Obras de Silvestre Revueltas, Manuel Enríquez y estrenos mundiales, en el concierto de la OCBA

By: Oct. 11, 2019
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Con un programa que incluye la presentación de las obras Cuauhnáhuac, de Silvestre Revueltas, en el 120 aniversario de su natalicio, y Móvil II, de Manuel Enríquez, en su 25 aniversario luctuoso, además de tres estrenos mundiales y un estreno en México, se llevará a cabo el concierto de la Orquesta de Cámara de Bellas Artes (OCBA), bajo la batuta de Christian Gohmer como director invitado, en el marco del 41 Festival Internacional de Música Nueva Manuel Enríquez.

El Auditorio Silvestre Revueltas del Conservatorio Nacional de Música será sede del concierto que se presentará el domingo 13 de octubre a las 12:00 horas, el cual iniciará con la ejecución de la obra Móvil II (1969), de Manuel Enríquez (1926-1994), la cual puede tocarse con cualquier instrumento de cuerdas. Pieza considerada reflejo de su orientación musical que incluyó la politonalidad, el dodecafonismo, la música aleatoria y electrónica. Su catálogo comprende diversos géneros instrumentales, con acercamientos a la música vocal, electroacústica y con sonidos puramente electrónicos, así como la multimedia.

Otra de las piezas que se interpretarán será Cuauhnáhuac, de Silvestre Revueltas (1899-1940), con la cual se rinde tributo al compositor duranguense en el 120 aniversario de su nacimiento. El crítico musical Juan Arturo Brennan señala que existen discrepancias sobre la fecha de estreno de este poema sinfónico, que lleva el antiguo nombre de Cuernavaca, que significa 'junto al bosque'. Mientras un catálogo de la obra de Revueltas preparado por la OEA menciona que la pieza se estrenó el 29 de junio de 1933. Yolanda Moreno Rivas en su libro sobre el nacionalismo musical mexicano afirma que se dio a conocer en 1930.

Investigaciones más recientes sugieren que Revueltas compuso en 1931 la primera versión original para cuerdas y realizó más tarde dos versiones de la partitura para orquesta sinfónica.

El programa con el que se cuenta es el correspondiente al concierto que ofreció la Orquesta Sinfónica de México el 2 de junio de 1933 en el Teatro Hidalgo, en el cual se lee que el propio Revueltas dirigió a la agrupación en un concierto que incluyó, además de Cuauhnáhuac, el Tercer concierto de Brandenburgo, de Bach; la Séptima sinfonía, de Beethoven y las Danzas polovetsianas, de Borodin.

Jorge Velazco, quien fuera destacado pianista, director de orquesta, investigador y docente, consideraba que a partir de la composición de su primera obra sinfónica, Cuauhnáhuac, Silvestre Revueltas adquirió una personalidad musical propia que se distinguía por su temperamento espontáneo y vivaz.

Considerado uno de los máximos representantes de la corriente nacionalista, Revueltas manifestó desde joven interés por la música. En 1913 ingresó al Conservatorio Nacional y en 1917 viajó a Estados Unidos para perfeccionar sus estudios de violín. Su obra comprende desde piezas para dotaciones pequeñas hasta orquesta, como Janitzio (1933) y Sensemayá (1938). Para el cine elaboró partituras que se siguen interpretando de forma independiente, como Redes (1935) y La noche de los mayas (1939).

La OCBA también ofrecerá el estreno mundial de País de nieve, de Alejandra Garcés (1995), quien comentó que su música ha sido influenciada por las artes plásticas (el movimiento accionismo vienés) y la literatura japonesa de Yukio Mishima y Yasunari Kawabata. "La obra surge de mi deseo de escribir sobre un lienzo en blanco, que gradualmente se mancha, deforma y se desintegra; esta pieza es un homenaje a Kawabata, Günter Brus y Mishima, y lleva el nombre de una novela de Kawabata".

La autora estudió composición en la Escuela Superior de Música del INBAL en la cátedra de Germán Romero; en 2018 fue elegida entre los ocho mejores estudiantes de la carrera para asistir a la clase magistral de Frédéric Durieux, con quien actualmente trabaja a distancia.

Otro de los estrenos mundiales será el Concierto para piano núm. 1 Ghost (2017), de Salvador Torré (1956), con la participación del pianista David Rodríguez de la Peña, director del Conservatorio Nacional de Música. A decir del autor, la obra es un anticoncierto para piano en el que el papel de este instrumento es voluntariamente secundario, como un "fantasma" que únicamente da color y textura a otros procesos. "Quise desmarcarme de la concepción clásica del instrumento solista protagonista y experimentar el 'antihéroe' con la construcción de un discurso en negativo".

El también concertista y profesor de Composición del Conservatorio Nacional de Música añadió que con esta obra quiso hacer honor al concepto brahmsiano en el que el solista no necesariamente tiene que estar todo el tiempo en primer plano, sino que hay que descubrirlo poco a poco, aportando a la música profundidad de campo y diferentes planos dimensionales.

El tercer estreno mundial es Grand Guignol (2018), de Jorge Vidales (1969), obra para orquesta de cuerdas que deriva su inspiración de los estados sicológicos que exploraba el género del Grand-Guignol, un teatro del barrio de Pigalle, en París, fundado por Oscar Méténier en 1897, que se especializó en obras de terror naturalista.

El autor es egresado de la Escuela Nacional de Música de la UNAM, donde cursó la licenciatura en Composición en el taller de Federico Ibarra y se graduó con mención honorífica. Su catálogo comprende obras para instrumentos solistas, música de cámara, vocal, coral y para orquesta.

Finalmente, se estrenará en México la obra Pequeña serenata ranchera (2018), de Alejandro Basulto (1984), pieza de la cultura popular mexicana, inspirada en los diferentes significados que el término serenata ha tenido en la historia de la música. Durante el barroco se refería a una cantata dramática, en el clasicismo a una obra instrumental de carácter ligero y actualmente se refiere al acto de regalar música entre enamorados.

El autor estudió composición, dirección de orquesta y música para cine en la Escuela Superior de Música de Cataluña, en Barcelona, y en el Conservatorio de las Rosas, en Morelia, Michoacán. Ha sido ganador del Premio Nacional de Composición Orquestal de la Filarmónica de Jalisco y primer lugar en el Alabama Orchestra Association Composition Competition y en el Concurso Internacional Manuel Enríquez.

 


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