Mevcut Diller
Broadway ile ilgili yakıcı bir sorun mu var? Belirli bir Broadway gerçeğini merak ediyor musun? Broadway tarihçisi ve kendini Broadway delisi olarak tanımlayan Jennifer Ashley Tepper burada, Broadway Deep Dive ile yardım etmek için hazır. BroadwayWorld, sizin gibi tiyatro hayranlarından sorular kabul ediyor. Eğer şanslıysanız, sorunuz onun bir sonraki köşe yazısının konusu olabilir!
Burada Broadway sorunuzun gönderin!
Yeni müzikali Giulia: Palermo'nun Zehir Kraliçesi'nin dünya prömiyerine hazırlanırken, Andrew Kober provalar sürecini, sevilen Hair yeniden sahnelemesi ile başlayan 10 Broadway gösterisini ve NYC'de geçen bir sezonda The Queen of Versailles ile The Wild Party gibi beş müzikal prodüksiyon kendini sahnelemesinin heyecanını paylaşıyor.
Bizlere Giulia: Palermo'nun Zehir Kraliçesi hakkında bilgi ver. Oyun ne hakkında, sen kimin rolündesin ve doğru telaffuz ettim mi?
Evet, kesinlikle… Ancak yanlış telaffuzları duymak, Giulia: Palermo'nun Zehir Kraliçesinde olmanın en büyük keyiflerinden biri oldu.
Bu, 17. yüzyılda İtalya'nın Palermo kentinde Giulia Tofana adındaki bir kadının gerçek hikayesidir. Bu, kadınların güçlenmesini anlatan bir hikaye ve yazarı ve başrolünde Jennifer Nettles olan bir eser. Onunla pek tanışık değildim. Adını biliyordum ve Waitress'ta yer aldığını hatırlıyordum. Jennifer Nettles'la ilgili tek temas noktam buydu.
Bu, şimdiye kadar duyduğum en iyi müzikal tiyatro parçalarından biri ve içinde yer aldığım en iyi vokalist kadrolarından birine sahibim. Bu materyalin ne kadar heyecan verici olduğuna inanamıyorum. Bu, gerçek ve heyecan verici bir hikaye.
Ben, Palermo'da dolaşan çeşitli hoşnutsuz adamları canlandırıyorum. Ana karakterim Pietro, ancak [eşimin söylediği gibi] bir Andrew Kober parçası olarak, şapkası veya sesi biraz farklı olan birçok farklı karakteri oynuyorum. Bu, heyecan verici bir parça ve içinde yer aldığım için çok mutluyum.
PAC'in merkezine hiç gitmedim, bu yüzden orada provalara başlayacak olmaktan heyecanlıyım. Gelecek hafta teknik provalara başlıyoruz, bu çok heyecan verici. Duyduğuma göre, muhteşem bir alan.
O kadar yeni ki! Var olduğu dönemin başlarında bir oyunda yer almak ne kadar havalı!
Kesinlikle. Utanç verici bir şekilde, New York'ta ve çevresinde yaklaşık 20 yıldır yaşıyorum ve 14. Caddeden aşağıda çok az zaman geçirdim. Hiç bu tarafa gelme fırsatım olmadı, bu yüzden çok keyifli buluyorum.
.jpg)
[Jennifer Nettles’in] eserini daha önce tanımadığınız için, rolü aldıktan sonra şarkılarına derin bir dalış yaptınız mı?
Çok detaylı bir şekilde, evet. Onun yeni patronum ve iş arkadaşım olduğu için serin kalmaya çalıştım ve çok fazla hayranlık konusunda derinlere inmek istemedim. Provalarda serin kalmaya çalışmam lazım. Ancak müziği o kadar heyecan verici ki. Melodik. Giulia için yazdığı materyaller, pop, country, rock, soul, folk veya dünya [müzikleri] ile yazdığı diğer eserlerden oldukça farklı. Bu, hikayenin çok zengin bir şekilde anlatıldığı ve ancak müzikal tiyatro ile servis edilebilecek şekilde, çağdaş bir müzikal tiyatro bestesidir.
