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El Fondo de Mujeres de Broadway reveló su lista de Mujeres a Observar en Broadway 2026, la séptima lista del fondo que pone en el centro a las mujeres en posiciones de liderazgo en el teatro.
La lista abarca mujeres que trabajan en teatros regionales, Off-Broadway, como Asociadas en Broadway y en oficinas de Broadway. Las listas pasadas incluyeron nombres como la ganadora del Tony Danya Taymor y la nominada al Tony Amber Iman.
Vea la lista completa de 2026 a continuación:
Lista Completa de Mujeres a Observar en Broadway 2026 del Fondo de Mujeres de Broadway:
Ann Beyersdorfer
Escenógrafa
"Ann es una diseñadora con base en la ciudad de Nueva York para teatro, ópera, eventos en vivo y producciones televisivas. Su trabajo ha aparecido en escenarios y pantallas, incluyendo el Lincoln Center, The Muny, New World Stages, Goodspeed, Syracuse Stage, y en NBC, Netflix, Showtime, y VH1. Actualmente es diseñadora de producción con la Unidad de Cine para Saturday Night Live y ha servido como diseñadora asociada de escenografía en producciones de Broadway como Company, Tammy Faye, How to Dance in Ohio, The Children, Ink, y Jitney, así como en producciones y giras internacionales. Ann es ganadora del premio del Círculo de Críticos de Drama de Los Ángeles y fue nombrada en la lista Live Design’s 30 Under 30 por su innovador trabajo de diseño."
Amy Anders Corcoran
Directora
"Amy es una directora de teatro enfocada principalmente en obras nuevas, obras de teatro y musicales, con un gusto por las comedias. Celebra la colaboración, cree en el fuerte trabajo IDEA +B tanto en la sala como en el desarrollo, siempre intenta liderar con amor y ligereza, y encuentra la alegría cada día en el proceso. Amy tiene una certificación de DEI en Liderazgo de la Universidad de Northwestern, una MFA en Dirección de la Universidad Estatal de Pensilvania, una licenciatura con honores en Psicología de la Universidad de Kansas y es miembro de SDC."
Liza Birkenmeier
Dramaturga
"Liza es la autora de Dr. Ride’s American Beach House, que se estrenó en Ars Nova en 2019, dirigida por Katie Brook (Finalista del Premio Lambda Literary en Drama). Su obra Grief Hotel fue encargada por Clubbed Thumb y se estrenó en Summerworks en 2023, dirigida por Tara Ahmadinejad. Se repuso en The Public Theater por Clubbed Thumb y New Georges en 2024 (Premio Obie). Escribió el libro para el musical de Jill Sobule F*ck7thGrade (Nominación al Premio Drama Desk). Otros trabajos se han visto o escuchado a través de TiQ, The Playwrights Realm, LCT3, Prelude, Dixon Place, University Settlement, HERE, Carnegie Mellon University, City Theatre, y otros lugares. Actualmente está encargada por Concord/Samuel French, MTC/Sloan y The Civilians. Es becaria de MacDowell y Yaddo."
Nicolette Blount
Productora, Escritora
"Nicolette es nativa del sur de California y miembro de la tribu Chickasaw, es la primera miembro nativa americana de la National Dramatists Guild Foundations National Fellow. Compositora, dramaturga, actriz, directora, productora y entrenadora vocal, ha realizado giras a nivel nacional y ha lanzado música original, incluyendo su álbum en solitario Conversations y su musical Savage – The Unconquerable Wanda Savage. Nicolette co-produce espectáculos Off-Broadway, aboga por los artistas nativos a través de nativetheatreartists.com, y ha actuado en el Carnegie Hall, en óperas, y por todo Estados Unidos. Continúa escribiendo, actuando y orientando a artistas emergentes mientras expande la representación de los creativos indígenas en el teatro."
