Nach New York ziehen, um Schauspieler zu werden? Konzentriere dich zuerst auf diese Dinge

Es gibt keinen perfekten Zeitplan, um eine Karriere in New York aufzubauen. Konzentriere dich darauf, dich zu verwurzeln, bevor du beschäftigt wirst, bleibe neugierig und vertraue darauf, dass jeder überlegte Schritt dich auf die Chancen vorbereitet, die noch vor dir liegen.

1. Lass dich zu einem New Yorker werden

Gib dir die Erlaubnis, dich erst einzuleben, bevor du von dir erwartest, abzuheben. Lerne deine Nachbarschaft kennen, finde dich in der U-Bahn zurecht (ja, manchmal gibt es Verspätungen, aber ehrlich gesagt haben wir hier ein großartiges System). Finde dein Lieblingscafé, deinen Lieblingskeks, einen Ort zum Durchatmen, deinen kleinen Geheimtipp im Park usw. Baue eine Routine auf, die die Stadt lebenswert und nicht einschüchternd macht. Deine künstlerische Leistung wird viel stärker, wenn dein Nervensystem nicht seine ganze Energie nur dafür aufwendet, zu überleben. Sich in New York zu verlieben, gehört dazu, Schauspieler hier zu werden, denn du bist zuerst ein Mensch und dann ein Schauspieler. Verstanden? 

Während du dich einlebst, nimm dir Zeit, die Branche zu beobachten, ohne jede Gelegenheit wahrzunehmen. Setze dich bei Offene Castings oder Equity-Auditions einfach als Zuschauer dazu, um zu sehen, wie der Raum funktioniert. Achte darauf, wie Schauspieler sich anmelden, mit den Monitoren interagieren, sich vorbereiten und ihre Energie mitbringen. Das nimmt viel von der Geheimniskrämerei, und wenn du schließlich tatsächlich aufgerufen wirst, wirst du dich schon fühlen, als wärst du schon dort gewesen.

Komme professionell vorbereitet an

Bevor du Auditions hinterherjagst, stelle sicher, dass du tatsächlich bereit bist, wenn Gelegenheiten kommen. Habe starke Headshots, die zeigen, wer du heute bist, erstelle eine übersichtliche Webseite, lade qualitativ hochwertige Aufnahmen bei Actors Access hoch und organisiere deinen Lebenslauf. Sorge dafür, dass jeder, der nach deinem Namen sucht, nachdem er dich getroffen hat, sofort versteht, welche Art Schauspieler du bist.

Es ist leicht zu denken, diese Materialien könnten warten, aber sie entscheiden oft darüber, ob nach einer guten Audition Schwung bleibt. Ein Casting Director, der deine Arbeit liebt, sollte niemals Schwierigkeiten haben, deinen Showreel, deine Credits oder deine Kontaktdaten zu finden. Je einfacher du es machst, mehr über dich zu erfahren, desto mehr Chancen kannst du bekommen, voranzukommen. Bitte habe irgendwo deine E-Mail-Adresse stehen... bitte? Bitte!

Lerne das Geschäft, während du darin lebst

Fange an, die Branche um dich herum zu beobachten, nicht nur deine eigenen Auditions. Führe eine laufende Liste von Shows, für die du wirklich geeignet bist, und lerne, wer sie produziert. Achte auf Casting Directors, Regisseure, Autoren, Produzenten, Choreografen, Musikdirektoren und künstlerische Leiter, deren Arbeit regelmäßig mit dir übereinstimmt. Mit der Zeit baust du ganz natürlich eine wertvolle Kontaktliste auf und ein viel klareres Verständnis dafür, wo du hingehörst.

Gleichzeitig führe ein Audition-Tagebuch. Schreibe jede Selbstaufnahme und jede persönliche Audition auf. Notiere, was du vorbereitet hast, wie du dich beim Betreten des Raumes gefühlt hast, was geklappt hat, was du ändern würdest und was du gelernt hast. Erfolg misst sich nicht nur an Buchen, sondern daran, bei jedem Einsatz ein informierterer, selbstbewussterer Schauspieler zu werden. Nach einigen Monaten wirst du überrascht sein, wie viel Wachstum du auf Papier tatsächlich sehen kannst.