Reseña: DON GIOVANNI, Royal Ballet & Opera

La Royal Opera inicia su nueva temporada con un Don Giovanni psicológicamente y visualmente cautivador en la sexta reposición de la puesta en escena de Kasper Holten de 2014. Las actuaciones destacadas en una de las óperas más oscuras y queridas de Wolfgang Amadeus Mozart incluyen a la sobresaliente Aigual Akhmetshina como Donna Elvira, la vocalmente impactante Dingle Yandell en el papel de Masetto y la soprano italiana Giulia Semenzato con su voz arrebatadora y actitud descarada como la campesina Zerlina.

La otra gran estrella del espectáculo es el increíble decorado de Es Devlin, que recuerda a Escher. Desde el inicio, la obertura se vuelve mucho más que música introductoria. Los nombres de la multitud de mujeres que el adicto al sexo Don Giovanni ha seducido están escritos, mediante ingeniosas proyecciones del diseñador de video Luke Halls y una admirable iluminación de Bruno Poet, sobre una casa señorial de piedra gris que gira y se transforma en un espacio interior versátil de dos niveles.

El director de la reposición, Greg Eldridge, asegura que este escenario de pesadilla nos permite ver el funcionamiento interno de la mente de Giovanni a medida que desciende de seductor arrogante (muy relevante hoy en día con el movimiento MeToo contra el abuso y acoso sexual) hacia un final infernal. Las proyecciones son implacables con remolinos vertiginosos, manchas de sangre y gruesas lágrimas negras que barrían el decorado, mientras los cantantes visten lujosos trajes de Anja Vang Kragh, quien ha trabajado con John Galliano para Dior y Stella McCartney.

Sin embargo, no todo es fatalidad en esta historia que es a la vez ingeniosa y oscura. Hay buen juego cómico entre Giovanni (bajo-barítono canadiense Gordon Bintner) y su sirviente Leporello (Roberto Tagliavini), que ayuda a regañadientes a su amo, quien acecha a Donna Anna, a Zerlina, que está a punto de casarse con Masetto, y a la criada de Elvira. La ex amante Elvira, dividida entre amor y odio por el Don, busca venganza, al igual que el prometido de Anna, Don Ottavio, tras el asesinato del padre de Anna, el Commendatore, por parte de Giovanni. Finalmente, el fantasma del Commendatore (un aterrador Andreas Bauer Kanabas) acepta la invitación de Giovanni a cenar y recibe su merecido.

Hay mucho que apreciar en esta interpretación con toques contemporáneos, desde la tierna y afligida Donna Anna de Rachel Willis Sørensen, el cortés Ottavio de Borgan Volkov, los fantasmas flotantes de los triunfos amorosos de Giovanni en su dormitorio, hasta las apariciones y desapariciones farsescas por las puertas del decorado siempre flexible y dominante de Devlin.

Sin embargo, también hay críticas de algunos espectadores a mi alrededor, debido a la confusión sobre lo que hacen los personajes hacia el final del primer acto, cómo el decorado a veces opaca a los cantantes, por qué el director de orquesta Stefano Montanari no está completamente en control, y el imperdonable recorte de la escena final de la ópera donde Giovanni no desciende a las llamas infernales sino que simplemente se derrumba en el suelo. "No es tan dramático como en otras versiones", dice una mujer, que declara querer que le devuelvan el dinero.

Y, sin embargo, estas quejas no restan por completo a una producción memorable con un reparto sólido y una imaginería que permanecerá en la memoria.

Don Giovanni estará en el Royal Opera House hasta el 15 de octubre.

Créditos de fotos: Mihaela Bodlovic