Laura Brandel
Directora, Coreógrafa
"Laura Brandel es una directora de teatro, coreógrafa y defensora de nuevas obras con base en NYC, cuya práctica se centra en historias que iluminan perspectivas subrepresentadas. Su trabajo busca crear experiencias teatrales inclusivas e impactantes que fomenten en el público una mayor apertura mental y generosidad emocional. Basándose en su formación en coreografía, Laura desarrolla un vocabulario de movimiento único para cada producción, dando forma a un lenguaje visual y físico que es único para cada historia. Actualmente en desarrollo con nuevos musicales feministas: Hereville (Robby Sandler y Lizzie Hagstedt), Thursdays at 4:15 (Andre Catrini), 8th Grade President (Jacey Powers y Ashkon Davaran), Body and Soul y Sister Ann (Mary Liz McNamara). Laura es madre y creadora apasionada de teatro para audiencias jóvenes, actualmente desarrollando Clifford The Big Red Dog The Musical con TheaterWorksUSA. Directora/coreógrafa global de la experiencia inmersiva Harry Potter: A Yule Ball Experience. Miembro de Drama League Leo Shull New Musicals Directing Fellow, Lincoln Center Directors Lab."
Kaliswa Brewster
Productora, Actriz
"Kaliswa Brewster es una actriz, productora y educadora de primera generación liberiano-americana con base en Nueva York. Es coproductora en la próxima producción de Broadway CATS: The Jellicle Ball con Theatre Producers of Color, y fue coproductora de Duke & Roya en el Lucille Lortel Theatre. Se desempeña como Presidenta de la Junta de Molière in the Park, que lleva teatro de clase mundial y gratuito a más de 7,000 personas cada año en Prospect Park de Brooklyn.
Sus proyectos actuales de producción incluyen Sell Me: I Am From North Korea, un espectáculo en solitario de Sora Baek que tuvo una corrida con entradas agotadas en el Edinburgh Fringe Festival de 2024, The Funny Thing About a Panic Attack, un nuevo espectáculo en solitario de Ben Kassoy, y una serie digital que explora la fe moderna con la Rev. Dra. Jacqui Lewis. Más información en kaliswa.com o @kaliswa."
Kaaron Briscoe
Asociada Artística, Dramaturga
"Kaaron es una artista teatral y productora creativa con base en Brooklyn. Una dramaturga galardonada, su trabajo se ha presentado en EE. UU. e internacionalmente. Artista de toda la vida, a Kaaron le encanta el teatro en todas sus formas. Su amado trabajo diario es como Asociada Artística en Lincoln Center Theater. Mientras trabaja para desarrollar nuevas obras y musicales, combina su amplia experiencia artística con sus habilidades de producción. Es miembro de AEA, SAG-AFTRA, y el Dramatists Guild, es originaria de Nueva Orleans y tiene una MFA de ART/MXAT/IATT en la Universidad de Harvard. Kaaron es voluntaria en el Proyecto 52nd Street y es la Presidenta de la Junta de Fair Housing Justice Center."
Alex Brock
Diseñadora de Sonido
"Alex es una diseñadora de sonido independiente con base en Nueva York. Tiene un MFA en Diseño de Sonido Teatral del College-Conservatory of Music de la Universidad de Cincinnati y un título de la Universidad Ball State. Alex ha trabajado como asistente, asociada y diseñadora principal en producciones de Broadway, Off-Broadway y regionales, incluyendo Maltz Jupiter Theater, Walnut Street Theater, y Cape Fear Regional Theater. Es miembro en los inicios de su carrera de TSDCA y United Scenic Artists Local 829, y su trabajo abarca el teatro musical y una amplia gama de géneros de narración de historias."
Marie Bshara
Relaciones Públicas
"Marie Bshara actualmente es la Vicepresidenta de Relaciones con Clientes en la firma de relaciones públicas, DKC/O&M bajo el liderazgo de Rick Miramontez. Marie comenzó su carrera como pasante en 2017 y ha trabajado en muchas campañas, incluyendo A Doll’s House, Part 2; Hello, Dolly! protagonizada por Bette Miller; Angels in America; To Kill a Mockingbird; The Lehman Trilogy; The Music Man protagonizada por Hugh Jackman; Into the Woods; The Piano Lesson protagonizada por Samuel L. Jackson; Stereophonic; Good Night, y Good Luck protagonizada por George Clooney; John Proctor is the Villain; y Oedipus. Las producciones actuales incluyen Operation Mincemeat; Ragtime; y The Fear of 13 protagonizada por Adrien Brody y Tessa Thompson."
