El actor, escritor y director galardonado con los premios Tony y Obie John Cameron Mitchell regresará a Broadway en la exitosa obra Oh, Mary! para una temporada limitada de 12 semanas este invierno. Conocido principalmente como el escritor y la estrella original de Hedwig and the Angry Inch, Mitchell interpretará a ‘Mary Todd Lincoln’ desde el martes 3 de febrero de 2026 hasta el 26 de abril de 2026.
“Cole Escola y Sam Pinkleton son los caballos salvajes que me arrastraron de vuelta al drag y ¡no podría estar más feliz!” dijo Mitchell. “Como la Mary más madura hasta ahora, mis días están llenos de trabajar el StairMaster, inyectarme Ozempic y dominar mi Diálogo Brillante. ‘¿Línea?!’ Gracias, Cole, ¡espero hacerte sentir orgulloso destrozando tu clásico!”
“Dar la bienvenida a John a este elenco se siente tanto delicioso como de alguna manera inevitable,” agregó el director galardonado con el Premio Tony Sam Pinkleton. “Muchos de nosotros en el Oh, Mary! Universo, yo muy incluido, no estaríamos donde estamos sin el trabajo de John, que transformó cómo la actuación en vivo podría lucir y sentirse para generaciones de tiernos raros. Es un pionero queer, icono cultural, brillante actor — y, lo más importante para su nuevo papel, un gran idiota.”
Mitchell se une a una estimada compañía de actores que han lucido los rizos rebeldes del papel, incluyendo a la estrella original ganadora del Premio Tony y dramaturgo, Cole Escola, junto con la actual ‘Mary’ Jane Krakowski (hasta el 4 de enero de 2026), Tituss Burgess, Betty Gilpin, Hannah Solow, y Jinkx Monsoon, quien regresa al espectáculo para una actuación de regreso el 8 de enero de 2026. Solow interpretará el papel principal el 6 y 7 de enero.
Dirigido por el ganador del Premio Tony 2025 Pinkleton, Oh, Mary! se estrenó en Broadway el 11 de julio de 2024 en el Teatro Lyceum, donde se convirtió en el primer espectáculo en los 121 años de historia del teatro en recaudar más de $1,000,000 en una sola semana. Oh, Mary! desde entonces ha roto su propio récord de taquilla doce veces, y se convirtió en el primer espectáculo de la temporada 2024-25 de Broadway en recuperar su inversión.
Sobre John Cameron Mitchell
John Cameron Mitchell creció por todo Estados Unidos y Europa como hijo de un general del ejército estadounidense y una pintora/profesora escocesa. Ha estado dirigiendo, escribiendo y actuando para el teatro, cine, televisión y podcasts por más de 40 años. Estudió teatro con Frank Galati en Northwestern University (1981-5) y posteriormente coescribió el musical Hedwig and the Angry Inch que Rolling Stone calificó como “el mejor musical rock de todos,” por el cual ganó un Premio Obie del Village Voice en 1998, el Premio Tony 2014 por la mejor reposición de un musical y un Tony Especial en 2015 por su actuación. Escribió/dirigió/protagonizó la adaptación cinematográfica que el New York Times llamó una de las “Diez Mejores Películas de 2001” y por la cual ganó los premios a Mejor Director y del Público en el Festival de Cine de Sundance de 2001 y una nominación al Globo de Oro 2001 como Mejor Actor en un Musical o Comedia y otros 17 premios.
John escribió y dirigió la película de 2006, francamente sexual y basada en la improvisación, Shortbus, que se estrenó en la Selección Oficial de Cannes y ganó múltiples premios en festivales así como una nominación al Mejor Ensamble en los Premios Gotham. Su película de 2010, Rabbit Hole, adaptada de la obra ganadora del Premio Pulitzer, le valió una nominación a Mejor Director en los Independent Spirits y una nominación al Oscar a Mejor Actriz para Nicole Kidman. Dirigió y coescribió la película romántica punk para adolescentes How to Talk to Girls at Parties (2017) protagonizada por Elle Fanning y Nicole Kidman. Fue productor ejecutivo (junto con Gus Van Sant) de Tarnation (2004) de Jonathan Caouette, que ganó el premio al Mejor Documental de la Sociedad Nacional de Críticos de Cine.
John es miembro fundador de la compañía de teatro Drama Department para la cual adaptó y dirigió Kingdom of Earth de Tennessee Williams protagonizada por Cynthia Nixon y Peter Sarsgaard.
Otros créditos de actuación en Broadway incluyen los elencos originales de The Secret Garden (nominación al Drama Desk), Six Degrees of Separation y Big River. Fuera de Broadway: The Destiny of Me de Larry Kramer (Premio Obie 1993 al Mejor Actor, nominación al Drama Desk), y Hello Again del Lincoln Center (nominación al Drama Desk). Trabajos de actuación en cine incluyen: Girl Six de Spike Lee, Band of the Hand de Michael Mann, Book of Love, Misplaced. Roles en TV: “Girls,” “The Sandman,” “Shrill,” “The Good Fight,” “Yellowjackets,” “Mozart in the Jungle,” “Vinyl,” “MacGyver,” “Head of the Class,” “The Equalizer,” “The Twilight Zone,” “The Stepford Children,” y como regular en “Party Girl,” “City on Fire,” y como Joe Exotic en “Joe Vs Carole.”
Escribió y dirigió dos series de podcast de ficción: el musical autobiográfico Anthem: Homunculus (2019) llamado “una obra maestra alucinatoria” por Rolling Stone, protagonizado por él mismo, Glenn Close, Cynthia Erivo, Patti LuPone y Laurie Anderson; y Cancellation Island protagonizada por Holly Hunter. Es DJ/fundador de la fiesta de baile de larga duración Mattachine Dance Party y lanzó los álbumes de música colaborativa New American Dream Pts. 1&2, y Turning Time Around. Permanece activo en el circuito de conciertos con The Origin of Love - The Songs and Stories of Hedwig, Cassette Roulette, Blackstar Symphony y Queen Bitch - John Cameron Mitchell Sings Bowie.
John es ex becario de The Sundance Institute Filmmaker Labs y ha representado al Instituto como asesor de guionismo en Brasil y Perú. Recibió el Premio Dorothy Hirshon 2007 por Logro Cinematográfico de New School University y el Premio a la Excelencia en Actuación de 2019 del Festival de Cine de Provincetown. Por su trabajo en derechos gay/trans recibió el Premio Especial de Derechos Humanos del Senado Demócrata del Estado de Nueva York en 2004. Actualmente está trabajando en LSM, su nueva obra sobre el artista Claude Cahun y dos biopics (sobre Allen Ginsberg y el activista de lucha contra el SIDA Peter Staley), así como enseñando “Cine Problemático,” un curso de cine en la Universidad de Michigan en Ann Arbor.
