Los Teatros del Canal estrenan 'Los Divinos', de José Manuel Zapata y Ara Malikian

Los Teatros del Canal de la Comunidad de Madrid estrenan el jueves 23 de febrero Los Divinos, un espectáculo musical protagonizado por el violinista libanés Ara Malikian y el tenor granadino José Manuel Zapata. Se trata de una obra músico-teatral dirigida al público familiar, basada en el mundo de la ópera, en clave de humor y con tintes didácticos, cuya intención es entretener al espectador y despertar la curiosidad por la lírica.

Marisol Rozo es la responsable de la dirección artística y la dramaturgia de esta producción, cuya dirección musical ha corrido a cargo de Malikian y Zapata junto con Juan Francisco Padilla, acompañados en el escenario por otros tres magníficos músicos. Las representaciones serán del 23 de febrero al 4 de marzo, en la Sala Roja: 12 únicas funciones.

En la presentación, que tuvo lugar hoy en los Teatros del Canal, participaron el director general de Promoción Cultural de la Comunidad de Madrid, Amado Giménez; el director artístico de los Teatros del Canal, Albert Boadella; y los directores y protagonistas del montaje, Juan Manuel Zapata y Ara Malikian. Además, la formación musical completa de Los Divinos hizo las delicias de todos los asistentes interpretando varios fragmentos del espectáculo.

Los Divinos es la historia de cinco músicos clásicos, hermanos, talentosos y peculiares, interpretados por José Manuel Zapata (tenor), Ara Malikian (violín), Juan Francisco Padilla (guitarra), Inma Almendros (violín) y Jorge Fournadjiev (violonchelo) que, por primera vez, trabajan juntos. El vestuario, que rememora la fantasía de los cuentos de Lewis Carroll, como Alicia en el país de las maravillas, es obra de Óscar Méndez Rouco, responsable también, junto a Antonio Palau, de una colorida escenografía.

Esta obra narra la historia de cinco artistas de música clásica, hijos de una gran diva del canto lírico, cuyas vidas cambian a raíz del nacimiento del último de los hermanos, haciendo que se vean envueltos en situaciones disparatadas. Se trata de una obra delirante, llena de surrealismo y momentos de improvisación, y, sobre todo, cargada de la genialidad de sus intérpretes. En cuanto al repertorio, incluye temas de grandes compositores y músicos representativos del mundo de la música clásica: desde Tchaikovsky a Verdi o Mascagni, pasando por Dvorak, Di Capua, Paganini, Albéniz y Saint-Saens, entre otros.

José Manuel Zapata se ha convertido, desde su debut hace diez años,  en uno de los tenores más importantes de su generación. Desde su primera actuación en la Opera de Oviedo (2002) ha conseguido debutar en algunos de los escenarios operísticos más importantes del mundo (Teatro Real de Madrid, Teatro Liceo de Barcelona, Rossini Opera Festival, Opera de Berlín, Teatro Chatêlet de París, Semperoper de Dresden, Teatro Massimo de Palermo, etc.). Y recientemente, en su debut en el Metropolitan Opera House de Nueva York, ha vivido un punto álgido de su prometedora carrera, que le ha hecho volver al Met para protagonizar, junto a Renée Fleming, la exitosa producción de la opera Armida,  de Gioacchino Rossini.

Entre sus proyectos más importantes se encuentran el debut como Percy en Anna Bolena, en el Gran Teatro del Liceo de Barcelona;  Luisa Fernanda, en el Teatro de La Zarzuela, y Un giorno di Regno, en la Asociación Bilbaína de Amigos de la Opera. El 1 de abril estrena en el Palau de les Arts Opérame. Qué diablos es la ópera, escrita y dirigida por el propio Zapata, y en la que interpreta a un científico loco que crea un robot que reproduce la voz humana.

Ara Malikian, violinista libanés de ascendencia armenia, es uno de los más brillantes y expresivos intérpretes de su generación. Con casi una veintena de discos editados, posee un estilo propio, forjado a partir de sus orígenes y ricas vivencias musicales. Sus interpretaciones al violín están consideradas entre las más originales e innovadoras del panorama musical. Una inagotable inquietud musical y humana le han llevado a profundizar en sus raíces armenias y a asimilar la música de otras culturas.

Su clave está en acercar la música clásica y contemporánea a todos los públicos. Para ello creó el espectáculo Mis primeras cuatro estaciones, una versión dramatizada de las Cuatro Estaciones de Vivaldi. Su larga discografía incluye trabajos como Lejos (2007), Tears of Beauty (2006), De los Cobos / Montsalvatge (2005), Las cuatro estaciones de Vivaldi (2004) o 24 Caprichos para solo violín de Paganini (2003). Ha actuado como artista invitado en discos de la banda de rock Extremoduro y el artista Huecco, y ha colaborado en bandas sonoras de películas como La mala educación y Hable con ella, de Pedro Almodóvar, o Manolito Gafotas, de Miguel Albadalejo.

La colombiana Marisol Rozo, encargada de la dirección artística, ha combinado su actividad literaria con la interpretación, la danza, la dramaturgia y la dirección teatral. Su formación artística se inicia en el Teatro Experimental de Cali (Colombia) y, más tarde, en España. Como actriz ha participado en una treintena de obras de teatro y danza. Ha realizado la dramaturgia de los espectáculos escénicos de Ara Malikian, así como los textos que se incluyen en las grabaciones de sus discos. Ha dirigido y escrito la obra No lo mates, estrenada recientemente en Nueva York, en coproducción con Iati Theater. En 2008 es ganadora del tercer premio del XI Certamen Nacional de Teatro para Directoras de Escena Ciudad de Torrejón de Ardoz.

Web oficial de los Teatros del Canal

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