Miranda Cornell
Directora
"Miranda Cornell es una directora "Jewpanese" con pasión por la dialéctica, lo sincero y lo extraño. Hará su debut como directora Off-Broadway esta primavera con Indian Princesses en una coproducción entre los Teatros Atlantic y Rattlestick. Los créditos de dirección recientes incluyen el estreno mundial de Indian Princesses (La Jolla Playhouse) y The Heart Sellers (Stages Houston). Ha desarrollado obras con Roundabout, New York Theatre Workshop, Playwrights Horizons, Clubbed Thumb, The Vineyard, Playwrights Realm, Ma-Yi, The New Group, la Alianza de Artes Asiático-Americanas, Round House, y Cleveland Playhouse. Créditos asociados/residentes incluyen The Outsiders, The Doctor, Dear Evan Hansen. Anteriormente: Van Lier Fellow en Theatre en A4, Roundabout Directors Group, 2050 Artistic Fellow en NYTW, y Fellow en Clubbed Thumb New Play Directing. BA: Vassar College."
Taylor Courtney
Gerente General Asociada, Bespoke Theatricals
"Taylor (Ella/Ella) es originaria de Houston, Texas y graduada de la Universidad de Texas en Austin con una Licenciatura en Bellas Artes en Estudios Teatrales, un Minor en Administración de Artes y Administración, un Minor en Negocios, y un Certificado en Medios Deportivos. Su chispa por las artes comenzó a una edad temprana. Mientras crecía, participó en danza, interpretación oral, teatro y deportes. Mientras realizaba prácticas en la universidad, se obsesionó con absorber conocimientos sobre administración teatral desarrollando una pasión por la gestión general. Durante la pandemia, cambió de rumbo convirtiéndose en profesora de Arte Teatral, un objetivo que siempre había querido lograr en su vida. Está muy emocionada de regresar a la gestión general teatral y agradecida con Black Theatre Coalition y Bespoke Theatricals por darle la oportunidad de hacerlo."
Jess Creager
Diseñadora de Iluminación
"Jess es una diseñadora de iluminación con sede en Nueva York y trabaja principalmente como asociada en teatro comercial. También es co-propietaria de Borealis Solutions LLC, los creadores de Vor (http://getvor.app). Tiene un amor especial por trabajar en nuevos musicales en desarrollo y la tarea de mover un espectáculo a través de su viaje desde el taller hasta la producción. Originalmente de 'un poco de todas partes', tiene una Licenciatura en Bellas Artes de la Universidad de Arizona. Orgullosa miembro de USA 829."
Megan Culley
Diseñadora de Sonido
"Megan es una diseñadora de sonido y compositora con base en Nueva York. Tiene un MFA en Diseño y Tecnología de Producción (Diseño de Sonido) de la Universidad de Ohio y ha diseñado obras en el Public Theater, New York Theatre Workshop, Atlantic Theatre, HERE Center, y teatros regionales en todo el país. Megan es miembro de TSDCA y United Scenic Artists, Local USA 829, y tiene amplia experiencia como diseñadora de sonido asociada en Broadway, Off-Broadway y producciones regionales."
Stacey Derosier
Diseñadora de Iluminación
"Stacey es una diseñadora de iluminación con sede en la ciudad de Nueva York."
Jessie Douglas
Gerente General Asociada, Foresight Theatricals
"Jessie ha servido como Gerente General Asociada para muchas producciones de Broadway incluyendo Death of a Salesman, Leopoldstadt, The Shark Is Broken, Merrily We Roll Along, Patriots, Hills of California, Operation Mincemeat, y Every Brilliant Thing. Ha trabajado en teatro en todo el país durante más de 20 años, anteriormente sirviendo como administradora sin fines de lucro en Williamstown Theatre Festival, Aspen Santa Fe Ballet, y Theatre Aspen. Jessie también ha realizado giras a nivel nacional como gerente de escena y compañía y ha desempeñado roles de producción en organizaciones como ZACH Theatre y el Fusebox Festival."
Jenna Clark Embrey
Dramaturga
"Jenna es la Gerente Literaria y Dramaturga en Lincoln Center Theater, y la Editora Ejecutiva de la Lincoln Center Theater Review. Edita una columna mensual, Bills, Bills, Bills, para el boletín Nothing for the Group."