Ve yazarlığına ne kadar hayran olsam da, bir performans sanatçısı olarak da aynı ölçüde hayranım. Şarkıcı ve aktör olarak gerçekten gerçek olan birisi. Bu müzikalde birçok yük taşımakta. Tabii ki herkesin yapacak çok işi var. Evet, ben Jennifer Nettles hayranı oldum.
Bu deneme süreci ilk olarak The Queen of Versailles ile çalışırken ortaya çıktı. The Queen of Versailles için bir kadeh kaldırın. Hemen [deneme sürecimi] Kristin Chenoweth ile konuştum ve o şöyle dedi: "Jen en iyisi, onu seveceksin! Hemen ona bir mesaj atacağım ve ona: Kober ile çalışmalısın!" diyeceğim. Bunu yapıp yapmadığını ya da bunun bir etkisi olup olmadığını bilmiyorum. Ama haklıydı: Jen bir cevher, onu tanımak bir zevk oldu.
Onu görmek için sabırsızlanıyorum. Bir tiyatro delisi olarak, çoğu popüler sanatçıyı öğrenme yolum genellikle içinde bulundukları bir müzikal üzerinden oluyor. Yani onun çalışmalarına daha derinlemesine dalmak için heyecanlıyım.
Her zaman, gerçek dünyada bilinen bir şeyi öğrenmenin bir bahanesi. [Böyle bir yeni müzikal] bizim gibi insanlar için, diğerlerinin çoğunlukla dinlediği şeylere girmemiz için güzel bir dokunma noktasıdır, o arada biz The Jellicle Ballı görüyoruz.
Kesinlikle. Gösterinin geçtiği dönemi araştırmak için herhangi bir süreç yaşandı mı?
Evet. Gösteriyi tam olarak ayarlıyoruz. Tarihi olayları ve insanları içeriyor, esasen. Bu yüzden oyunun fiziksel dünyası çokça 1600'ler İtalya'sına dayanıyor, bu da epey bir araştırma gerektirdi. Karakterim kurgusal, bu nedenle bu şekilde aşırı bir araştırma gerektirmedi. Müzik ise heyecan verici bir şekilde çağdaş müzikal tiyatro. [Provaların] ilk birkaç gününde, bir dönemden diğerine geçme konusunda çokça konuştuk ve bu boşlukları doldurmanın bir yolunu bulmaya çalıştık. Müzikal tiyatroda bu muhtemelen yapılmış bir şey. Ancak gerçekten başarıyla yapıldığında, başka bir dilde yazılmış güzel bir romanı İngilizceye çevirmek gibi olur. Büyük bir çevirmen bir hikayeyi şarkı gibi hale getirebilir.
Ben iyi bir Fransızca konuşabiliyorum. Les Mis'in Fransızca'sını okuyabilirim ve bu, bir mücadele olurdu ve aylarım sürecekti. Bunun yerine, iyi bir İngilizce çeviri okuyorum ve yanımda olduğunda, hikaye benden daha aydınlatıcı bir şekilde anlatılıyor ve belki de olmasaydı olamayacak bir şekilde. Bu bana böyle geliyor. [Bu hikayeyi] Barok İtalyanca şarkı ile anlatabilir miydik? Kesinlikle. Bununla ilgili müzikal ve koreografik işaretler var. Ama bu güncel bir müzikal tiyatro parçası ki, hikayenin anlatımını, niyet ve karakterlerin tümünü izleyicilere net bir şekilde ulaştırıyor ki bu da harika.
Diğer oyuncularınız hakkında konuşur musunuz? Daha önce çalıştığınız biri var mı veya her zaman çalışmak istediğiniz biri? Oyuncu grubu nasıl bir işbirliği içinde oldu?
Evet! Bu işte 20 yıl geçiren çok şanslı bir konumdayım, bu yüzden tanımadığım bir odaya girmek benim için oldukça olağandışı. İlk günde biraz tanıdığım birkaç kişi vardı, ama bu kadrodaki herkesle gerçek bir üretimde çalışmak benim için ilk kez!
