100주년을 기념하는 이 시점에서, 우리의 창립자인 "마담", 데임 닌엣 드 발와(Ninette de Valois)의 엄청난 유산을 회고할 때, 회사가 오랜 세월에 걸쳐 형성하고 정의해 온 걸작들로 가득 찬 새로운 시즌을 열게 되어 기쁩니다. 우리는 프레드릭 애쉬튼과 케네스 맥밀란의 가장 우아하고 힘찬 분위기의 작품, "교향적 변주곡"과 "지구의 노래"를 비롯한 매혹적인 19세기 클래식 작품인 백조의 호수와 호두까기 인형을 선보여 관객들에게 지속적인 매력을 제공합니다. 강한 기반부터 갱신까지, 우리는 웨인 맥그리거의 진취적인 레지던트 안무가를 계속 기념하며, "크로마"가 처음 초연되었을 때의 경이로운 순간을 되돌아보고고, 여쭙니다. 두 무대에서 현대 클래식과 새로운 작품으로 다른 독창적인 안무가들이 춤의 가능성을 어떻게 확장해 나가고 있는지를 목도합니다. 우리는 이 시즌을 전 세계의 관객들과 함께 나누게 되어 기쁩니다."라고 말했습니다.