Monet Hurst Mendoza
Dramaturga
"Monet es una dramaturga galardonada y escritora de televisión que recientemente fue honrada con el Premio al Desarrollo de Paridad 2025 y el Premio Helen Merrill. Su obra TORERA se ha estrenado en The Alley Theatre, Off-Broadway en WP Theater, y en Los Ángeles en Outside In Theatre, y está publicada por Concord Theatricals. Monet es receptora de una subvención de NYSCA para desarrollar la próxima obra en su ciclo sobre mujeres de clase trabajadora en Yucatán, y ha participado en residencias en MacDowell, Ucross, Millay Arts, La MaMa Umbria, The Watermill Center, y más. Créditos de TV incluyen "Law and Order: SVU". Es miembro de la junta de la residencia de artistas SPACE y fue miembro de la segunda cohorte de The Kilroys."
Casey Hushion
Directora
"Casey es una directora quien sirvió como Directora Asociada y Residente en producciones de Broadway incluyendo Mean Girls, Aladdin, The Prom, Elf, In the Heights, y The Drowsy Chaperone. Dirigió la exitosa adaptación teatral de Clue, que se estrenó en Cleveland Play House y se convirtió en una de las obras más producidas en EE. UU. Sus créditos de dirección también incluyen Mystic Pizza, las giras nacionales de Clue y The Cher Show y trabajos con City Center Encores!, Paper Mill Playhouse y teatros en todo el país. Graduada de NYU, sirvió como Directora Artística del North Carolina Theatre y está activa en el desarrollo de nuevas obras."
Crista Marie Jackson
Directora de Intimidad
"Crista es una Coordinadora y Directora de Intimidad certificada por IDC, productora nominada al Tony (Water for Elephants), y ex Subdirectora Artística de Alegría por Cirque du Soleil. Bailarina entrenada, acróbata y actriz de doblaje, ha trabajado en Broadway: Buena Vista Social Club (Gerald Schoenfeld), Between Riverside and Crazy (Second Stage, Helen Hayes), Madhouse (West End, Ambassadors). Off-Broadway: Calf Scramble, Amerikin, The Light and the Dark, Dig (Primary Stages), Tartuffe, Things of Dry Hours (NYTW), Teeth (New World Stages, Playwrights Horizons), The Welkin (Atlantic Theater Company), Not Ready for Prime Time (Newman Mills Theater). En TV/Cine (FBI: Most Wanted, The Hunting Party, Stumble, American Horror Story, Mayor of Kingstown), y cine (The Greatest Showman, Dumb Money, No Hard Feelings). En The Greatest Showman, dobló a Zendaya, Dominique Fishback, y Nathalie Emmanuel, y trabajó con Beyoncé en la Formation World Tour y en The Pearl Fishers en la Metropolitan Opera."
Christen James
Productora
"Christen es una productora de Broadway ganadora del Tony, líder de impacto social, y vocalista entrenada clásicamente. Co-produjo el estreno pre-Broadway de Purple Rain, la reposición de Othello 2025, el ganador del Tony 2024 Appropriate, y el histórico How To Dance In Ohio. Christen ha liderado asociaciones de impacto social y entretenimiento con grandes marcas como United Airlines, Netflix, TikTok, y NASDAQ. Forma parte de la Junta del Signature Theatre de Nueva York y ha actuado en Carnegie Hall, Lincoln Center, y Madison Square Garden, recibiendo reconocimiento de la Liga de Drama, Drama Desk, y Outer Critics Circle."
Jessica Kahkoska
Productora, Escritora, Dramaturga
"Jessica es una dramaturga, investigadora y educadora trabajando en teatro, documentales y medios guionados. Ha desarrollado trabajo con New York Stage and Film, Signature Theatre (DC), Goodspeed Musicals, y el Denver Center. Sus créditos incluyen los estrenos mundiales en 2025 de The Vermont Farm Project (Northern Stage) y In Her Bones (Colorado Springs Fine Arts Center), y la producción de Broadway/CNN nominada al Tony de Good Night, and Good Luck. Ha desarrollado trabajos con New York Stage and Film, WP Theatre, Roundabout Theatre, y el Denver Center, y ha contribuido a proyectos para Discovery Channel, CNN Originals, Netflix, y QCODE. Jessica ha recibido la Beca Internacional Marion, la Beca del Dramatists Guild Foundation, y la Beca Cokie Roberts, y enseña en la Universidad de Rutgers y en la Universidad de Wesleyan."