Gerçekten önceden biraz tanıdığım tek kişi Quentin Earl Darrington dır. Bugün çalışan en heyecan verici yeteneklerden biri olduğunu düşünüyorum ve sadece önünde bir dizi çiçek dağılmaya başlıyor. Bu gösteride bunun üzerine biraz geliştirme yaptık, 3 Summers of Lincoln'da Frederick Douglass'ı oynadı. O, o gösteride kesinlikle heyecan verici, bu yüzden bunun geliştirilmesi aşamasında bir hayranı oldum. O da bu işte şaşırtıcı işler yapıyor. Tüm kadro böyle.
Son birkaç yılda, kadroda gençlerin en büyüğü olmaktan, yaşlıların en genci olmaya geçiş yaptım, bu da harika ve benim için oldukça iyi. Bunun arka tarafta çok genç yeteneklerle tanışma fırsatım oldu; bunlar birbirlerini tanıyan insanlar. Ancak ben pek tanımadım.
Bu kadro tamamen gerçek vokalistlerden ve gerçek dansçılardan oluşuyor – ben de dahil! – daha önce tanınmadığım kadar şanslı olamadım, bu yüzden peşinden hayranlık duyuyorum.
Bir kişiyi tanımadığım tek istisna Mary Zimmerman. Oyunculuğu yıllardır efsaneleşmiş biri. Üniversitede ders kitaplarında onun hakkında okuduğum biriydi. Metamorphoses prodüksiyonu, üretilen en ikonik oyunlardan biri. Bu yüzden Mary Zimmerman ile bir gösteride olmanın ilk başlarda bana biraz korkutucu geldi, işine hayran olduğum biri olduğu için. Biraz çekinerek yaklaştım ki: Acaba bir Mary Zimmerman gösterisinde yer almaya hazır mıyım? Meğerse onun ne kadar ulaşılabilir, açık ve sıcak birisi olduğunu keşfetmek çok heyecan verici oldu. Onunla birlikte odada olmak ve onun üzerindeki çalışmasını görmek harika bir deneyim oldu. Onun çalışması burada gerçekten heyecan veriyor.
Yani bu çılgın, çılgın dönemi konuşmalıyız. Söylediğimden bir şeyler atladım mı? Gypsy gösterisinin Broadway'deki sürecini tamamladın. Broadway'de yeni bir müzikali açtın: The Queen of Versailles. Hem High Spirits hem de The Wild Party ile Encores!da bulundun. Sonra, Off-Broadway'de yeni bir müzikal için, Giulia: Palermo'nun Zehir Kraliçesi için provalara başladınız. Atlamış olacağım atölye çalışmaları ve okuma etkinlikleri var mı? Bu çılgın bir yıl!
Kesinlikle atölye çalışmaları ve okumaları atlıyorsunuz. Bazen o kadar çok boş zamanım varmış gibi hissediyorum. Bir projeye prova yapmadığım sürece o kadar meşgul hissetmiyorum. Ancak bir program için biyografi yazmanız gerektiğinde, [kredilerinize bakarak]: Vay canına, bu bir kariyer gibi görünüyor! Hepsini bir araya getirdiğinizde bu, oldukça yoğun bir yıl gibi geliyor.
Bence, muhtemelen New York'ta son bir yıl içinde en fazla çarpıcı yeni müzikli prodüksiyonları gerçekleştiren aktörsünüz. Dürüst olmak gerekirse, bu kadar çok gösteri yapmak çok fazla!
Bu biraz tartışmalı bir ayrım. Tüm yıl sadece birinde yer almayı planlıyordum. Ama dediğimiz gibi, işte böyle gelişti. Bu şekilde olduğu için çok mutluyum ve şanslıyım, ama benim için en çok istediğim şey, yaşlılık sebebiyle, istikrar. Bu noktada artık tamamen erişilemez durumda. Bazı aktörler bunu bulabiliyor. Hiç uzun süreli bir dönem yaptım. Les Miste neredeyse iki yıl geçirdiğimi düşünüyorum, ama bu, 12 yıl önceydi. Eğer orada 20 yıl kalmak için Doctor Dillamond'ı [Wicked] kapatabilsem, kim bilir ne olurdu. Ama bunun yerine, heyecan verici şeyler geliştirmek ve o ortamda yer almak benim için çok heyecan verici oldu. Tüm bunlar, canlandırmalar ve yeni müzikaller de dahil olmak üzere türler ve stiller arasında büyük bir çeşitlilik gösteriyor. Bu yıl yaptığım tüm bu yeni şeyleri hatırlamam gerekiyor, bu gerçekten oldukça fazla.
