에든버러 2026: 메가스커트: 풀리 로디드 Q&A

BWW는 애슐리 블레어와 드루 릴리를 만나 2026 에든버러 페스티벌 프린지에 메가스커트: 풀리 로디드를 선보이는 것에 대해 이야기를 나눴습니다.

메가스커트: 풀리 로디드에 대해 간단히 말씀해 주세요.

메가스커트는 우리 밴드이자, 정확히 말하면 우리의 실험적인 코미디 음악 프로젝트 이름입니다. 메가스커트: 풀리 로디드는 하이브리드 스케치쇼, 콘서트, 지하 레이브가 결합된 형태로, 우리의 모든 최고의 소재를 한 시간 안에 담아 ‘내 안의 구멍을 어떻게 채울 수 있을까?’라는 질문에 답하려 합니다. 이 쇼에 담긴 콘텐츠는 즉흥극, 광대극, 댄스, 노래, 연극, 심지어 인물 드로잉까지 여러 장르를 넘나듭니다. 결과물은 자유연상(혹은 분리)적 게이 두뇌 부패를 베이스가 쿵쿵 울리는 형태로 표현한 것으로, 어쩌면 우리 모두 안에 있는 내면의 구멍을 채우는 방법에 대해 무언가를 가르쳐 줄 수도 있습니다.

이 쇼가 페스티벌의 다른 작품들과 차별화되는 점은 무엇인가요?

메가스커트: 풀리 로디드는 확실히 자정 시간대에 공연할 자격이 있습니다. 우리는 해가 떠 있을 때 감히 생각하지 못하는 생각들을 빠르고 자유롭게 다룹니다. 쇼는 꿈의 논리와 밈(meme) 논리로 꿰어져 있어 현대 삶이라는 끝없는 공포 행진에서 의미를 캐내려는 절박한 시도로 인간 경험의 가장 깊고 어두운 윤곽을 탐색합니다. 그리고 가끔은 조금씩 스퀴트(물 뿌리기?) 당할 수도 있습니다.

코미디 배경이 이 쇼에 어떻게 영향을 끼쳤나요?

우리는 티나 페이, 스티브 카렐, 스티븐 콜베어와 같은 코미디 인재를 배출한 전설적인 공연장인 세컨드 시티 극장에서 성장했습니다. 그곳의 뉴욕시 메인스테이지 회사 일원으로서 우리는 원하는 어떤 종류의 쇼든 자유롭게 만들 수 있는 무한한 영역을 부여받았습니다. 메가스커트: 풀리 로디드에서는 그러한 장르 혼합의 정신을 최대로 끌어올렸습니다.

관객 참여는 어느 정도인가요?

관객은 매일 공연의 필수적인 부분입니다. 하지만 흔히 상상하는 것처럼 무대에 오르는 방식이 아니라, 쇼 그 자체가 관객 속으로 들어가 그날 그 장소에 있는 특정한 사람들의 에너지에 의해 완전히 결정되는 공동체적인 경험을 함께 만드는 데 깊이 관여합니다. 그리고 다시 한 번 말하자면, 여러분도 약간 스퀴트를 당할 수 있습니다.

사람들이 이 쇼에서 무엇을 얻어가길 바라시나요?

인생은 결코 완전히 로디드되지 않습니다. 하지만 어쩌면 그럴 필요도 없을 것입니다. 여러분의 ‘구멍’을 지키세요 <3.

사진 출처: 애슐리 라이스턴 블레어

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