Hana S. Kim
Diseñadora de Video
"Hana es una diseñadora de video y artista visual ganadora del Tony para teatro, ópera y arte público. Nacida en Corea del Sur, crea experiencias multisensoriales que exploran el viaje del inmigrante. Su trabajo se ha visto nacional e internacionalmente, y ha recibido el Premio Tony (The Outsiders), Premio Princess Grace Theater, y el Premio Kinetic Lighting. Créditos recientes incluyen Redwood, Real Women Have Curves, Sumo, The Outsiders, The Old Man and The Pool, y Orfeo."
Vanessa Leuck
Diseñadora de Vestuario, Productora
"Vanessa es una diseñadora de vestuario y productora galardonada con sede en la ciudad de Nueva York, enfocada en nuevas obras y clásicos reinterpretados. Diseños recientes incluyen Holland America Cruise Line, Bucks County Playhouse, Dorset Theatre Festival, Six Flags, y The Great Gatsby Immersive Experience. Créditos de producción recientes: Holiday Spirits y A Christmas Carol. Otros créditos de diseño: Hard Road to Heaven (Bucks County), Godspell (Pittsburgh CLO), Wonderland (Tuacahn), Emojiland, nominación a Drama Desk & reconocimiento de Outer Critics Circle; Disenchanted, Nominación al Premio Henry Hewes. Ha diseñado para numerosas otras producciones Off-Broadway y regionales, eventos BCEFA, compañías de danza y Disney on Ice. Vanessa es Profesora Asistente de Artes Teatrales en Marymount Manhattan College y miembro de USA 829."
Destiny Lilly, CSA
Directora de Casting
"Destiny es una directora de casting con sede en Nueva York conocida por su pasión por proyectos innovadores y construir asociaciones creativas significativas. Tres veces nominada al Emmy y ganadora de cinco Premios CSA Artios, actualmente es presidenta de la Casting Society (CSA). Destiny trabaja en teatro, cine y televisión, y es una fuerte defensora de los actores y la narración inclusiva, creyendo que el casting puede ayudar a moldear imágenes más positivas y representativas en pantalla y en el escenario. Créditos de casting incluyen The Color Purple (WarnerMedia), Only Murders in the Building (Hulu), Single Drunk Female (Freeform), Water Angel (MTV/ Pulse Films), A Strange Loop, Purlie Victorious, y Glengarry Glen Ross en Broadway, y más de 50 obras y musicales off-Broadway y regionales."
Anna Mack Pardee
Productora
"Anna es productora en Seaview. Comenzó como productora asociada en 2023 y ascendió a productora en 2024. La temporada de Broadway pasada, Seaview produjo cinco espectáculos de Main Stem, incluyendo "Romeo + Juliet" y "Good Night, and Good Luck". Off-Broadway, produjeron recientemente "Hold Onto Me Darling" y abrieron Studio Seaview."
Gwen Mileti
Diseñadora Gráfica, Marketing
"Gwen Mileti es la Jefe de Diseño en Regular People, un estudio creativo redefiniendo lo posible en el teatro al unir Producción, Marketing y Gestión General bajo un mismo techo. Con una profunda experiencia en diseño, Gwen da forma a la identidad visual de las producciones, traduciendo cada historia en una marca atractiva. Escritora ella misma, su enfoque al diseño se basa en una pasión de toda la vida por la narrativa; cree que realmente honrar el trabajo de un artista significa entenderlo profundamente. De acuerdo con la filosofía de Regular People, orientada primero al artista y al público, su trabajo busca crear una identidad visual que sirva tanto a la historia como a las personas que la experimentan. Su trabajo con Regular People incluye Tru de Jesse Tyler Ferguson en House of the Redeemer, When Playwrights Kill (Boston), Blackout Songs, Well, I’ll Let You Go (New York Times Critics’ Pick), y Danger and Opportunity (Ganador del Premio Drama Desk)."