Okuyucularınız, aktörlerin kahraman olduğunu hatırlatıyorsunuz; çünkü ben Andrew Kober ve ben "vay canına, 10 Broadway gösterisi" gibi düşünüyorum. Siz de "hayır, çok zaman kaybettiğim zamanlar oluyor ve bir aktör olmanın gerçekten farkındalığında, Broadway hayranlarının çoğu düşünmeyebilir" diyorsunuz.
Bununla ilgili son zamanlarda çok düşündüm. Üniversiteden mezun olalı 20 yıl oldu ve ben onuncu Broadway gösterimle birlikteyim. Bu, yansıtılması gereken dönüm noktaları gibi geliyor. Ve bu konuda çok fazla düşündüm çünkü babam hakkında çok düşündüm. Babam bir şirket için çalışıyordu. O bir iş adamıydı. Orada çalıştı ve bir dizi terfi aldı, sonunda emekli oldu ve ona bir saat verdiler ya da neyse. Bir yetişkinin profesyonel hayatı bu şekilde görünüyordu. Bunun zihnimde yerleşmiş bir fikir olduğunu düşünüyorum.
Bu neslin de bir tarafı var. Ben bir elder milenyum nesilindeyim ve bu da, kariyerin ve önemli ölçüde geçişin ilişkilendirilmesinin nasıla dair sunumları temsil ediyor. Şu anki kariyer tarzım, çoğu insan için bu neredeyse imkansız. Sanat alanında kariyerin lineer bir şekli yok ki bu ya bir lütuf ya da bir lanet olabiliyor.
Michael Arden, provaların her günü büyük bir daire kurmayı gelenekselleştirdi ve herkes aklındaki herhangi bir şeyi paylaşabilir: Dün akşam şunu izledim, sabah aklımda bu vardı, neyse. Bir gün içeri girdim ve Escher'in her yöne giden merdivenleri içeren bir çizimi düşündüğümü söyledim. Bunu bir aktör kariyerinin bir yansıması olarak düşündüm. O merdivenlerden tırmanıyorsunuz ve ulaştığınızda, aslında hiçbir yere varmış olmuyorsunuz. En son olduğunuz yerden daha da uzaklaşmış oluyorsunuz. O anda biraz hayal kırıklığı hissettim. F. Murray Abraham, o zaman 85 yaşındaydı, şöyle dedi: "İşte bir aktör olmanın harika tarafı! Bu inanılmaz. Başka bir şey neden ister ki?" Her iki şey de doğru. Ve bunlardan birini de gözden kaçırmamak gerçekten yararlı. Aksi takdirde, sadece ``Yarın saat 12'de giysi giyeceğim'' diye düşünüyordum ve çoğu zaman bu kadar geniş bir görüş açım olamıyordu.
Biz New Jersey'de bu evde yaşıyoruz ve tüm gösteri posterlerim imzalı ve çerçeveli olarak bodrumda. Ego'm için orada olması gerekiyor. Ama bodrumda dolaşırken, etrafa bakıyorum ve ''vay canına, bu ne kadar ilginç'' diye düşünüyorum.
Bu, aynı anda iki şeyin geçerli olduğu harika bir örnek.
Bu ünlü Gavin Creel meselesidir. “İkisi” durumu. Onun anısına dağıtılan şiir; buzdolabımızda var. Hem de her iki durumun da hiçbir şekilde diğerini küçültmediği ya da geçersiz kılmadığı bir durum. Bu güzeldir ve bununla aktif olarak konuşuyorum.
The Queen of Versailles hakkında, insanların bilmesini istediğiniz bir şey var mı? Yoksa oyunun mirası için ne umuyorsunuz?
O oyunun ilk okumasında yer aldığımı düşünüyorum. Broadway'e kadar tam yoluna devam eden iki veya üç kişiden belki biriyim. Bu, kariyerimde alandan Broadway'e kadar giden ilk ve tek deneyimim oldu. Yıllar içinde Broadway'e ulaşmayan birçok, belki yüzlerce okuma veya atölye projesine yer aldım. Bunlar her seferinde devam etmedi. Yapılabilecek milyonlarca şey var. [Bunu] ben ile beraber ilk günden itibaren Broadway'e kadar giden bir oda içinde oldum; bu oldukça hızlı, açıkça Broadway gösterisi için; St. James'e gideriz.
