レビュー：オペラホランドパークの『不思議の国のアリス』

私の娘は10歳の時にオペラホランドパークで『魔笛』に完全に魅了され、オペラ、ダンス、そして演劇への生涯にわたる愛を育みました。ですから、子供たちをオペラに紹介する最良の方法は、オペラホランドパークの最も大切にされている作品の一つである『不思議の国のアリス』というウサギの洞穴を通ることでしょう。

モーツァルトの洗練された基準に達することは決してないでしょうが（果たして何が達するでしょうか？）、『不思議の国のアリス』には自身の軌道があります。2013年にオペラホランドパークのユッカローンで初演され、その後ウェールズ、アイルランド、ロイヤルバレエおよびオペラのリンバリー劇場で上演されてきましたが、ウィル・トッドの再想像されたプロダクションは、ついにオペラホランドパークのメインステージに登場します。

視覚的に魅力的で、衣装デザイナーのレスリー・トラバースによる目を見張る色彩や、セシ・カーフによって創造されたヴィクトリア時代のセンスと華やかな花柄の不思議の国のセット（トラバースによるオリジナルデザインに基づく）により、小さな子供たちはこの鮮やかで想像力に富む世界に引き込まれるでしょう。女王のハートの大胆なクリムゾンのドレス、緑のサテンで装飾された毛虫、そしてお洒落なポンポンの尻尾を持つ白ウサギの雪のようなスーツなど、感心させられるものがたくさんあります。

ウィル・トッドのオペラは、マギー・ゴットリーブによるリブレットで、11人の優れた演奏者がジャズのブルースナンバーに軽快に飛び込むときが最高の瞬間です。キャバレーとオペラのバスシンガー、ル・ガトー・ショコラ（毛虫役）が見事に歌い上げ、女王のハートのティーファクトリーで人間の動物労働者によって monotonously にニンジンがすりおろされ、クリームが撹拌される中でのスピリチュアルな抗議の歌が心に響きます。

全体のアンサンブルはドミニク・エリス・ペッカムの指揮のもとで、朝食前に「六つの不可能なこと」を実現します。トランペットのトビー・コールズ、ジャズピアノのフラン・ヒルズ、パーカッションで楽しんでいるグリン・マシューズは特に称賛されるべきです。

アリスの美しい「夢の中で高く飛んだ」という歌は、ショーの始めにマデリン・ロビンソンによって歌われ、最後にも再び登場します。この旋律がオペラ全体を通じてもっと頻繁に登場し、すべてを結びつけるレイトモチーフとして機能することを望んでいました。

合唱団はしばしば評価されませんが、ビクトリア時代の衣装に身を包んだ彼らは、シーンの変更中に物事を進行させる以上のことを行います。彼らは、適切に不条理なキャロルのスタイルで proceedings に深みと楽しさを追加します。

物語の一部は少し混乱していましたが、音楽の一部はありふれており、キャラクターのいくつかは他のキャラクターよりも魅力に欠けていました（私がハンプティ・ダンプティが誰かを理解するまでに少し時間がかかりました）。しかし、オペラホランドパークは常に楽しい場所であり、初めて若者たちを連れて行くのに最適な場所です。

約4歳の若い女の子は、アリスに夢中になり、カーテンコール中に舞台を沿ってアリスに熱心についていきました。そして、実際にキャッチしようと舞台に登ることさえしました。そんな思い出は子供に一生の影響を与えることができます。私の娘がオペラホランドパークでのオペラとの初めての出会いが最高の体験だったと感じたのと同じように。

『不思議の国のアリス』は6月27日までオペラホランドパークで上演されます。

写真クレジット：ダイルデザイン