Abigail C. Onwunali
Dramaturga, Actriz
"Abigail Chinazam Onwunali (ella/ella) es una artista multifacética nigeriano-americana trabajando en el escenario y en la página. Créditos de actuación incluyen Joe Turner’s Come and Gone de August Wilson (Barrymore) y Jaja’s African Hair Braiding de Jocelyn Bioh (MTC). Off-Broadway: King Lear (La MaMa) y Bloodwork (NBT). Regional: The Grove y Sojourners (Huntington). Es dos veces nominada al Premio Elliot Norton y ganó por su actuación como Adiaha en The Grove de Mfoniso Udofia, en un año en el que también fue nominada contra sí misma. Receptora del Premio Princess Grace y dramaturga emergente, Abigail está desarrollando un nuevo trabajo a través de la Beca 2050 de New York Theatre Workshop, el Grupo de Escritores de Page 73 Productions, y la Beca La MaMa Morgan Jenness Experiments in Playwriting. Tiene una MFA de Yale School of Drama y es egresada del Programa de Mentoría de Hillman Grad de Lena Waithe. Abigail se siente orgullosa de llamar a Houston y Nigeria su hogar y crea teatro que centra a su gente, revive la memoria ancestral, y honra la profundidad emocional y espiritual de las mujeres negras."
Sujotta Pace, CSA
Profesional de Casting
"Profesional de Casting Sujotta Pace, C.S.A. (ella/ella) es una profesional de casting basada en Nueva York, líder servicial y guardiana de historias que lidera con servicio, colaboración, y cuidado tanto por el trabajo como por las personas que lo llevan a la vida. Es ganadora del Premio CSA Artios 2026 y receptora de una Citación de Excelencia en Casting de la Asamblea Estatal de Nueva York. Su trabajo abarca Broadway, Off-Broadway, y teatro regional, así como cine, nuevos medios y podcasts. También sirve como Directora Asociada de Casting con Roundabout Theatre Company / C12 Casting. Créditos selectos como Directora de Casting incluyen Cats: The Jellicle Ball (debut en Broadway, co-casting con Victor Vazquez) y los estrenos mundiales de Little Miss Perfect (Olney Theatre Center) y Bad Kreyòl (Signature Theatre Company). Como Directora de Casting Asociada sus créditos selectos incluyen English (ganador del Premio CSA Artios), & Juliet, Home, Yellow Face, Operation Mincemeat, y The Rocky Horror Show. Sujotta forma parte de la Junta Directiva de la Casting Society (CSA) y es miembro de Theatre Producers of Color. Con más de 20 años en la industria, están comprometidos a construir salas valientes, alegres y colaborativas mientras expanden caminos para la próxima generación de artistas. IG: @sujotta"
Sarah Parker
Coreógrafa, Escritora
"Sarah es una artista del movimiento, que trabaja tanto como coreógrafa como intérprete. Recientemente actuó en Broadway en Hell’s Kitchen, con música y letra de Alicia Keys. Sus créditos de actuación incluyen la Gira Nacional del 50º Aniversario de Jesus Christ Superstar, Camille A. Brown & Dancers, y la reposición de Broadway de Fiddler on the Roof. Su trabajo en televisión incluye Harlem, Mozart in the Jungle, Modern Love, y Jesus Christ Superstar LIVE de NBC."
Steph Paul
Directora, Coreógrafa
"Steph es una directora/coreógrafa que entrelaza su experiencia de vida como haitiano-americana de primera generación, percusionista corporal, bailarina y atleta para construir comunidad y equipos a través del arte. Créditos recientes incluyen My Joy is Heavy (NYTW), Billie Jean (Chicago Shakespeare Theater), Nobody Loves You (American Conservatory Theater), Sanctuary City (Steppenwolf Theatre) y How to Defend Yourself (NYTW). Su trabajo también se ha visto en Manhattan Theatre Club, Lincoln Center, Paper Mill Playhouse, e internacionalmente con NYU Abu Dhabi y el National Theatre of Scotland. Es honrada por Theatrely 31, sospechosa usual de NYTW, miembro de SDC y ganadora de los premios Princess Grace y Helen Hayes."