Dürüst olmak gerekirse, sahnede, kanıtlar arasında bazı akıllı ve mantıklı insanların, sahnede ihtiyacımız olan duruma karşı farklı hissetmesini sağlamak için katı bir yol olduğunu düşünüyorum. Bunlarla ilgili memnun hissetmiyorum, gösteride olduğu gibi, tek düşündüğüm şey; süreçten ne kadar keyif aldığım ve zihnimizi açıklamak için ne kadar niyet harcandığı. Broadway müzikali büyük, tuhaf bir şeydir ve kimse ne yaptıklarını tam olarak bilemez, herkes sadece elinden gelenin en iyisini yapmaya çalışıyor. Bunun neden yaratıcısı değilim. Ben çok mutlu bir aktörüm. Bununla birlikte, [gösteri ile] gösterinin üzerinde yüksekliklere ulaşılmıştı ve bu kadar üzerinde düşündüğümüz hedeflerle kurulmuş bir yer olması bakımından çok gururluyum. Gösteri ile yaptığımız yolla gurur duyuyorum.
Bazı insanlar onu gerçekten sevdi [ve] bazıları gerçekten sevmedi. The Queen of Versailles'ı asla görmedim, bu yüzden hakkındaki fikrim olmadı ki buna gerçekten minnettarım. Gösterinin ortaya çıkması, açık ve iyi yüreklerle yapıldı ve onunla devam etmek, hayatımın en keyifli anlarından biriydi. Her hafta sekiz gösteri yapmak benim daha önce yaşadığım en eğlenceli şeylerden bazılarıydı. Diğer tüm şeyler, kontrolümüzün ötesindedir. Bulduğum yerlerde minnettarlık bulmayı öğrendim. Ve gösteri düşüncesi benim aklımda, sabah her gün yaptığımız daire içindeyim. Gösterinin ideallerini ele alma ve ne söylemek istediğimizi ve bunu nasıl ifade etmeyi hedeflediğimize dair merak içindeydik. İşte bu tarz işler, her zaman çalışmaktan gurur duymayı göreceğim bir çalışmadır.
İşin içinde yer alan birçok kişiyle ilgili hayran olunacak çok şey var, fakat özellikle Michael Arden'ın büyük fikirler ve büyük icra ile atılan bu büyük saldıralarından ilham aldım ve etrafındaki insanlardan. Gösterinin bünyesindeki büyük bir saldıra olduğu için bunun da bir örneğidir.
Evet. Bu büyük, iddialı yeni bir Amerikan müzikalidir ve bu formunun hayranı olarak—ki bunun siz de pek sıkı bir parçasısınız—ajanınızın arayarak, “Kristin Chenoweth ve Michael Arden ve Stephen Schwartz…” dediğinde, tabağınızı temizlersiniz! O odada yer almak için ne gerekiyorsa yaparsınız. Yıllar içinde, orada kalmak için birçok başka fırsatı bırakmak zorunda kaldım. Bu fırsatların çoğu, ticari olarak daha karlı olabilir. Ama The Queen of Versailles'ın bir parçası olma gerçeğinden gurur duyuyorum.
Her zaman öğrencilere şunu söylerim: bir rolü ilk oynayan kişi olmaktan çok daha zor. [Orijinal rolleri] sadece birkaç kez yaptım ve ilk kişi olmak muhteşem. Gösteride solisti olduğum bir şarkı var, “Mrs. Florida” ve sözler bu şekilde yazıldı çünkü benim komik olduğum bir tarz. Anahtar, benim için uygun olan yerde ayarlandı. Bu harika. Broadway'de ilk kez sunduğum şarkının Stephen Schwartz imzalı bir kopyasına sahibim. Bu herkesin rüya diyebileceği şeyler. Oyun tabanlı ticari başarısını göz önünde bulundurmasak bile. Bunlar, 16 yaşında müzikal tiyatro aktörü olmak istediğinizde hayalini kurduğunuz deneyimlerdir.
