Dyrektor artystyczny The Public Theater Oskar Eustis odchodzi ze stanowiska

Po 23 latach jako Dyrektor Artystyczny The Public Theater, Oskar Eustis odejdzie ze stanowiska po zakończeniu obecnej umowy 31 lipca 2028 roku, pod koniec 60. sezonu rocznicowego The Public Theater.

Oskar podzielił się słowami: „Od dawna miałem nadzieję, że moje 70. urodziny będą odpowiednim momentem, aby przekazać ten wspaniały teatr następnemu pokoleniu, i wierzę, że rzeczywiście nadszedł doskonały czas. Teatr przetrwał burzę ostatnich sześciu lat z nienaruszoną misją, silny i kwitnący. The Public jest gotowy podjąć nowe wyzwania z całą integralnością i kreatywnością, jaką wykazał przez ponad 70 lat.”

Rada Powiernicza The Public rozpocznie jesienią krajowe poszukiwania następnego Dyrektora Artystycznego, z zamiarem ogłoszenia następcy w przyszłym roku. Dyrektor Wykonawczy The Public, Patrick Willingham, będzie nadal pełnił swoją rolę wspierając organizację i proces przejściowy.

Pod przewodnictwem Eustisa The Public zaprezentował około 250 produkcji, w tym zdobywców Nagrody Pulitzera Hamilton i Sweat oraz nagrodzonego Tony Fun Home.

Eustis ujawnił dla New York Times wyzwania ostatnich lat od czasu Covid, stwierdzając: „finanse stały się trudniejsze niż kiedykolwiek w historii teatru non-profit. Prawie wszystkie teatry wycofały się w dużym stopniu do mniejszej liczby przedstawień i większej nieśmiałości. Z radością mogę powiedzieć, że to nieprawda w The Public.

Drugą rzeczą, która się wydarzyła, było to, że przeszedłem od, przynajmniej na pozór, osoby, którą środowisko ogólnie aprobuje i ma pozytywną opinię, do kogoś będącego celem wielu licznych ataków, jak większość dyrektorów artystycznych. W rezultacie każdy inny dyrektor artystyczny w moim wieku został albo zmuszony do odejścia, albo zrezygnował, ponieważ nie mógł tego już znieść. Może powinniśmy przyzwyczaić się do krytyki. Ale to było trudne do zniesienia.”

W trakcie swojej kariery Eustis poświęcił się rozwojowi nowego repertuaru, który porusza najważniejsze problemy naszych czasów, współpracując z niezliczonymi pisarzami w realizacji tego celu, w tym z: Tony Kushner, Suzan-Lori Parks, David Henry Hwang, Lin-Manuel Miranda, Richard Nelson, Rinne Groff, Tarell Alvin McCraney, Lisa Kron, Quiara Alegría Hudes, Jeanine Tesori, Philip Kan Gotanda, Ellen McLaughlin, Emily Mann, John Leguizamo, Shaina Taub, James Ijames, Else Went, Michael Friedman, Alex Timbers, Erik Jensen, Jessica Blank, Ryan J. Haddad, Caryl Churchill, S. Shakthidharan, Itamar Moses, Martyna Majok, Lynn Nottage, Danai Gurira, Sarah Burgess, Stew, Wallace Shawn, Lawrence Wright, Sam Shepard, Mona Mansour, Adrienne Kennedy, John Belluso, Craig Lucas, Christopher Durang i Richard Foreman.

Kadencja Eustisa w The Public obejmuje trzy nagradzane Tony najlepsze musicale (wznowienie Hair z 2009 roku, Fun Home w 2013 oraz Hamilton w 2015) oraz dwóch zdobywców Nagrody Pulitzera za dramat (Hamilton w 2016 i Sweat w 2017). Rozwinął również wiele innych przełomowych sztuk i musicali, w tym Passing Strange, Here Lies Love, Suffs, The Brother/Sister Plays, The Vagrant Trilogy, Eclipsed, Manahatta, The Fortress of Solitude, Soft Power, The Intelligent Homosexual’s Guide to Capitalism and Socialism with a Key to the Scriptures, Ain’t No Mo’, Miss You Like Hell, Tiny Beautiful Things i wiele, wiele innych.

Jego zaangażowane przywództwo w zmieniających się warunkach gospodarczych, podczas pandemii światowej i przełomowych przemian kulturowych pokoleniowych, a także jego jasna determinacja w umacnianiu podstawowej misji The Public, znalazła wyraz w przełomowych programach, które opracował. Należą do nich: Emerging Writers Group, która przez ostatnie 18 lat ma wśród absolwentów takie nazwiska jak Dominique Morisseau, Branden Jacobs-Jenkins, Ryan J. Haddad, Ethan Lipton i Else Went; reaktywowana Mobile Unit, która dociera do publiczności w każdym zakątku miasta, od parków po zakłady karne; Public Works, który został przyjęty na całym świecie, łącząc członków społeczności i profesjonalnych artystów w tworzeniu głębokich dzieł sztuki; oraz Public Forum, który zaprasza światowej klasy myślicieli, od Michaela Sandela do Samanthy Power i Reverend Samuela Barbera, do dialogu z teatrem.

Najważniejsze reżyserskie prace Eustisa w The Public to nowojorskie premiery Rinne Groff The Ruby Sunrise i Compulsion; The Human Scale Larry’ego Wrighta, które miało też trasę w Tel Awiwie; Hamlet, Juliusz Cezar i Public Works Twelfth Night na Delacorte; światowa premiera White Noise Suzan-Lori Parks; oraz wznowienie A Bright Room Called Day Tony’ego Kushnera.

Eustis po raz pierwszy wszedł do The Public Theater jako 16-latek w 1975 roku. Następnie przez 30 lat, inspirowany The Public, prowadził pięć teatrów – od Szwajcarii po San Francisco i Rhode Island – aż w 2005 roku otrzymał szansę powrotu do teatru, który pierwszy nauczył go, czym może być teatr.

Zamówił Angels in America Tony’ego Kushnera podczas swojej pracy w Eureka Theater w San Francisco (1980-1989) i wyreżyserował jego światową premierę w Mark Taper Forum w Los Angeles (1989-1994).

W 1995 roku został Dyrektorem Artystycznym Trinity Repertory Company w Providence, Rhode Island, gdzie przez 10 lat odnowił teatr, dwukrotnie zdobywając Eliot Norton Award za wybitne przedstawienie w Nowej Anglii (za światową premierę Long Christmas Ride Home Pauli Vogel oraz Homebody/Kabul Tony’ego Kushnera). W trakcie tamtej kadencji założył i przewodniczył Trinity Rep/Brown University Consortium for Professional Theater Training.