Cha Ramos
Directora de Lucha e Intimidad
"Cha Ramos (ella/ella) es una directora de lucha ganadora del Premio Drama Desk (Water for Elephants), directora de intimidad líder en la industria, dramaturga, escritora de obras, y actriz, con un MFA en teatro de la Universidad de Columbia. Se la puede encontrar tanto en salas de ensayo de Broadway, como en escenarios de Ferias de Renacimiento, como en una silla cómoda escribiendo o leyendo. Su trabajo se puede ver actualmente en Broadway en Death Becomes Her (dirección de lucha) y & Juliet (dirección de intimidad), y de gira con & Juliet y Water for Elephants, así como en su próximo cortometraje Uña y Carne, actualmente en desarrollo. Más en www.CallMeCha.com"
Kathryn Rickman
Marketing y Publicidad, AKA
"Kathryn Rickman es Directora de Cuentas de Grupo en AKA con más de 10 años de experiencia en entretenimiento en vivo. En AKA, Kathryn ha trabajado en campañas para más de 50 espectáculos de Broadway, incluyendo & Juliet, Sunset Blvd., Good Night, and Good Luck, y Appropriate, por nombrar algunos. Antes de su tiempo en AKA, trabajó en los equipos de marketing de dos teatros regionales ganadores del Premio Tony, McCarter Theatre Center y Arena Stage en el Mead Center for American Theater."
Ashley Rodbro
Directora
"Ashley es una directora de teatro desarrollando nuevos musicales comerciales con Disney Theatrical y Lively McCabe. Sus proyectos de 2026 incluyen dirigir The Movement You Need, escrito por y protagonizado por Brendan Hunt, en Steppenwolf; el estreno mundial de Football, Football, Football, Football de Kristoffer Diaz en The Warehouse Theatre; y Frozen en el Marriott Theatre. Anteriormente sirvió como Directora Asociada Supervisora Mundial para Moulin Rouge! The Musical, y fue Directora Residente para Hamilton, abriendo la compañía de Puerto Rico y supervisando la compañía residente de San Francisco. Su trabajo también incluye dirigir comedia y especiales filmados, y es fundadora de Heredia Vision, una productora enfocada en filmar y digitalizar proyectos que centran a las mujeres en el proceso creativo."
Jasmine Sharma
Intérprete, Escritora, Activista
"Jasmine es una intérprete, escritora y activista cuyo trabajo explora las intersecciones de raza, feminidad y americanidad. Es Miembro Principal de The Kilroys, Escritora Principal del Centro de Dramaturgos, y residente 2025 en Colt Coeur. Sus créditos de actuación incluyen TWELFTH NIGHT (The Public Theater), LOVE YOU MORE (Tank Core), THE WOLVES (Teatro McCarter), y numerosos desarrollos de nuevas obras. Como dramaturga, su trabajo incluye PIGEONHOLE (finalista del Premio Susan Smith Blackburn 2026), PEACHY (enseñado/producido en la Universidad de Yale), THE JAZMINES, GUNNER, y RADIAL GRADIENT (Shattered Globe Theatre, 2023 Kilroys Web). Northwestern, @jasminesharmaa."
Rachel Silverman
Directora Artística Asociada
"RACHEL SILVERMAN es una productora creativa, dramaturga y defensora de artistas con base en la ciudad de Nueva York. Rachel es la Directora Artística Asociada, Talleres y Desarrollo en New York Theatre Workshop, donde ha sido miembro del personal artístico desde 2010. En su rol, Rachel supervisa todas las iniciativas de desarrollo de NYTW, incluidas las lecturas, talleres, residencias de verano, y la Beca 2050 para artistas generativos en inicios de carrera. Como productora independiente, Rachel sirvió como productora principal para JACK & de Kaneza Schaal de 2016-2019 que tuvo una gira nacional a lugares como BAM, el Museo de Arte Contemporáneo de Chicago y el Walker Arts Center, entre otros. Rachel sirvió como productora del festival para PRELUDENYC en 2012 y 2013 y la productora asociada de 13P para sus años finales. Otros créditos de producción incluyen A Map of Virtue de 13P [Premio OBIE] y What it Means to Disappear Here de UglyRhino, específicamente en el sitio. Rachel también enseña Teatro Contemporáneo y Desarrollo de Nuevas Obras para Actores. BA: Universidad Wesleyan, Teatro y Sociología."