Sizinle birlikte çalıştığınız öğrencilerde bu durumu bulmuş olsanız bilmek çok daha etkileyici, ama çok etkilendim ki bir öğrencinin yeni bir müzikalden bir şey getirmesi ve bu tür bir öğenin yazıldığını, ya da onun yapılış şeklinin o arkadaşımın sayesinde olduğunu bilmek. Onları tanıyan insanlar olduğunda, öğrencilerin orijinallerden esinlendiğini görmek çok duygu verici—ya da bu durumda, siz de o insanlar oluyorsunuz!
Kesinlikle. İki gösterimle çokça okul prodüksiyonları gerçekleştirdim, Beetlejuice ve Alice by Heart. Onlar okullar açısından inanılmaz popülerdir ve ben de birçok gösterim gördüm. Bir çocuğun, Alex [Brightman]'in DNA'sını içeren bir şakayı nasıl başardığını görmek ya da benim cast albümündeki vurgu gibi bir vurguyu yaparken bir çocuğa ayar vermek! O da, “Bunu bootleg'de gördün!” diyordu. Ben de, “Ah, bunu yapmamalısın...”
Bu inanılmaz bir keyif. Bir şeyin kalıcı olduğu anlamına gelecek kadar kalıcı hissi girmek gerçekten büyük bir sürprizdir, çünkü tiyatro doğası gereği rüzgarlarda tozdur. Bir şey, bir şekilde kalıcı bir duygu göstermeye başladığında bu muhteşemdir.
Giulia'daki Broadway'deki deneyiminiz hakkında biraz konuşmak istiyorum, çünkü o tekrar yeniden sahneye konan bu kadro. O güzel insanlarla toplulukta birlikte büyümek nasıl bir şeydi? Ve Caissie Levy'nin Tony ödüllerini kazanmasının üzerinden geçebilir miyiz?!
Sadece tüm hayatım boyunca bunun hakkında konuşmak istiyorum! Kayıt için, Caissie Levy'nin Müzikalde En İyi Kadın Oyuncu kategorisinde geç kalan ödülünü aldıktan sonra, dört gün önce konuşuyoruz.
Hair, çoğumuz için ilk defa doldurulacak olan yerdi. Bu, neredeyse herkes için birinci [bir şey] olduğu anlamına geliyor. Broadway prodüksiyonuna geçen çoğumuz, iki yıl önceki park prodüksiyonunun iki yıl öncesinden başlamıştık ve bu sadece devam etti. Böyle derdik: saç uzar. Parkta üç gece, sonra parkta iki ay, sonra Broadway’de bir yıl, ardından West End'de ve sonra birçok turne aşaması. Böyle bir şey yaşandı, bu da harikulade oldu.
32 kişi vardı ve sanırım Broadway'e yalnızca 25 kişi debut yaptı. Bu deli bir sayı. Birkaç kez sahneye çıkanlar—Caissie, Gavin, Will—bize sürekli: böyle olmuyor. Biz de teslim olduğumuzu düşündük, tabii ki haklıydılar. Üstüme alınmamalı ama ilk kez bu kadar başarılı bir eleştirisel olayın içinde yer almak, gişede büyük iş maruz kalmış olmaktan yarar sağlıyordu. Sekiz kez ilginç bir şovun tadını çıkarmak başlı başına heyecan verici bir şeydi. Bu sadece neşeli bir şeydi.
Ve bu gösteride bir şey var. Hair'in iki hafta boyunca yapılmış bir yerde, sorabilirsiniz. Kabileniz sizin kabiledir. Bu sizin insanınızdır.
Bugün, hepimizin gözü yaşararak, evlatlarımızı görmenin, üniversiteye gitmelerinin ve düğünler görmenin aksine, haraketliliğin şahidi olduk. Bizi birbirimize yaklaştıran birçok kayıp deneyimi yaşadık. O grup ailemiz. Çok sık görüşüyoruz. Bazılarımız daha fazlasını yapıyor. Ben Allison Case'in oğlunun vaftiz babasıyım. Hepimiz aileyiz ve bu pek çok şekilde, kariyerinizin en güzel ilk işidir. Bu, mükemmel bir durumdu ve başka hiçbir şeyin o kadar muhteşem olacağını düşünmüyorum. Bazı işler bir iş ve onları alıyorsunuz çünkü paraya ya da sigorta haftalarına ihtiyacınız var. Bu kadar mükemmel bir ilk iş bulmak gerçekten alışılmadık ve hayatım boyunca bunun için çok şanslı hissediyorum.
