Verfügbare Sprachen
Die Metropolitan Opera hat eine neue Produktion von Richard Wagners Tristan und Isolde vorgestellt, die nun bis zum 4. April 2026 zu sehen ist. Die Inszenierung markiert das Met-Debüt des Regisseurs Yuval Sharon und wird von Musikdirektor Yannick Nézet-Séguin dirigiert, der die Oper erstmals an der Met leitet.
Die dramatische Sopranistin Lise Davidsen spielt die Isolde, die irische Prinzessin im Zentrum von Wagners Meditation über Liebe und Tod. An ihrer Seite spielt Tenor Michael Spyres die Rolle des Tristan während der gesamten Laufzeit, mit Stuart Skelton, der am 4. April als Tristan vorgesehen ist.
Mezzosopranistin Ekaterina Gubanova erscheint als Brangäne, während der Bassbariton Tomasz Konieczny die Rolle des Kurwenal übernimmt. Bassbariton Ryan Speedo Green singt König Marke in den meisten Aufführungen, mit Stephen Milling, der für die Aufführung am 4. April vorgesehen ist.
Die neue Inszenierung wird durch das Bühnendesign von Es Devlin, das Kostümdesign von Clint Ramos, die Lichtgestaltung von John Torres, die Projektionen von Jason H. Thompson, das Videodesign von Ruth Hogben und die Choreografie von Annie-B Parson geprägt. Tilman Michael ist als Chordirektor tätig.
Tristan und Isolde dauert etwa vier Stunden und fünfzig Minuten und wird in deutscher Sprache gesungen, mit Met-Titeln in Englisch, Deutsch und Spanisch.
Während der Aufführungen am 17. und 21. März werden Videokameras im Einsatz sein, als Teil der Live in HD Kinoübertragungsserie der Met.
Was sagten die Kritiker?
Joshua Barone, NY Times: Nahezu jeder Sänger wurde von Sharons Inszenierung begünstigt, die die Darsteller an der Bühnenvorderseite hielt und gut mit dem Orchester integrierte. Yannick Nézet-Séguin, der Musikdirektor der Met, ist ein Dirigent, der extreme Klangfarben und Rubato liebt, und man kann sich vorstellen, dass er gut zu Wagners sinnesfreudiger Beherrschung von Spannung und Entspannung in dieser Oper passt. Es war jedoch zunächst unklar, ob Nézet-Séguin das im Griff hatte; er bewegte sich im Präludium in einem engen, gehobenen Dynamikbereich, aber durch die Einführung des dritten Akts reflektierte er bewegender die Höhepunkte der Kraft und die schroffe Verzweiflung der Partitur.
Kevin Ng, The Times: Aber Tristan hängt von seinem Hauptpaar ab, und die Met hat ein Paar, das mit den Größten der Vergangenheit mithalten kann. Davidsens gewaltige Stimme ist wie geschaffen für Isolde, und tatsächlich bannt die wilde Wut ihres ersten Aktes das Publikum in die Rücklehnen seiner Sitze. Ebenso beeindruckend sind ihre schwebenden hohen Töne im Liebestod, und sie harmoniert wunderschön mit Michael Spyres' Tristan in ihrem langen, sinnlichen Duett. Spyres, der sein Rollendebüt gibt, ist ein Wunder, mit einem prächtigen baritonalem Klang und makellos sicheren hohen Tönen. Tristans Todesszene, die den Großteil des dritten Aktes einnimmt, ist für gewöhnlich genauso anstrengend für das Publikum wie für den Tenor, aber Spyres bewahrt sowohl tonale Schönheit als auch dramatische Hingabe.
No'a L. bat Miri, Bach Track: Unten im Graben hielt Nézet-Séguin mit dem Met Orchester ein gesundes Tempo. Es gab ein paar Passagen mit fragwürdiger Dynamik, aber es könnte nicht mehr als eine Minute in vier Stunden ansonsten ausgezeichneter Musik gewesen sein.
Fotos: Karen Almond