Alexa Smith
Directora Artística, Directora de Transformación Cultural
"Alexa (ella/ella) es la Directora Artística Asociada y Directora de Transformación Cultural en The Public Theater. También sirve como Directora de EDI para el galardonado con el Tony Hell’s Kitchen y ha consultado en producciones como Proof (Broadway), Teeth (New World Stages), The White Chip (MCC), Masquerade, The Jonathan Larson Project, y Ginger Twinsies. Su trabajo en equidad, diversidad e inclusión ha apoyado a numerosas organizaciones artísticas como The Metropolitan Opera, The League of American Orchestras, WQXR, The Sphinx Organization, New York City Opera, la Symphony de Dallas, el Lincoln Center for the Performing Arts, y el Kennedy Center for the Performing Arts."
N'yomi Allure Stewart
Directora, Actriz
"N’yomi Stewart no es ajena a ser una mujer de cambio. Es la primera actriz trans negra en graduarse del prestigioso programa de drama de la North Carolina School of the Arts. Después de graduarse y recibir su BFA en actuación, N’yomi hizo su debut en la actuación en Nueva York en la producción del 60 aniversario de Richard III en Shakespeare in the Park y después en la producción Off-Broadway de A Raisin in the Sun en The Public Theater. Más allá del escenario, N’yomi está profundamente conectada con la escena del salón de baile de NYC. Organizadora comunitaria y madre de casa (House of Unbothered Cartier), no solo entrena y guía a la próxima ola de artistas y agentes de cambio, sino que también eleva a la juventud LGBTQ+ alrededor del mundo. Ha sido artista en residencia con New York Theatre Workshop, GALLIM, y Black Trans Femmes in the Arts, profundizando su trabajo que explora la humanidad completa de mujeres negras con experiencia trans. Recientemente fue vista en la producción de Prince F*ggot (Playwrights Horizons & Studio Seaview), donde ganó un Premio OBIE y actualmente sirve como Directora Asociada y Consultora de Cultura Ballroom en CATS: The Jellicle Ball que llegará esta primavera a Broadway. @nyomistewart"
Taylor Tranfaglia
Productora
"Taylor es una productora de las colinas de Berkshire en el oeste de Massachusetts. Antes de unirse a No Guarantees, Taylor fue asistente teatral en Bloc Talent Agency. Comenzó su carrera profesional como becaria artística y literaria en 2017 en Barrington Stage Company (BSC), donde ayudó a producir Bye Bye Birdie y produjo la serie Mr. Finn’s Cabaret con artistas como Andrea McArdle, Krysta Rodriguez y Brandon Uranowitz. Taylor permaneció con BSC como lectora de guiones, antes de regresar a tiempo completo como parte del equipo de desarrollo de 2020."
Taylor Williams
Directora de Casting
"Taylor es una directora de casting ganadora del Premio Artios que trabaja en cine, teatro y nuevos medios. Créditos de cine incluyen Union County (Sundance 2026), Good One (Sundance 2024, Cannes Directors’ Fortnight), The Front Room (A24), Omni Loop, y What the Constitution Means to Me (Amazon Prime). Créditos de Broadway incluyen John Proctor Is the Villain, Romeo and Juliet (dir. Sam Gold), Stereophonic (13 nominaciones al Tony), An Enemy of the People, The Sign in Sidney Brustein’s Window, POTUS, y Slave Play. Ha realizado el casting para producciones con teatros en todo EE. UU. y es la directora de casting residente para Page 73 Productions."
Lauren Yee
Dramaturga
"Lauren es una dramaturga, guionista y escritora de televisión con base en la ciudad de Nueva York. Sus obras incluyen Cambodian Rock Band, The Great Leap, King of the Yees, y Mother Russia, producidas en teatros como South Coast Rep, Oregon Shakespeare Festival, Goodman Theatre, Center Theatre Group, Seattle Rep, Atlantic Theatre, y Signature Theatre. Otros trabajos incluyen Ching Chong Chinaman, The Hatmaker’s Wife, y In a Word. Ha recibido el Premio Doris Duke Artist, el Premio Steinberg Playwright, el Premio Horton Foote, el Premio Francesca Primus, y un premio de literatura de la American Academy of Arts and Letters, y sus obras encabezaron la lista Kilroys de 2017. Dramaturga Residencia 5 en Signature Theatre y miembro de New Dramatists (clase de 2027), tiene encargos actuales con Arena Stage, Geffen Playhouse, La Jolla Playhouse, Second Stage, y South Coast Rep, y sus créditos de TV incluyen Pachinko (Apple TV), Soundtrack (Netflix), y Billions (Showtime)."