Bir izleyici olarak hissettiğiniz davrayış nedir? Bunları görmeyi sağladığınızda, Hair'den inme çok güzel hissettiriyor. Hair'in gözünüzde yaşaracak anları kamusal bir alanda geçirebileceğiniz anlar çok mutluluk verici, hüzün verici bir yer olabiliyor. Bu birçok şaşkın ve görünüşte eğlenceli bir aşamayla karışıyo. Ve Jim Rado gibi, sanatçılar o dükkanlarda bulundu.
Jim her zaman orada oluyordu. Hatta Galt MacDermot, bunlardan birisine katılacağı ölçüde oradaydı. Oğlu bizim grubumuzda sahnedeydi. Jim ve Galt birlikte oradaydılar.
Bryce Ryness oynadığı Woof, bu sıralar Hayatındaki esnasında, hapsedildiği bir sıkışıklıkla zorlandığını düşündüm. Megan Lawrence'ın çocukları artık tamamen [yetişkin] olmuştur. Büyüdüğünü görmek ve bu çocukların yaşlanıp tam bir insan haline geldiğini gözlemlemek tuhaf bir olaydır. Şimdi, Galt, Jim ve Gav ve Michael McDonald, muhteşem kostüm tasarımcımızı kaybettik. Birinin bize yakınlaştırılması için birçok fırsat oldu. Tüm bunun getirdiği olgu insan olmanın getirdiği dirilişlerdir.
Özellikle The Wild Party ile ilgili bir şey sormak zorundayım, çünkü ben bir LaChiusa Wild Party kızıyım. Onu iki kez Encores!da gördüm, o kadar harikuladeydi ki. Bu, Hanuka'da duyduğum o kadro kaydını 14 yaşımda aldım ve bitirdim. Encores! prodüksiyonu o kadar beğendim ki. Bu gösteriyle ilişkiniz neydi, ona katılmadan önce? O dünyayı sahnede inşa etmek nasıldı?
Dürüst olacağım ki, ben bir Lippa genciydim. Umarım hala arkadaş kalabiliriz. Lippa genci olduğum geçen günlerde, Julia Murney ile okuldan dışarıda bir grup içinde gerçekleştirdiğim, akşam programı basında sunduğum iki seferler olabileceği zaman eylere Tiyatro mekânı. Akşam programı için kapalı gülümsediğim zaman.
Bir noktada, birinin şöyle dediğini hatırlıyorum: “[Sadece] bilmeni istemiştim!” Ve ben de, “Ne diyorsunuz?!” Dedim. Border'a girdim, LaChiusa albümünü aldım. O noktada 17 falan gibiydim. [Rekabet!] Ben dedim ki, 'hayır, ben Lippa genciyim. Ben bu şekilde tanımlanmıştım.' Aslında, bunun ne anlama geldiğini bilmiyordum, şimdi 17 yaşımda 'birçok şeyi sevebilirsin' anlayışına sahip değildim!
Biraz işitiyordum [LaChiusa Wild Party]. Duyduğumda, “Bir tür enteresan bir şey olmuş,” düşünüyordum. Michael McElroy benim şehirden olduğu için o koltuğu görmek çok entry olurdu. Ama bu sadece buydu. Her birkaç yılda bir, bunun etrafında ne olduğunu düşünürdüm ve bunu dinlerdim. Biraz daha büyüyüp, zihnim bir hayli geliştiğinde, onu tekrar dinlerim; burada ilginç şeyler olduğunu düşünürüm. İlk dinleyişte Lippa kadar erişilebilir gibi değil—en azından genç yaşta olan Ohio'ya benzer olan kulaklarım içindeyken—ama sevdim. Wild Partyde yer aldığımda, onu gerçekten tekrar gözden geçirdim ve o an deneyimi olarak, birbirimizin üzerinde yaşlandık ve bunun kadar büyük başarı gösterdik. Daha azı olarak onurlandığı bir parti. O benim için bir büyüleyiciydi. Wild Party sadece bir harika parça. Derinliği, karmaşıklığı ve icadı, hem de aynı zamanda olağanüstü bir melodik yapıya sahip;
Onlar [The Wild Party] ile ondan söz ettiğimde, LaChiusa karakterleri üzerine sahip olduğum Gold ve Goldberg karakterlerini tanıyordum, ki buna Lippa yoktur. [Onu görmek için] aradım ve menajerime yalvardım ve yıldızlar bir araya geldi. Bu bir mucize gibiydi. Gerçekten hayatımın en sevdiğim performans deneyimlerinden biriydi. Hayatım boyunca yaptığım en iyi zamanlardan biri.
Bunu sahneden yayıldığından kesin duyuyordum. Tutkuyu hissedebiliyorduk.
Karımın Giulia: Palermo'ya Zehir Kraliçesinde parçamı bir Andrew Kober parçası olarak adlandırdığına gülümsüyordum. Ve bu gerçekten bir Andrew Kober parçası! [Ama] oynamak için tek bir adam vermiyor. Wild Party'de, sadece bir adam, bir saatte 15 dakikadır; partiden geç çıkıp gidiyordum. Normalde [sahneye çıkmam gereken] 40 saniye kala başlıyorum ve sonra bir peruk giyip başka bir karakter olarak geliyorum. Yani, bir arada tanıdığım insanlar ile çıkan bir adam olmak harikaydı. 15 dakika geçici olarak investisyon yapmak tuhaf bir durumdu. Bunun üzerinden geçtim. En şanslı hissettiğim zamandır. Bu konuda çok şanslıydım, bunu gördüğünüz için mutluyum.
O kadar güzeldi ki, tekrar gidip görmek zorunda kaldım, sahne böyle canlı bir öykü yaratmadı, o kadar zekice düzenlendi [Lili-Anne Brown] ve sizinle, partinin gidişatında çok güzeldi, o yüzden bitti. Müzikal duruşunun cinsiyetini veriyor.
Bu, Encores! için harika bir parça çünkü bu süreç çok kısıtlı şekildeydi. Yalnızca odanın odaklandığı şeyin tamamını atölye ortamına koymak gerekir. Her şey oldukça doğal ve güzel bilimsel bir şey olmak zorundaydı. O oyuncuların hepsi benim için olağanüstüydü. Jasmine[/Bold] [Amy Rogers] ve Jordan [Donica], şaka mısın?!
İnanılmaz.
İnanılmaz!
İnanılmaz.
Bu, anneme aradığım ve onu davet etmeyen tek şey oldu.
Oh hayır!
“4Gin/Wild4 sekansını sahneye koyduktan sonra, anneme şöyle dedim: “Bu sefer gitmesini sağlamayı düşünmüyorum, anne.” Ben, KJ Hippensteel ve Tonya Pinkins durumundaydık. Orada Olga Kober'in gelmesini istemiyorum. Olmamalı! Üzgünüm.
Bu konuda anlıyorumdum. Kesinlikle. Henüz Wild Party üzerinde dinle-mediğim ama Michael John LaChiusa'nın New York Kamu Kütüphanesindeki koleksiyonu çok kapsamlı; birçok şey var; Wild Party içerir.
Gerçekten? Ek olarak, See What I Wanna See, tüm zamanların en sevdiklerindendir. See What I Wanna See, belki gerçek bir LaChiusa temasıdır ve ardından gerçekten bir şekilde bağlantı kurmakta olan bir yer elde etmişsonra; ne harika bir oyun oynadık.
Son zamanlarda ilham almanızı sağlayacak bir şeyler izlediniz mi? TV, film, tiyatro, bildiğiniz herhangi bir şey ya da bir şey dinlemişseniz?
Geçen hafta The Jellicle Ball'a katıldım. Eşim, The Jellicle Ball'u görmek için çok heyecanlıydı ve ben de bu gösteriye günbegün geçiyorum. Aslında, Cats'ı sevmişimdir! Yani, tabii ki Cats'ı izlemek zorunda olduğum için, gerçekten ilginç olduğunu duyduğum için izlemek zorunda kaldım. Eşim,
